Служил на Тихоокеанском флоте и у меня в клубе части была художественная мастерская , где мне посчастливилось служить, так как за плечами была школа искусств. Часто рисовали и писали корабли. Так нам пропагандист части ( была такая должность при СССР) говорил, чтоб не рисовали детали, ни рисовали орудия и башни. С его слов, всё это под секретом и не обязательно всё это выписывать... На плакатах и здоровенных уличных планшетах, прославляющих ВМФ ,то же самое - всё схематично . А вот на стендах с правилами ношения форменного обмундирования требовали чтоб даже пуговицы видны были и якорь на бляхе, и ширина галуна до миллиметра, и шеврон на рукаве соответствовал роду войск!!!
Если ледокол написан общо,то излишняя детализация будет только портить гармонию.Орден тоже можно обобщить так ,что он будет узнаваемым.Если вам не хочется его писать - не пишите.Можете посмотреть картины из собрания Военно - морского музея.Есть образ ледокола,а есть и портрет.В советское время выпускались наборы открыток из истории Российского флота. Их тоже делали художники.Если бы все обобщали - мы бы не знали как выглядел тот или иной корабль,здание,предмет.Насколько детальной будет ваша живопись решать вам.Всем не угодишь.)))
Насчет Морячка с деталями я скажу вот что...Есть такое понимание что если ты любишь реализм ..то там надо прописовать все ...особенно передний план..а это очень и очень сложно....Если же человек не умеет этого делать...то писать лучше что то ближе к абстракции..иначе живопись будет очень слабой...не качественной и это будет сразу заметно...Думаю что надо найти золотую середину где можно на что то поставить акцент...а что-то смазать....Внутреннее ощущение должно подсказать...😊..
Очень философский ролик. Интересен вопрос восприятия не только объективно красивого, но и уродливого. Дело в том, что по сути мир един, и на красоту и уродство делим его мы в силу своих потребностей от этого мира. Чистая вода для НАС здоровая, а мутная - чревата наличием болезнетворных микробов. Но для самого мироздания все процессы увязаны в единую систему. И та же мутная вода - это нужные вещества для роста растений, например. Поэтому мудрый человек видит гармонию мира не только с ракурса СВОЕЙ узкой пользы, а через полноту взаимосвязей всех элементов мироздания. Ведь процессы роста, становления, равновесия, угасания, разложения идут в равной степени в любой точке мира - хоть на берегу лазурного моря в солнечный день, хоть в полярную ночь в заснеженной тундре. И видение этого единства, этой связи - что лазурное море невозможно без заснеженной тундры, а жизнь невозможна без смерти - и дает тот новый уровень красоты и гармонии - не просто красивости, а именно красоты природы во всей ее полноте бытия.
Рисовал я как то портрет качалки ( нефтяники поймут). Рисовал со всеми деталями ( иначе нефтяники бы не поняли). Рисовал не на заказ, но в надежде продать. В итоге продал через неделю , как только выставил в галерее. Как то удалось совместить живопись и ,, халтурку’’😁
То, что человек теряет ДАО.. теряет "путь", когда дает определения вещей - это же образное изложение диалектики. Когда человек "останавливается" в определениях, прекращает двигаться синхронно с безымянными, чисто подвижно-образными объективными процессами в природе, в материи, (которая только и может существовать, как в движении), он утрачивает контакт с реальностью. Вместо восприятия реальности, он начинает воспринимать только быстро остывающие следы ушедшей далеко вперед жизни. И чем дольше сознание стоит на месте, чем дольше оно цепляется за когда-то данные определения, тем дальше реальность, тем холоднее и мертвее следы. Возможно, именно тем и ценно творчество, что тоже всегда находится в ПРОЦЕССЕ, в движении. Что пусть смазывает, стирает четкие грани, зато не отстает от живости восприятия, Именно поэтому нельзя написать последний роман о любви и закрыть тему, нельзя нарисовать последний образ красоты и сказать, что теперь постиг всё. Как только сознание остановилось - оно уже мертво.. Пока оно в движении, пока оно в поиске - оно с реальностью, истиной и настоящей красотой.
