Non sarò un fonico professionista, ne un big e tantomeno ho mai studiato in una scuola la stereofonia… ma posso dirti che il tuo discorso l’ho sempre fatto a chiunque e non hanno mai accolto quello che è un dato di fatto! chiarissimo e dettagliato. grazie perché non tutti ragionano per ciò che sta realmente dietro un mixing. La cosa divertente è che acquistano anche preset impostati e settati da altri fonici pensando di ricevere lo stesso suono finito! 😅 meno male che uso sempre le orecchie 🎧
👏 Finalmente qualcuno con il coraggio di dirlo!! Un video da mandare in loop fino ad impararlo a memoria! Grazie per i tuoi video e i suggerimenti sempre chiari e precisi! 👍🏻
Grazie mille , video super utilissimo ai fini di non perdersi d'animo ascoltato i lavori dei big. Anche con dei buoni plugin si riesce a tirare fuori qualcosa di buono in home studio. Buona giornata
Fabio hai perfettamente ragione, spesso si cade nella trappola di copiare i passaggi o le impostazioni che usano i big senza riflettere sul come siano state registrate quelle tracce così professionali. Comunque credo che anche loro hanno iniziato dal basso e speso tanto tempo a capire l’arte esoterica del mix magari anche con strumenti meno efficienti dei tempi moderni quindi concludo questo commento con una frase che secondo me riassume il mio pensiero “Experience is the best teacher”.
Ottimo video e ottima (finalmente) veritiera analisi sui mix e master dei BIG. Io aggiungerei inoltre che se l'artista ha un'anima e veramente qualcosa di unico da dire, il lavoro tecnico è relativo, appunto: al genere, allo stile e al risultato finale voluto. Grz Fabio.
Grande video e grande considerazione. Però credo che tutti questi tutorial che arrivano da big e RUclipsr vari non faccia bene alla musica in generale… il tutorial migliore che si possa fare? Quello di dire ai giovani produttori di sperimentare e farsi meno seghe mentali sull’eq o quale compressore usare perché ognuno deve trasmettere quello che vuole e uscire dal piattume di questo ultimo decennio 😀
sono d'accordo con tutto quello che dici. Un po' diverso il discorso quando si mixa musica elettronica o sample based... Penso a dei beat Hip hop o roba così... lì non c'è la magia di ripresa prima.
Ma anche lì ci sono delle cose a cui prestare attenzione. Il tuo kick da dove proviene? Il kick di un Big da dove proviene? Se lo hai sintetizzato tu, con cosa lo hai fatto? E con cosa lo ha sintetizzato il Big? Se è un campione, dove lo hai preso? In che formato è? A quanti bit? Con che frequenza di campionamento? È pre-processato? Se si in che modo? Ad esempio, i miei beat hiphop per quanto possano suonare assolutamente decenti, non suonano BENE, perché i campioni che utilizzo sono rubati da youtube in mp3 128kbps, quindi mettici la compressione di youtube, poi la compressione dell'mp3 nella sua qualità più misera... E per quanto io possa impegnarmi, il mio sample non suonerà mai limpido come quello di chi campiona direttamente un disco... Oppure, se sintetizzo il mio kick in VCV Rack con l'oscillatore fondamentale, esce un kick...Se uso il Befaco Kickall, esce un kick diverso... Se uso il mio Volca Kick infilato nella Scarlett, è un risultato ancora diverso... Se lo stesso Volca Kick lo usa un altro tizio con un'Apollo o roba ancora più folle... È un risultato ancora diverso. Se usi un Digitakt, hai un risultato ancora diverso... Ecc...ecc... Non cambia poi molto :)
Ottimi spunti. Nel tempo, ho costruito una catena "analogica" attraverso la quale faccio passare tutte le tracce PRIMA di iniziare il mix. In questa fase scaldo ed eventualmente pulisco un po' di low end ed enfatizzo un po' di alte. Al momento la mia catena minima contiene 4 plugin: Un pre amplificatore (amo molto gli Arturia o gli Acustica Audio), un primo banco tipo SSL (Brainworx o Acustica Audio), un Tape (mi piacciono quelli dell'IK Multimedia, pesano tantissimo sulla CPU ma in questa fase è sostenibile. Infine metto un altro banco (come dire, un banco in REC e un banco che riceve il tape), di solito un API o della Acustica o della Lindell. Passo tutto dentro, faccio un bounce, e da lì inizio a mixare.
