Hoola. Gracias Jose, por tu explicación. Estoy aprendiendo con la guitarra, y esto si me suena (al oído) importante. Una cosa que quiero conseguir es poder "fluir" por el mástil sin estar reproduiendo escalas linealmente como un loro, sino disfrutar con intervalos que den sentido y significado al fraseo (que no verborrea) que intento expresar. Eso si que me gustaría. ¿Cómo se hace eso? Buen oído? Conocimiento de armonía? Saber escalas y posiciones? Escuchando cómo interpretas tus versiones, siento que tu si puedes fluir por el mástil, que tocas sabiendo dónde vas. Además de controlar y sentir el ritmo, el pulso, la técnica y el ataque con la mano derecha (diestro)... que tambien define a un buen guitarrista. No sé si me va a dar esta vida para aprender todas esas cosas, sino creo que continuaré en la siguiente. Un abrazo, amigo, y gracias por tu enseñanza.
¡Muchas gracias a ti por tu comentario Manuel! Realmente lo difícil es eso que tú dices, poder tocar por el mástil libremente y no estar pensando en escalas, arpegios o cuestiones técnicas y armónicas sino en crear motivos y frases interesantes y que tengan sentido y coherencia entre sí y, sobre todo, que digan algo. Pero para esto previamente hay que practicar muchas escalas, arpegios, ejercicios técnicos y estudiar mucha armonía. Con la repetición conseguiremos interiorizar la información para que posteriormente, cuando toquemos, no tengamos que estar pensando más que en hacer frases bonitas y solos chulos. Cuantas más cosas practiques e interiorices más material tendrás para generar tu propio lenguaje. Y por último, pero no en importancia, escuchar, aprender y ser capaz de tocar todos los solos de guitarra (que puedes incluso aplicar a cualquier otro instrumento) que puedas, cuantos más mejor. Si te aprendes, por ejemplo, 50 solos seguro que vas a sacar frases y licks suficientes como para poder utilizarlos en tus solos el resto de tu vida :-) ¡Un saludo!
Hoy es el primer día que veo tus vídeos. Eres un gran profesor. Ya he visto tres y todos han sido expectaculares. ¿Has editado algún vídeo de los modos griegos, desde el punto de vista de teoría musical? Te lo digo porque es ahí donde estoy ahora mismo atorado. No los entiendo muy bién y por tanto no los puedo aplicar ni a la guitarra ni al piano. Gracias por tus explicaciones.
Gracias por tus palabras. El video de los modos griegos lo tengo en la cabeza desde hace una buena temporada, pero aún es muy avanzado con respecto a la teoría que estamos explicando en este momento. No dudes que lo verás en el canal dentro de un tiempo. Síguenos para estar al día.
Gracias por la explicación, pero me parece que sigue habiendo bastante lío en este tema. Me explico, en primer lugar: a mí (llevo unos años yendo a clases de guitarra eléctrica) cuando me piden que toque una escala, siempre me piden al menos dos octavas. Sin falta, sin excepción: siempre dos. Ignoro el motivo. Segundo: en la mayoría de los libros de guitarra que he manejado parecen considerar que, por ejemplo, "fourth position" es arrancar la escala en el cuarto traste. Es decir, se mezcla "traste" y "posición" con una facilidad pasmosa. Tercero: en lo que se refiere a escalas mayores, me enseñaron seis patrones, llamados (según cuerda y dedo con los que se empieza) 5/4; 5,2; 5/1; 6/4; 6/2 y 6/1, siendo el primer número el de la cuerda y el segundo el correspondiente al dedo con el que se empieza a tocar. Vamos, que hay mil maneras de ver este asunto por lo que veo.