По поводу корабля , автор же не впритык пишет его , есть расстояние , наверное давольно большое , вряд ли он гладя на него целиком видит все эти детали ..... Да и законы воздушной перспективы ни кто не отменял , когда художник не вырисовывает каждый гвоздик он это делает не потому что хочет обобщить или упростить , а потому что если смотреть целостно на изображаемую натуру то этих деталей не видно( хотя художник и зритель знают что они есть) иногда так точно положен мазок что в нем угадываются эти детали которых по сути и нет на рисунке ( картине) на мой взгляд это настоящее мастерство . А когда художник присматривается ( фокусировать взгляд) на каждой детальке отдельно чтобы ее в подробности вырисовать "как в жизни" , то у него вся работа развалится и настоящей правды жизни не будет . Это мое мнение по этому поводу , может я и не права 🤷🏼♀️
Одно могу отметить, может и ошибаюсь. Ранние работы Фешина в основном в сдержанной цветовой гамме. А на выставке были в основном они (написаны в годы до эмиграции). В зрелом возрасте появилась яркость красок и конечно заметен еще более высокий рост как художника. Однако, эти зрелые работы находятся не в России, так ведь? Вообще выставка понравилась еще и тем, что было много описательного материала (воспоминания сокурсников, коллег и биография).
Да ..интересная тема про страшное. ...Я когда смотрю документальные фильмы про мироздание ..или осознание....то там...рассказывают что иногда находят какие то очень старые исторические мифологические картины ..и не только картины ... которые передают не то что истину...а страшную скрытую тайну жизни...всего мира....о которой никто ни догадывается....потому что мир пока не готов к знаниям об этой тайне ...
У Вас купил картину сосед.И турист из зарубежья.Можете спокойно писать,что ваши картины находятся в Российских и зарубежных частных собраниях,а так же в постоянной экспозиции галереи "пппппп" или Аааааской картинной галерее.В свое время приходилось участвовать в составлении аннотаций к персональным и сборным выставкам.Всегда можно найти что написать даже о начинающем художнике.Подходите к этому творчески.)))
Вячеслав, спасибо. "Моряков" посылать без предварительных объяснений. Вплоть до разрыва отношений. (Иное дело заказ на портрет корабля со ста пятьюдесятью окнами. В остальных случаях - слать).
Давно заметил:Есть художники, а есть говоруны. Когда художник начинает рассказывать что он хотел изобразить на холсте значит это не художник, а писатель. Художник это положительные эмоции и восторг. Если художник не донёс это, то зачем объяснять, что он хотел передать? Себя зачем так позорить? И ведь таких говорунов полно))))
Не сложно в 4 увидеть букву»А». И не надо придумывать разных «фор». Импортозамещение знаете ли. Про молчание: художники чаще молчат когда творят и зритель скорее всего тоже. Если оба «понимают» молчание друг друга получается принятие работы. Всё же видно, слова лишние. Что думаете?
К Дню рождения мужа, а он у меня тоже моряк, решила изобразить на холсте что-то наподобие буксира по фото из инета. С таким волнением решилась показать ему своё творчество, а в итоге вердикт- неправдоподобно, это катер, а не буксир и зачем на нем такая большая мачта? Потом взял карандаш и на листке начеркал как должен выглядеть рыболовный катер, причём детально. Положил мне на стол - на , рисуй! Причем это не единичный случай. Больше не показываю ему свои работы. Когда уходит в рейс - это самое лучшее время для меня).
Спасибо, Вячеслав, что освещаете такие значимые выставки! Вовремя узнала и посетила и выставку Бато и Фешина. Радости моей нет предела. Ведь что касается Фешина, вероятно, не так часто организуют вывоз его работ с разных музеев. Жаль что разминулись с Вами, коль в Питер собираетесь в перспективе. Пока до апреля не планирую. И дальше освещайте нам пожалуйста такие важные мероприятия❤
Служил на Тихоокеанском флоте и у меня в клубе части была художественная мастерская , где мне посчастливилось служить, так как за плечами была школа искусств. Часто рисовали и писали корабли. Так нам пропагандист части ( была такая должность при СССР) говорил, чтоб не рисовали детали, ни рисовали орудия и башни. С его слов, всё это под секретом и не обязательно всё это выписывать... На плакатах и здоровенных уличных планшетах, прославляющих ВМФ ,то же самое - всё схематично . А вот на стендах с правилами ношения форменного обмундирования требовали чтоб даже пуговицы видны были и якорь на бляхе, и ширина галуна до миллиметра, и шеврон на рукаве соответствовал роду войск!!!