@@Fabio5Corde è un lavoraccio iniziale. faccio una traccia alla volta, esporto e poi passo a quella dopo. quindi riesco a non avere problemi con la cpu. Peccato per i tape IK così pesanti. Ma mi piacciono molto.
Ciao Fabio grazie per i tuoi video sempre utili .premetto sono un tastierista con la passione dell home rec i miei strumenti sono solo vst tipo ez bass ez drummer ecc.chiedo . questi concetti valgono anche per i vst se si fai tutto in insert sulla traccia o fai tante parallele? grazie mille
Dipende dallo strumento: quelli campionati (EZdrummer ad esempio) hanno già tutto quello che serve. I sintetizzatori hanno bisogno di qualche passaggio in più. Tutto in insert, visto che stiamo simulando il passaggio in hardware.
ciao Fabio complimenti davvero grazie per quello che fai sei un grande. volevo chiederti una cosa gentilmente io Uso studio one come te e mi capita di registrarci la chitarrini pannati destra sinistra e anche una chitarra per il solo ma tu tieni il pallino sempre su mono quando lo fai perché mi cambia proprio la lista di plugin che poi andrei a inserire il pallino devo tenerlo su mono non metterlo doppio vero?
La chitarra è una fonte mono, quindi è corretto registrarla in mono. Ma se poi vuoi applicare plugin stereo, la traccia mono non te li gestisce. Per fortuna Studio One permette di creare una traccia stereo ma da una fonte mono (ad esempio: Input 2 "Hi-z input"), ed è così che faccio io. Oppure: registra su traccia mono, e solo quando ti accorgi che vuoi un effetto stereo, clicchi e la trasformi in stereo (dici a Studio One che vuoi la gestione stereo di una traccia mono).
Ti seguo da un po' di tempo e iscritto con molto piacere al tuo canale lo trovo veramente rispetto ad altri che anno patreon a pagamento più chiaro e molto meglio nelle spiegazioni fai capire molto ti ringrazio molto ora avrei una richiesta se possibile un video non dico di un mix completo ma quello che può su un brano pop batteria chitarra classica e pianoforte 😢
Questo discorso vale se il brano musicale viene registrato con gli strumenti reali e quindi anche microfonazioni e preamp. Nella musica elettronica ormai, con la vasta campionatura messa a disposizione, il missaggio è solo un fatto di competenza con la differenza che le macchine analogiche posso essere spremute con un grande divario rispetto a plugins che li emulano digitalmente. Molti hanno le ferrari e non sanno guidarle. Oggi è un pò così.
Be anche le registrazioni dei diversi synth hanno le loro differenze, se sono anlogici/digitali hardware o vst o perché no preamplificare synth con pre colorati nonostante possa non essercene bisogno , certo nell'acustico si sente mille volte di più la differenza
@@Ultimasounds in realtà è una pratiche che si usava per i synth digitali, perché in genere gli analogici hanno già la loro bella pasta, certo si può arricchire con un bel pre ma si rischia di snaturare il suono caratterizzante che sia moog o altro, sicuro sui vst è sempre una scelta giusta basta saper scegliere il pre
@@Ultimasounds ho conosciuto chi ha trasformato un tastierino Casio anni '80 in un Korg MS20 grazie all'amplificazione di un Marshall alto 1.80. A volte è più figo giocare creativamente con amplificazioni ed effetti che avere semplicemente il synth figo. Comunque secondo me non c'è tanta differenza... Anche nell'elettronica ci sono tante cose da considerare... Se parliamo di sintesi.. è sintesi analogica o digitale o virtual analog? Se parliamo di campioni.. formato, bit, sample rate.. se sono o meno pre-processati.. Se parliamo di hardware, come lo registri? I preamp della scheda audio come sono? La DAC com'è? Se vogliamo metterci a parlare di aspetti tecnici da nerd, non c'è praticamente nessuna differenza tra la musica elettronica e quella suonata... Un mare di pippe da calcolare in entrambe le situazioni. Forse nella musica suonata è ancora più importante la cosa, cioè, il suono brutto si nota prima.. questo può essere.. Ma non è che la musica elettronica sia esente da pipponi mentali... Siamo noi che li ignoriamo...