¡Muchas gracias por tu comentario! Realmente tienes toda la razón, yo, particularmente, llevo muchos años estudiando el tema, aplicándolo, dando clases, hablando con otros colegas guitarristas, leyendo artículos, métodos, viendo tutoriales, etcétera y no puedo darte una manera única y correcta de verlo y denominar estos conceptos. Con respecto a lo que me comentas de las dos octavas no sé muy bien por qué te lo piden así, si lo hacen de esta manera, evidentemente, por algo será, seguro que para que tengas un conocimiento más amplio del mástil o para aprovechar que, de paso que haces una escala y siempre que puedas, hagas la siguiente octava, de hecho yo también lo pido así muchas veces. Pero el tema del que se habla en el vídeo es otro, es simplemente el concepto escala. Un escala. Todas las escalas tienen octavas, agudas y graves, que tienden al infinito. Dependiendo el instrumento podrás hacer más o menos. Si te piden que hagas todas la octavas que puedas, las haces, pero si hablamos de hacer "tal escala" es, simplemente, hacer las notas que la conforman desde la tónica hasta su octava. El segundo tema del que hablas está correcto en sus dos vertientes pero sin confundir :-) Si hablamos de posiciones de los dedos en el mástil sería justo lo que tú comentas, según el traste en el que pulses con el índice estaríamos hablando de posición 1, 2, 3, etc... Pero con respecto a las escalas esto cambia (en realidad es otro tema diferente). Cada escala tiene "x" posiciones. Las pentatónicas, por ejemplo, tienen 5, las blues igual, las mayores, menores y sus modos tienen 5 básicas con dos más extendidas, o 6 o incluso directamente 7, depende de quien te lo enseñe o qué método sigas. Pero lo importante es conocerlas y dominarlas independientemente de las variantes, llegará un momento en que lo entenderás todo mejor y podrás aplicarlas con cierta libertad para crear tus frases y solos(que es lo que realmente importa). Con respecto al sistema 5/4, 5/2, 5/1, 6/4, 6/2 y 6/1 del que hablas está muy bien, es una forma de verlo en función de la tónica y en qué cuerda y con qué dedo la tocamos. Para ubicarse es perfecta, yo también lo uso. Por fin está la confusión, que a veces simplemente es por llamarle de una forma o de otra, entre posición y patrón. Yo creo que son cosas diferentes, así me lo enseñaron y así lo he visto toda mi vida musical :-) Pero esto lo intentaré aclarar (bajo mi punto de vista, por supuesto) en algún otro vídeo. Lo que creo que es importante es no negar otros puntos de vista porque sí u otros enfoques sin antes escuchar su razonamiento. Espero haber podido ayudarte aunque sólo sea un poco. ¡Un saludo!
![BLACK BAG - Official Trailer [HD] - Only in Theaters March 14](http://i.ytimg.com/vi/Du0Xp8WX_7I/mqdefault.jpg)
Gracias. Muy bueno
Gracias por comentar
Muy buena explicación profe gracias por ordenar me la mente musical
Muchas gracias a ti por verlo. Un saludo
Hoola. Gracias Jose, por tu explicación. Estoy aprendiendo con la guitarra, y esto si me suena (al oído) importante. Una cosa que quiero conseguir es poder "fluir" por el mástil sin estar reproduiendo escalas linealmente como un loro, sino disfrutar con intervalos que den sentido y significado al fraseo (que no verborrea) que intento expresar. Eso si que me gustaría. ¿Cómo se hace eso? Buen oído? Conocimiento de armonía? Saber escalas y posiciones? Escuchando cómo interpretas tus versiones, siento que tu si puedes fluir por el mástil, que tocas sabiendo dónde vas. Además de controlar y sentir el ritmo, el pulso, la técnica y el ataque con la mano derecha (diestro)... que tambien define a un buen guitarrista. No sé si me va a dar esta vida para aprender todas esas cosas, sino creo que continuaré en la siguiente. Un abrazo, amigo, y gracias por tu enseñanza.
¡Muchas gracias a ti por tu comentario Manuel! Realmente lo difícil es eso que tú dices, poder tocar por el mástil libremente y no estar pensando en escalas, arpegios o cuestiones técnicas y armónicas sino en crear motivos y frases interesantes y que tengan sentido y coherencia entre sí y, sobre todo, que digan algo. Pero para esto previamente hay que practicar muchas escalas, arpegios, ejercicios técnicos y estudiar mucha armonía. Con la repetición conseguiremos interiorizar la información para que posteriormente, cuando toquemos, no tengamos que estar pensando más que en hacer frases bonitas y solos chulos. Cuantas más cosas practiques e interiorices más material tendrás para generar tu propio lenguaje. Y por último, pero no en importancia, escuchar, aprender y ser capaz de tocar todos los solos de guitarra (que puedes incluso aplicar a cualquier otro instrumento) que puedas, cuantos más mejor. Si te aprendes, por ejemplo, 50 solos seguro que vas a sacar frases y licks suficientes como para poder utilizarlos en tus solos el resto de tu vida :-)
¡Un saludo!
