В целом с экрана портрет выглядит живее чем фотография. Хороший пример того как детали упрощают работу. Когда вы изобразили волосинки на бороде и усах, мне хотелось смягчить их пройдясь пальцем, волосинки прямо таки вылезают на передний план и отвлекают от восприятия портрета.
Мне кажется что с деталями, волосиками бороды и бровей вы немного перегрузили портрет. Тут верно подметили, что на 10-й минуте он выглядел более интересно, более свежо.
Фото очень фотошопное с такими тенями и контастом воторый реальному лицу не свойственен. Это следствик недостаточной фотографической широты камеры по сравнению с глазом. Лицо красное - искажение цветопередачи в тенях.
Один прекрасный художник, которого я лично знал говорил так "когда в картине все вылизано, покупатель начинает плеваться" И я с этим абсолютно согласен. Почему в среде высоко профессиональных художников ценится именно некая небрежность, недосказанность? Смелость подачи... Да ещё и при условии скромной палитры. По той причине что можно до бесконечности любоваться ударом мастихина (либо росчерком кисти) по холсту, и именно это доставляет зрителю истинное наслаждение и именно это и есть искусство. Картины с гиперреалистической детализацией свидетельствуют что у художника присутствует лишь навыки хорошего ремесленника, нудно и скурпулезно выписывающего каждый прыщ на носу у портретируемого лица и каждый окурок в траве в ландшафте. Но это лишь терпение и ещё раз терпение. После того как был написан Гентский алтарь уже никого не удивить никакими жопочасами потраченными на выписку деталей. В конце концов на дворе 21 век. Цифровая техника не только сделает вам совершенный портрет или пейзаж, но и предложит массу вариантов редакций на любой вкус. Вы все равно уступите компьютеру точно так же, как Каспаров проиграл компьютеру Дип Блю в шахматы... Искусство 21 века совсем иное. Можно сказать это искусство интуитивного восприятия. Когда нет уже ни формы, ни цвета, а есть лишь " нечто", но вы внутренним чутьем понимаете что хорошо а что не достойно внимания. Попробуйте украсить суперсовременные дизайнерские квартиры реалистической живописью и вы удивитесь насколько она там будет ни к месту. Поэтому живопись " должна быть в первую очередь живописной" А все остальное не так уж и важно.
Дип Блю сейчас уже считай средневековье, ей просто повезло, у Каспарова были шансы. Человека в шахматах убил Stockfish, а AlphaZero надругалась над трупом (погуглите).
всё это, что вы написали, отчасти правильно и об этом следует вспоминать за работой. Тем не менее, у метода, описанного вами, есть известный недостаток - повторяемость, поверхностность, штампуемость, конвеерность, если вы живописуете, то знаете, о чем я. Да и сколько художников напишут Гентский алтарь достойно? может быть человек десять. А вот помахать мастихином или кисточкой со всей смелостью подачи готовы десятки тысяч человек и это убивает искусство, потому что когда каждый человек - художник, то на самом деле и нет художников.
@@alexandrdementiev8750 "Мой ребёнок и тот нарисует лучше" - самая частая фраза на выставках современного искусства. Ну а уж не пройтись "по черному квадрату" не сможет ни один из обывателей.... А вы что полагаете что и в золотые века живописи не было халтурщиков? Штамповщиков и артельщиков под маркой одного именитого художника? Тут же на ум приходит мастерская Питера Брейгеля Старшего, да и великий Леонардо поручал писать основную часть своих работ коллегам по цеху лишь делая правки и ставя подпись. Дрянного в искусстве хватало всегда. И сейчас если неким картинам по 250 лет.... То это всего лишь означает то что они относятся к антиквару. Но это и все. Для этого и существуют специалисты, проводятся выставки. Подспудно вы и сами чувствуете что хорошо, а что просто хлам. Время реализма не прошло . Прошло время считать искусством все то что скурпулезно вымазюкано с упорством достойным лучшего применения. Возьмите и рассмотрите ряд известных полотен, ну скажем тех же портретов. Некоторые из них написаны, легко а есть такие, в которых многочисленные правки и переписывания одних и тех же мест делают работу настолько замучанной что на такие портреты, даже при портретом сходстве, смотреть не хочется.