@@AgrumeAcid tutte buone considerazioni. Vi vorrei a microfonare un batteria o un pianoforte per esempio. Ci sono tanti microfoni per riprendere una batteria. Oggi le drums le fai al computer. Vien tutto molto facile. Qui c'è la differenza che intendevo. Hai mai microfonato una batteria intera per registrarla? Cmq il discorso era se si puo mixare come i big. Si lo possono fare soprattutto se sono utilizzati ottime campionature (oggi sono tutte abbastanza buone di qualità).
Non è più gratis (per chi non lo possiede già), sono sulla pagina in questo momento e costa 49 euro. Però dice che scaduta la versione trial, il plugin continua a funzionare con alcune limitazioni, quindi diciamo che mezzo plugin è gratis. Oppure, di effettivamente gratis, c'è la versione "seconda mano" che immagino sia la versione precedente del plugin o forse è la stessa cosa di sopra...scaduta la versione trial completa, rimane attiva la "seconda mano"
@@AgrumeAcid Non so che dirti: io ho avuto il plugin gratuito ai tempi della versione 1.0... quando è uscita la versione 2.0 l'ho scaricata inserendo la medesima licenza, ed ha funzionato per anni. Due settimane fa ho scaricato la 3.0 e non mi ha nemmeno chiesto la licenza, è andato subito in modalità full.
Qualcuno DOVEVA dirlo. Sono anni che sostengo che tutto sto mare di tutorial sia solo maledettissimo marketing, soprattutto nei confronti dei novellini, perché il tizio più skillato comunque cattura le informazioni che trova utili (se ce ne sono) e manda a cagare tutto il resto...Ma il novellino ti guarda a bocca aperta prendendo tutto per oro, comprese le cazzate... Poi una cosa che ho notato, è che difficilmente qualcuno ti mostra le tecniche con plugin gratuiti...Non ne comprendo il motivo, se vuoi insegnarmi una tecnica sull'EQ, puoi usare qualunque EQ al mondo compreso quello stock della DAW, ha anche più senso, perché se io sono un novellino molto probabilmente non ho nessun plugin a pagamento, quindi perché devi necessariamente mostrarmi (mi riferisco ad altri) un ProQ o un UAD SSL, o un Waves SSL ecc..? A me sembra semplicemente un modo per fare pubblicità e avere i plugin gratis in cambio, poi magari mi sbaglierò... per di più il novellino potrebbe erroneamente pensare che GLI SERVONO quei plugin a pagamento...ma non è così...Gli serve l'apprendimento della tecnica... Una volta che i plugin li sai usare, allora puoi cominciare la ricerca de 'l'equalizzatore più figo", "il compressore più figo" ecc... Ma ne vedo tanti all'inizio già con 50giga di plugin ad usare preset a caso perché non sanno dove mettere le mani... Dopo più di 10 anni sto ancora a 3-4 giga di plugin misti gratis/a pagamento, che poi manco uso perché 9/10 vado in stock con quelli di Reaper ahahah
Verissimo pseudo ingegneri pubblicizzano corsi per tecnici del suono dove ti garantiscono che il tuo mix volerà alle stelle, in effetti non è vero niente! Molto dipende dalle tue attrezzature, da come ti approcci e dalle "tue" capacità che possono essere totalmente diverse da quella degli altri... Anche copiando per filo e per segno le impostazioni con gli stessi plugin da loro pubblicizzati alla fine non si ottiene mai lo stesso risultato....
a 4 non senti il preamplificatore? fa niente! non hai le orecchie allenate? a posto cosí, vai avanti a non allenare le tue orecchie! e a non sentire armoniche aggiunte o piccole differenze in dinamica, imparando poi a conoscere bene le tue cuffie e i tuoi punti di ascolto servendosi delle reference che vuoi raggiungere. non farlo! del resto il mix ha tutto a che fare con il vedere con gli occhi i pomelli dei plugin che emulano macchine famose venir girati nella speranza che il tutto suoni meglio sulle proprie cuffie !