Если ледокол написан общо,то излишняя детализация будет только портить гармонию.Орден тоже можно обобщить так ,что он будет узнаваемым.Если вам не хочется его писать - не пишите.Можете посмотреть картины из собрания Военно - морского музея.Есть образ ледокола,а есть и портрет.В советское время выпускались наборы открыток из истории Российского флота. Их тоже делали художники.Если бы все обобщали - мы бы не знали как выглядел тот или иной корабль,здание,предмет.Насколько детальной будет ваша живопись решать вам.Всем не угодишь.)))
Насчет Морячка с деталями я скажу вот что...Есть такое понимание что если ты любишь реализм ..то там надо прописовать все ...особенно передний план..а это очень и очень сложно....Если же человек не умеет этого делать...то писать лучше что то ближе к абстракции..иначе живопись будет очень слабой...не качественной и это будет сразу заметно...Думаю что надо найти золотую середину где можно на что то поставить акцент...а что-то смазать....Внутреннее ощущение должно подсказать...😊..
Очень философский ролик.
Интересен вопрос восприятия не только объективно красивого, но и уродливого.
Дело в том, что по сути мир един, и на красоту и уродство делим его мы в силу своих потребностей от этого мира. Чистая вода для НАС здоровая, а мутная - чревата наличием болезнетворных микробов. Но для самого мироздания все процессы увязаны в единую систему. И та же мутная вода - это нужные вещества для роста растений, например.
Поэтому мудрый человек видит гармонию мира не только с ракурса СВОЕЙ узкой пользы, а через полноту взаимосвязей всех элементов мироздания. Ведь процессы роста, становления, равновесия, угасания, разложения идут в равной степени в любой точке мира - хоть на берегу лазурного моря в солнечный день, хоть в полярную ночь в заснеженной тундре.
И видение этого единства, этой связи - что лазурное море невозможно без заснеженной тундры, а жизнь невозможна без смерти - и дает тот новый уровень красоты и гармонии - не просто красивости, а именно красоты природы во всей ее полноте бытия.
Рисовал я как то портрет качалки ( нефтяники поймут). Рисовал со всеми деталями ( иначе нефтяники бы не поняли). Рисовал не на заказ, но в надежде продать. В итоге продал через неделю , как только выставил в галерее. Как то удалось совместить живопись и ,, халтурку’’😁
Точнее - явно фото -
Не трать, ты время зря -
Холодным капать потом,
Кистями крест пестря.
То, что человек теряет ДАО.. теряет "путь", когда дает определения вещей - это же образное изложение диалектики.
Когда человек "останавливается" в определениях, прекращает двигаться синхронно с безымянными, чисто подвижно-образными объективными процессами в природе, в материи, (которая только и может существовать, как в движении), он утрачивает контакт с реальностью. Вместо восприятия реальности, он начинает воспринимать только быстро остывающие следы ушедшей далеко вперед жизни. И чем дольше сознание стоит на месте, чем дольше оно цепляется за когда-то данные определения, тем дальше реальность, тем холоднее и мертвее следы.
Возможно, именно тем и ценно творчество, что тоже всегда находится в ПРОЦЕССЕ, в движении. Что пусть смазывает, стирает четкие грани, зато не отстает от живости восприятия, Именно поэтому нельзя написать последний роман о любви и закрыть тему, нельзя нарисовать последний образ красоты и сказать, что теперь постиг всё. Как только сознание остановилось - оно уже мертво.. Пока оно в движении, пока оно в поиске - оно с реальностью, истиной и настоящей красотой.
По поводу корабля , автор же не впритык пишет его , есть расстояние , наверное давольно большое , вряд ли он гладя на него целиком видит все эти детали ..... Да и законы воздушной перспективы ни кто не отменял , когда художник не вырисовывает каждый гвоздик он это делает не потому что хочет обобщить или упростить , а потому что если смотреть целостно на изображаемую натуру то этих деталей не видно( хотя художник и зритель знают что они есть) иногда так точно положен мазок что в нем угадываются эти детали которых по сути и нет на рисунке ( картине) на мой взгляд это настоящее мастерство . А когда художник присматривается ( фокусировать взгляд) на каждой детальке отдельно чтобы ее в подробности вырисовать "как в жизни" , то у него вся работа развалится и настоящей правды жизни не будет .