@@De_Raitido вы правы и не правы одновременно... Этюдность в картинах так же вредна, как и засушенность убивающая свежесть излишним прилежанием. Найти золотую середину, вовремя остановиться, в этом есть мастерство художника. Но можно и как Валентин Серов по 100 сеансов писать, и в конце каждого сеанса соскабливать найденное, чтобы изучив натуру и найти в конце концов свой образ. А в конце двух -трех сеансов свежо и мощно окончить портрет без замученности... Как говорил великий китайский художник Ци Бай Ши "... Мастерство находится на грани сходства и несходства; полное сходство - вульгарно, несходство - обман»
Прекрасный ролик! 1. Впечатляет, набросок карандашом ,быстрый , точный и уверенный ! Рабта живая , лучше фотографии. Совершенно живые глаза! Все на высшем уровне , кроме волосистости на лице. Или волоски получились,как дубинки ,или такое сильное увеличение . Мне кажется ,вы специально показали нам пример такой детали ,как растительность на лице ! Права я или нет, но я ее пятном изобразила бы и несколько штучек прорисовала для порядка. За ролик огромное Спасибо !!! Очень понравилась работа !!! 👍👍👍🌹🌹🌹
Вспомнила Репина, когда он написал портрет с руками и спросил что вам больше всего нравится в портрете, ему ответили всё нравится особенно руки прекрасно написаны! Он подошёл к работе и списал руки сказав что они отвлекают от главного)) Вся фишка в цельности восприятия и в акцентах, не зря у греческих скульптур всё достаточно условно и обобщено.
Да , погоня за деталями мне в своё время сильно навредила . А вот еще техно-способ приучить свои глаза видеть чуть более общую картинку .Если портрет в цифровом виде , то можно потренироваться в понимании-как писать , увеличив пиксели или уменьшив размер файла по пикселям .В результате получим мозаичное , разнотональное изображение из квадратиков -как бы мазочков . Их взаимное расположение, конструкция из кубиков , даёт точность портрета . Если будем выделять однотональные квадратики-пикселы(две самые светлые , две-- средние , две темные) и удалять их , то получим наглядное представление о тональной карте лица . В графическом редакторе Пейнт нет , можно перевести изображение в черно-белое . в коррекции открыть яркость и контрастность , оба ползунка до конца вправо . Затем верхний ползунок двигать в обратку , получая разнотональную карту лица . Если нарушить эту карту - похожести не добиться . Фиксированных тональностей(глубокие тени , полутени и света ) -6-9, не более .Я думаю , что хватит . Но это так ..., для тренировки восприятия , её конкретизации на наглядном и понятном примере .Профи таким способом писать не должен , а любителю , почему бы не попробовать .
это очень интересно, работа выглядит объёмной !Подскажите ,пожалуйста ,если у меня холст на картоне черный ,нужно ли делать подмалевок, а в работе почти все светлое на черном будет
Вы неоправданно раздробили портрет прорисовкой волос на лице, противореча своим же словам. Зачем эти жирные и явственные линии на бровях, усах и бороде? они вступают в спор с глазами, перетягивая к себе внимание
тоже не поняла, о чём автор. Если он ценитель академической живописи, то он наделал для неё ошибки в том что вылизал мелкие детали. А нужно просто мазню делать, будто это скульптура из гипса.
Заметил такую особенность при прописывании деталей ,нужно плавно выходить от мыла на деталировку мелких элементов,ну и не делать их слисшком контрастными относительно светлого тона кожи .
Спасибо за видеоурок, как всегда очень актуально! Подскажите, при закатом освещении, когда солнце практически ушло за горизонт, свет и тени на лице как правильнее изобразить, в этот промежуток границы теней как правило стираются
странно, в истории искусства так много великих мастеров, в чьих работах множество деталей))) все зависит от мастерства, которого в современном творчестве в разы меньше, чем в шедеврах прошлого.
Там есть детали, но там так же есть акценты на что обратить внимание, а что сделать менее заметным. И так же прорисовывается далеко не все, а только то, что автор захотел, просто сколько деталей было в оригинале мы уже не узнаем и сравнить не можем.
@@anastasiia-art Мы говорим про любую картину в искусстве. Оригинал -например девушка которая позировала. Несмотря на многие детали на портрете, мы же не знаем, что художник НЕ нарисовал)
@@oliaray2969 в видео речь идёт о другом. В любом случае изображение художника - это отбор в том и отличие от фотографии. При этом количество деталей не играет роли в том будет картина хорошей или плохой. Как с большим количеством деталей, так и с малым в истории искусств много шедевров.