Quello che o sempre saputo e pensato non ho mai seguito nessuno perché le tracce alche anno loro sono imparagonabili alle nostre casalinghe solamente i convertitori che anno loro contro le nostre apollo o antelope dove vogliamo arrivare il suono che anno loro sembra così vero alla realtà che fanno fatica a mettere dei plugin digitali e rendere artefatto il suono che forse era più bello in origine che lavorato con plug
Altra cosa: in ambito chitarristico mi sono affidato al Captor X, posso sempre usare la mia testata, usare il software della Two Notes, simulazione di cassa e ambiente. Ma questi "tips" sono una gemma
![[VOX] Il mio metodo neo-classico di mixare la voce](http://i.ytimg.com/vi/89qXAnRckdU/mqdefault.jpg)
![[DRAGON BALL LEGENDS REVEALS ＆ STUFF] LEGENDS FESTIVAL 2024 Special Edition Part 2](http://i.ytimg.com/vi/af0phKxitX8/mqdefault.jpg)
Non sarò un fonico professionista, ne un big e tantomeno ho mai studiato in una scuola la stereofonia… ma posso dirti che il tuo discorso l’ho sempre fatto a chiunque e non hanno mai accolto quello che è un dato di fatto! chiarissimo e dettagliato. grazie perché non tutti ragionano per ciò che sta realmente dietro un mixing. La cosa divertente è che acquistano anche preset impostati e settati da altri fonici pensando di ricevere lo stesso suono finito! 😅 meno male che uso sempre le orecchie 🎧
👏 Finalmente qualcuno con il coraggio di dirlo!! Un video da mandare in loop fino ad impararlo a memoria!
Grazie per i tuoi video e i suggerimenti sempre chiari e precisi! 👍🏻
Grazie mille , video super utilissimo ai fini di non perdersi d'animo ascoltato i lavori dei big. Anche con dei buoni plugin si riesce a tirare fuori qualcosa di buono in home studio. Buona giornata
Per me tu sei uno dei migliori divulgatori che ci sono .
Chiaro ,coinciso e efficace .
Ti seguo da tanto e spero che continuerai a fare video
Fra, sei un... Mmmm, non lo so! So solo che sei un grande e che come te ce ne sono pochi...
Fabio hai perfettamente ragione, spesso si cade nella trappola di copiare i passaggi o le impostazioni che usano i big senza riflettere sul come siano state registrate quelle tracce così professionali. Comunque credo che anche loro hanno iniziato dal basso e speso tanto tempo a capire l’arte esoterica del mix magari anche con strumenti meno efficienti dei tempi moderni quindi concludo questo commento con una frase che secondo me riassume il mio pensiero “Experience is the best teacher”.
Ottimo video e ottima (finalmente) veritiera analisi sui mix e master dei BIG. Io aggiungerei inoltre che se l'artista ha un'anima e veramente qualcosa di unico da dire, il lavoro tecnico è relativo, appunto: al genere, allo stile e al risultato finale voluto. Grz Fabio.
Confermo. Molti dei miei pezzi preferiti suonano veramente male.
Hai assolutamete ragione...sei un grande,..discorso chiaro e particolareggiato.... Per molti sei una manna dal cielo....
Ho letto "mamma" dal cielo. Devo cambiare occhiali da vista :-D
Grazie!
@@Fabio5Corde come dicevano gli antichi latini.... Azz...um, puo' capitarum.... ahahahah....e comunque una risata migliora la vita. Buona giornata
Bravo bravo bravo.!!! Detto da un ingegnere del suono !!! Hai aperto il vaso di Pandora...
Ottimo video ! Complimenti per il canale , meriteresti molti più iscritti 👏🏻👏🏻👏🏻
Assolutamente d'accordo con te..ogni traccia ha una sua storia e va trattata di conseguenza..ottimo lavoro Fabio..
Grazie sempre per le perle di saggezza 😊
Nulla da aggiungere! Grande Fabio!
Grande video e grande considerazione. Però credo che tutti questi tutorial che arrivano da big e RUclipsr vari non faccia bene alla musica in generale… il tutorial migliore che si possa fare? Quello di dire ai giovani produttori di sperimentare e farsi meno seghe mentali sull’eq o quale compressore usare perché ognuno deve trasmettere quello che vuole e uscire dal piattume di questo ultimo decennio 😀
sono d'accordo con tutto quello che dici. Un po' diverso il discorso quando si mixa musica elettronica o sample based... Penso a dei beat Hip hop o roba così... lì non c'è la magia di ripresa prima.
Ma anche lì ci sono delle cose a cui prestare attenzione.
Il tuo kick da dove proviene?
Il kick di un Big da dove proviene?
Se lo hai sintetizzato tu, con cosa lo hai fatto?
E con cosa lo ha sintetizzato il Big?
Se è un campione, dove lo hai preso? In che formato è? A quanti bit? Con che frequenza di campionamento? È pre-processato? Se si in che modo?