GRASIAS BUENA EXPLICACION
Gracias por comentar
Hoy es el primer día que veo tus vídeos. Eres un gran profesor. Ya he visto tres y todos han sido expectaculares. ¿Has editado algún vídeo de los modos griegos, desde el punto de vista de teoría musical? Te lo digo porque es ahí donde estoy ahora mismo atorado. No los entiendo muy bién y por tanto no los puedo aplicar ni a la guitarra ni al piano.
Gracias por tus explicaciones.
Gracias por tus palabras. El video de los modos griegos lo tengo en la cabeza desde hace una buena temporada, pero aún es muy avanzado con respecto a la teoría que estamos explicando en este momento. No dudes que lo verás en el canal dentro de un tiempo. Síguenos para estar al día.
@@amigosdelasseiscuerdas muchas gracias. Como me he suscrito en cuanto lo editeis lo veré.
Muchas gracias muy bien explicado 👍 😊
Genial
Gracias por la explicación, pero me parece que sigue habiendo bastante lío en este tema. Me explico, en primer lugar: a mí (llevo unos años yendo a clases de guitarra eléctrica) cuando me piden que toque una escala, siempre me piden al menos dos octavas. Sin falta, sin excepción: siempre dos. Ignoro el motivo. Segundo: en la mayoría de los libros de guitarra que he manejado parecen considerar que, por ejemplo, "fourth position" es arrancar la escala en el cuarto traste. Es decir, se mezcla "traste" y "posición" con una facilidad pasmosa. Tercero: en lo que se refiere a escalas mayores, me enseñaron seis patrones, llamados (según cuerda y dedo con los que se empieza) 5/4; 5,2; 5/1; 6/4; 6/2 y 6/1, siendo el primer número el de la cuerda y el segundo el correspondiente al dedo con el que se empieza a tocar. Vamos, que hay mil maneras de ver este asunto por lo que veo.
¡Muchas gracias por tu comentario! Realmente tienes toda la razón, yo, particularmente, llevo muchos años estudiando el tema, aplicándolo, dando clases, hablando con otros colegas guitarristas, leyendo artículos, métodos, viendo tutoriales, etcétera y no puedo darte una manera única y correcta de verlo y denominar estos conceptos.
Con respecto a lo que me comentas de las dos octavas no sé muy bien por qué te lo piden así, si lo hacen de esta manera, evidentemente, por algo será, seguro que para que tengas un conocimiento más amplio del mástil o para aprovechar que, de paso que haces una escala y siempre que puedas, hagas la siguiente octava, de hecho yo también lo pido así muchas veces. Pero el tema del que se habla en el vídeo es otro, es simplemente el concepto escala. Un escala. Todas las escalas tienen octavas, agudas y graves, que tienden al infinito. Dependiendo el instrumento podrás hacer más o menos. Si te piden que hagas todas la octavas que puedas, las haces, pero si hablamos de hacer "tal escala" es, simplemente, hacer las notas que la conforman desde la tónica hasta su octava.
El segundo tema del que hablas está correcto en sus dos vertientes pero sin confundir :-) Si hablamos de posiciones de los dedos en el mástil sería justo lo que tú comentas, según el traste en el que pulses con el índice estaríamos hablando de posición 1, 2, 3, etc... Pero con respecto a las escalas esto cambia (en realidad es otro tema diferente). Cada escala tiene "x" posiciones. Las pentatónicas, por ejemplo, tienen 5, las blues igual, las mayores, menores y sus modos tienen 5 básicas con dos más extendidas, o 6 o incluso directamente 7, depende de quien te lo enseñe o qué método sigas. Pero lo importante es conocerlas y dominarlas independientemente de las variantes, llegará un momento en que lo entenderás todo mejor y podrás aplicarlas con cierta libertad para crear tus frases y solos(que es lo que realmente importa).
Con respecto al sistema 5/4, 5/2, 5/1, 6/4, 6/2 y 6/1 del que hablas está muy bien, es una forma de verlo en función de la tónica y en qué cuerda y con qué dedo la tocamos. Para ubicarse es perfecta, yo también lo uso.
Por fin está la confusión, que a veces simplemente es por llamarle de una forma o de otra, entre posición y patrón. Yo creo que son cosas diferentes, así me lo enseñaron y así lo he visto toda mi vida musical :-) Pero esto lo intentaré aclarar (bajo mi punto de vista, por supuesto) en algún otro vídeo. Lo que creo que es importante es no negar otros puntos de vista porque sí u otros enfoques sin antes escuchar su razonamiento.
Espero haber podido ayudarte aunque sólo sea un poco.
¡Un saludo!