Это мое мнение по этому поводу , может я и не права 🤷🏼♀️
Одно могу отметить, может и ошибаюсь. Ранние работы Фешина в основном в сдержанной цветовой гамме. А на выставке были в основном они (написаны в годы до эмиграции). В зрелом возрасте появилась яркость красок и конечно заметен еще более высокий рост как художника. Однако, эти зрелые работы находятся не в России, так ведь? Вообще выставка понравилась еще и тем, что было много описательного материала (воспоминания сокурсников, коллег и биография).
Да ..интересная тема про страшное. ...Я когда смотрю документальные фильмы про мироздание ..или осознание....то там...рассказывают что иногда находят какие то очень старые исторические мифологические картины ..и не только картины ... которые передают не то что истину...а страшную скрытую тайну жизни...всего мира....о которой никто ни догадывается....потому что мир пока не готов к знаниям об этой тайне ...
У Вас купил картину сосед.И турист из зарубежья.Можете спокойно писать,что ваши картины находятся в Российских и зарубежных частных собраниях,а так же в постоянной экспозиции галереи "пппппп" или Аааааской картинной галерее.В свое время приходилось участвовать в составлении аннотаций к персональным и сборным выставкам.Всегда можно найти что написать даже о начинающем художнике.Подходите к этому творчески.)))
Вячеслав! Я в Вашей палате давно! Хотелось бы ещё в бригаду попасть! Надеюсь, что так и будет! Удачи Вам и хорошего настроения!❤
Всегда поражаюсь Вашему терпению! И прекрасное чувство юмора у Вас!
Обратите внимание на портрет оперной певицы, Худ. Шилова,- клавиши на пианино нарисованы будто ребёнком...
Вячеслав, спасибо. "Моряков" посылать без предварительных объяснений. Вплоть до разрыва отношений. (Иное дело заказ на портрет корабля со ста пятьюдесятью окнами. В остальных случаях - слать).
Давно заметил:Есть художники, а есть говоруны. Когда художник начинает рассказывать что он хотел изобразить на холсте значит это не художник, а писатель. Художник это положительные эмоции и восторг. Если художник не донёс это, то зачем объяснять, что он хотел передать? Себя зачем так позорить? И ведь таких говорунов полно))))
Не сложно в 4 увидеть букву»А». И не надо придумывать разных «фор». Импортозамещение знаете ли. Про молчание: художники чаще молчат когда творят и зритель скорее всего тоже. Если оба «понимают» молчание друг друга получается принятие работы. Всё же видно, слова лишние. Что думаете?
К Дню рождения мужа, а он у меня тоже моряк, решила изобразить на холсте что-то наподобие буксира по фото из инета. С таким волнением решилась показать ему своё творчество, а в итоге вердикт- неправдоподобно, это катер, а не буксир и зачем на нем такая большая мачта? Потом взял карандаш и на листке начеркал как должен выглядеть рыболовный катер, причём детально. Положил мне на стол - на , рисуй! Причем это не единичный случай. Больше не показываю ему свои работы. Когда уходит в рейс - это самое лучшее время для меня).
Корнелиу Баба классно обобщал. И Архипов, Малявин
Спасибо, Вячеслав, что освещаете такие значимые выставки! Вовремя узнала и посетила и выставку Бато и Фешина. Радости моей нет предела. Ведь что касается Фешина, вероятно, не так часто организуют вывоз его работ с разных музеев. Жаль что разминулись с Вами, коль в Питер собираетесь в перспективе. Пока до апреля не планирую. И дальше освещайте нам пожалуйста такие важные мероприятия❤
Подобного канала просто нет🙏
Мы живём так, как считаем нужным, и пишем также. Ви
Спасибо!
Главное не резюме, а некролог!
Одно плавно перетекает в другое)))
Про пуговицы мне еще в Доме пионеров объяснили. Запомнила на всю жизнь.
❤👏🌲🔥🎇