Ad esempio, i miei beat hiphop per quanto possano suonare assolutamente decenti, non suonano BENE, perché i campioni che utilizzo sono rubati da youtube in mp3 128kbps, quindi mettici la compressione di youtube, poi la compressione dell'mp3 nella sua qualità più misera...
E per quanto io possa impegnarmi, il mio sample non suonerà mai limpido come quello di chi campiona direttamente un disco...
Oppure, se sintetizzo il mio kick in VCV Rack con l'oscillatore fondamentale, esce un kick...Se uso il Befaco Kickall, esce un kick diverso... Se uso il mio Volca Kick infilato nella Scarlett, è un risultato ancora diverso...
Se lo stesso Volca Kick lo usa un altro tizio con un'Apollo o roba ancora più folle... È un risultato ancora diverso.
Se usi un Digitakt, hai un risultato ancora diverso...
Ecc...ecc...
Non cambia poi molto :)
Ottimi spunti. Nel tempo, ho costruito una catena "analogica" attraverso la quale faccio passare tutte le tracce PRIMA di iniziare il mix. In questa fase scaldo ed eventualmente pulisco un po' di low end ed enfatizzo un po' di alte. Al momento la mia catena minima contiene 4 plugin: Un pre amplificatore (amo molto gli Arturia o gli Acustica Audio), un primo banco tipo SSL (Brainworx o Acustica Audio), un Tape (mi piacciono quelli dell'IK Multimedia, pesano tantissimo sulla CPU ma in questa fase è sostenibile. Infine metto un altro banco (come dire, un banco in REC e un banco che riceve il tape), di solito un API o della Acustica o della Lindell. Passo tutto dentro, faccio un bounce, e da lì inizio a mixare.
Grande! Se il tape della IK non ti fa saltare la CPU è perfetto. I pro "fanno il suono" prima di registrarlo.
@@Fabio5Corde è un lavoraccio iniziale. faccio una traccia alla volta, esporto e poi passo a quella dopo. quindi riesco a non avere problemi con la cpu. Peccato per i tape IK così pesanti. Ma mi piacciono molto.
Grande Fabio è un piacere ascoltarla, ottimo video grazie 👍
L'ho sempre sostenuto anch'io...bel video Fabio!!
Giustissimo! 🙂
"Per me... mixare come i pro in home studio... è una cagata pazzesca!!"
Quanto hai ragione... 😊
Fantozzi ragionier Ugo, al suo servizio.
Ciao Fabio grazie per i tuoi video sempre utili .premetto sono un tastierista con la passione dell home rec i miei strumenti sono solo vst tipo ez bass ez drummer ecc.chiedo . questi concetti valgono anche per i vst se si fai tutto in insert sulla traccia o fai tante parallele? grazie mille
Dipende dallo strumento: quelli campionati (EZdrummer ad esempio) hanno già tutto quello che serve. I sintetizzatori hanno bisogno di qualche passaggio in più.
Tutto in insert, visto che stiamo simulando il passaggio in hardware.
ciao Fabio complimenti davvero grazie per quello che fai sei un grande. volevo chiederti una cosa gentilmente io Uso studio one come te e mi capita di registrarci la chitarrini pannati destra sinistra e anche una chitarra per il solo ma tu tieni il pallino sempre su mono quando lo fai perché mi cambia proprio la lista di plugin che poi andrei a inserire il pallino devo tenerlo su mono non metterlo doppio vero?
La chitarra è una fonte mono, quindi è corretto registrarla in mono. Ma se poi vuoi applicare plugin stereo, la traccia mono non te li gestisce.
Per fortuna Studio One permette di creare una traccia stereo ma da una fonte mono (ad esempio: Input 2 "Hi-z input"), ed è così che faccio io.
Oppure: registra su traccia mono, e solo quando ti accorgi che vuoi un effetto stereo, clicchi e la trasformi in stereo (dici a Studio One che vuoi la gestione stereo di una traccia mono).
@ grazie di cuore Fabio😊 sei esaustivo come sempre allora lo stesso discorso è da fare anche con la voce del cantato? Sempre mono😊
Fabiooooooo... AMEN! Ovazione da 45 minuti!!!!!
Ti seguo da un po' di tempo e iscritto con molto piacere al tuo canale lo trovo veramente rispetto ad altri che anno patreon a pagamento più chiaro e molto meglio nelle spiegazioni fai capire molto ti ringrazio molto ora avrei una richiesta se possibile un video non dico di un mix completo ma quello che può su un brano pop batteria chitarra classica e pianoforte 😢
Mandami le tracce, se puoi, a fabio(punto)cinquecorde(chiocciola)gmail(punto)com
...non prometto niente! :-)
sempre al top
Grande video e grandi suggerimenti
Assolutamente d'accordo.
Idolo!
Grazie 😃
Ottima spiegazione
Bravo...
Forte😂😂😂😂
Ti amo.
:-D
Mi incanto a seguire l tuoi video
Eh si...la catena è infinita...(bella la voce fantozziana haha) ... molti non lo vogliono capire!
Questo discorso vale se il brano musicale viene registrato con gli strumenti reali e quindi anche microfonazioni e preamp. Nella musica elettronica ormai, con la vasta campionatura messa a disposizione, il missaggio è solo un fatto di competenza con la differenza che le macchine analogiche posso essere spremute con un grande divario rispetto a plugins che li emulano digitalmente. Molti hanno le ferrari e non sanno guidarle. Oggi è un pò così.
Be anche le registrazioni dei diversi synth hanno le loro differenze, se sono anlogici/digitali hardware o vst o perché no preamplificare synth con pre colorati nonostante possa non essercene bisogno , certo nell'acustico si sente mille volte di più la differenza
@@emanu3le85LunatikLektro preamplificare un synth analogico, perchè no!
@@Ultimasounds in realtà è una pratiche che si usava per i synth digitali, perché in genere gli analogici hanno già la loro bella pasta, certo si può arricchire con un bel pre ma si rischia di snaturare il suono caratterizzante che sia moog o altro, sicuro sui vst è sempre una scelta giusta basta saper scegliere il pre
@@Ultimasounds ho conosciuto chi ha trasformato un tastierino Casio anni '80 in un Korg MS20 grazie all'amplificazione di un Marshall alto 1.80.
A volte è più figo giocare creativamente con amplificazioni ed effetti che avere semplicemente il synth figo.
Comunque secondo me non c'è tanta differenza...
Anche nell'elettronica ci sono tante cose da considerare...
Se parliamo di sintesi.. è sintesi analogica o digitale o virtual analog? Se parliamo di campioni.. formato, bit, sample rate.. se sono o meno pre-processati..
Se parliamo di hardware, come lo registri? I preamp della scheda audio come sono? La DAC com'è?
Se vogliamo metterci a parlare di aspetti tecnici da nerd, non c'è praticamente nessuna differenza tra la musica elettronica e quella suonata... Un mare di pippe da calcolare in entrambe le situazioni.
Forse nella musica suonata è ancora più importante la cosa, cioè, il suono brutto si nota prima.. questo può essere..
Ma non è che la musica elettronica sia esente da pipponi mentali... Siamo noi che li ignoriamo...
@@AgrumeAcid tutte buone considerazioni. Vi vorrei a microfonare un batteria o un pianoforte per esempio. Ci sono tanti microfoni per riprendere una batteria. Oggi le drums le fai al computer. Vien tutto molto facile. Qui c'è la differenza che intendevo. Hai mai microfonato una batteria intera per registrarla? Cmq il discorso era se si puo mixare come i big. Si lo possono fare soprattutto se sono utilizzati ottime campionature (oggi sono tutte abbastanza buone di qualità).
😂alla fine ti contraddici però...
sono d'accordo
come dice il saggio: "per fare una frittata, bisogna rompere delle uova" (il salvadanaio nel nostro caso)
Project studio :-D
Pro studio :-D
Studio del BIG 8--D
Famoso studio della major 8---D
Home studio :o
:-D
È uscita la bellissima versione 3.0 di FrontDaw. Se lo hai già, resta gratis anche l'upgrade 😅
Grazie!
Non è più gratis (per chi non lo possiede già), sono sulla pagina in questo momento e costa 49 euro.
Però dice che scaduta la versione trial, il plugin continua a funzionare con alcune limitazioni, quindi diciamo che mezzo plugin è gratis.
Oppure, di effettivamente gratis, c'è la versione "seconda mano" che immagino sia la versione precedente del plugin o forse è la stessa cosa di sopra...scaduta la versione trial completa, rimane attiva la "seconda mano"
@@AgrumeAcid Non so che dirti: io ho avuto il plugin gratuito ai tempi della versione 1.0... quando è uscita la versione 2.0 l'ho scaricata inserendo la medesima licenza, ed ha funzionato per anni. Due settimane fa ho scaricato la 3.0 e non mi ha nemmeno chiesto la licenza, è andato subito in modalità full.
Direi che un video su come mixare una voce urban in home studio è d’obbligo
Mandami la voce urban e vediamo
fabio(punto)cinquecorde(chiocciola)gmail(punto)com
@@Fabio5Corde Inviato 💪🏼
È già
il tuo canale è ORO!!!!!!!!!!
15 minuti di applausi, per la prima parte del video. Per il resto, non credo possa esserci una “ricetta”.
Qualcuno DOVEVA dirlo.
Sono anni che sostengo che tutto sto mare di tutorial sia solo maledettissimo marketing, soprattutto nei confronti dei novellini, perché il tizio più skillato comunque cattura le informazioni che trova utili (se ce ne sono) e manda a cagare tutto il resto...Ma il novellino ti guarda a bocca aperta prendendo tutto per oro, comprese le cazzate...
Poi una cosa che ho notato, è che difficilmente qualcuno ti mostra le tecniche con plugin gratuiti...Non ne comprendo il motivo, se vuoi insegnarmi una tecnica sull'EQ, puoi usare qualunque EQ al mondo compreso quello stock della DAW, ha anche più senso, perché se io sono un novellino molto probabilmente non ho nessun plugin a pagamento, quindi perché devi necessariamente mostrarmi (mi riferisco ad altri) un ProQ o un UAD SSL, o un Waves SSL ecc..?
A me sembra semplicemente un modo per fare pubblicità e avere i plugin gratis in cambio, poi magari mi sbaglierò... per di più il novellino potrebbe erroneamente pensare che GLI SERVONO quei plugin a pagamento...ma non è così...Gli serve l'apprendimento della tecnica... Una volta che i plugin li sai usare, allora puoi cominciare la ricerca de 'l'equalizzatore più figo", "il compressore più figo" ecc... Ma ne vedo tanti all'inizio già con 50giga di plugin ad usare preset a caso perché non sanno dove mettere le mani... Dopo più di 10 anni sto ancora a 3-4 giga di plugin misti gratis/a pagamento, che poi manco uso perché 9/10 vado in stock con quelli di Reaper ahahah
Analisi spietata ma esatta.
Non ne parliamo neanche, ci sono troppi argomenti prima di essere in grado di esprimere un opinione, senza argomenti si sparano caxxate
Verissimo pseudo ingegneri pubblicizzano corsi per tecnici del suono dove ti garantiscono che il tuo mix volerà alle stelle, in effetti non è vero niente!
Molto dipende dalle tue attrezzature, da come ti approcci e dalle "tue" capacità che possono essere totalmente diverse da quella degli altri...
Anche copiando per filo e per segno le impostazioni con gli stessi plugin da loro pubblicizzati alla fine non si ottiene mai lo stesso risultato....
Tutto giusto, ma la doppia compressione non ha nessun senso, ne basta una
a 4 non senti il preamplificatore? fa niente! non hai le orecchie allenate? a posto cosí, vai avanti a non allenare le tue orecchie! e a non sentire armoniche aggiunte o piccole differenze in dinamica, imparando poi a conoscere bene le tue cuffie e i tuoi punti di ascolto servendosi delle reference che vuoi raggiungere. non farlo! del resto il mix ha tutto a che fare con il vedere con gli occhi i pomelli dei plugin che emulano macchine famose venir girati nella speranza che il tutto suoni meglio sulle proprie cuffie !
Dici che in questo video ho esagerato con la semplificazione? Volevo essere buffo, tanto per cambiare.
Non fa una piega ragazzo !! e come Dire che Céline Dion
Non e La zia di Madonna ❤🎉😂
😮
E non sono parenti di Ronnie James Dio
Quello che o sempre saputo e pensato non ho mai seguito nessuno perché le tracce alche anno loro sono imparagonabili alle nostre casalinghe solamente i convertitori che anno loro contro le nostre apollo o antelope dove vogliamo arrivare il suono che anno loro sembra così vero alla realtà che fanno fatica a mettere dei plugin digitali e rendere artefatto il suono che forse era più bello in origine che lavorato con plug
Verissimo
Altra cosa: in ambito chitarristico mi sono affidato al Captor X, posso sempre usare la mia testata, usare il software della Two Notes, simulazione di cassa e ambiente. Ma questi "tips" sono una gemma