@@anastasiia-art чтобы изящно прописывать множество деталей, надо уметь работать масляными красками как темперой, но сейчас такие краски просто не производят и технике работы не обучают. Так работали старые мастера.
Как всегда очень здорово! Сергей, а вы просто руку на весу держите когда пишите? Ведь это неудобно без муштабеля. Или настолько сильно у вас рука набита?)
Как правило портрет заказывают по фотографии, никто сидеть перед художником днями и ночами не собирается. И фотографию заказчик приносит ту, где он себя любит, а как видит художник его не волнует. Поэтому точное соответствие крайне важно.
@@alxnorveh.p.i Это да, но с разрешением камеры рука не может конкурировать, если просто перерисовывать фотографию, зачем это нужно? для этого есть принтер.🙄🙄🙄
Говорите, что теневая часть головы должна быть по цвету холоднее, а на работе в тени только рыже - коричневые цвета!А где холодные? По закону теплохолодности в любой холодной зоне есть немного теплых оттенков, а в любой теплой- немного холодных.А где хоть один теплый мазок на фоне? О какой целостности этюда можно говорить, когда практически весь портрет написан только тёплыми цветами, а фон только холодными? Цветовой гармонии нет, потому что этюд написан с фотографии, а не с натуры ! Тон в этом портрете похож, поэтому объем читается, а вот живопись подкачала....
Великолепно, но прорисовка довольно детальная, не вижу смысла прорабататывать дальше. При этом вы работаете охрой, Сиеной желтым которые не рекомендовали для художников, я думаю без этих цветов живопись будет блеклой, согласна что работа с тёплыми оттенками вообще сложнее, они чаще дают грязь. Но художник должен это видеть сам, ваше благородное стремление огородить от любых ошибок не пойдёт в прок. Я думаю всё в чувстве цвета, он либо есть либо нет, как слух у музыкантов
@@SERGEYGUSEVART согласна, но в этом то и минус начинающих художников, они не учитывают много моментов и хотят таблетку от всего. Посмотрела три ваших видео вы очень подробно всё разжевываете, но большинство комментирующих видит картины и название ролика, а остальное процентов на 30
Ну не знаю Мне очень нравится гиперреализм Не перестаю им восхищаться Для меня - пик мастерства, когда художник настолько детально и проработанно изображает действительность, как на фотографии
Заебись, очень похоже нарисовал, скажите вы прорисовали волосики только которые темные, в тени, а которые красные и как раз освещены вот эти красным светом, не прорисовали, это специально? Скажите а вот на стадии подмалевка, можно завершить работу, очень характерная работа получилась, она даже на заставке у вас.
✅ Полные версии видео уроков/скачать/ sergeygusev.gumroad.com/
✅ Вопросы по урокам: gusevartgallery@gmail.com
В целом с экрана портрет выглядит живее чем фотография. Хороший пример того как детали упрощают работу. Когда вы изобразили волосинки на бороде и усах, мне хотелось смягчить их пройдясь пальцем, волосинки прямо таки вылезают на передний план и отвлекают от восприятия портрета.
Мне кажется что с деталями, волосиками бороды и бровей вы немного перегрузили портрет. Тут верно подметили, что на 10-й минуте он выглядел более интересно, более свежо.
На 10 минуте портрет был идеальный!
na 8 min nado bilo ostanovitsa
Фото очень фотошопное с такими тенями и контастом воторый реальному лицу не свойственен. Это следствик недостаточной фотографической широты камеры по сравнению с глазом. Лицо красное - искажение цветопередачи в тенях.
Что говорить то? Просто мастер!
Один прекрасный художник, которого я лично знал говорил так "когда в картине все вылизано, покупатель начинает плеваться" И я с этим абсолютно согласен. Почему в среде высоко профессиональных художников ценится именно некая небрежность, недосказанность? Смелость подачи... Да ещё и при условии скромной палитры. По той причине что можно до бесконечности любоваться ударом мастихина (либо росчерком кисти) по холсту, и именно это доставляет зрителю истинное наслаждение и именно это и есть искусство.
Картины с гиперреалистической детализацией свидетельствуют что у художника присутствует лишь навыки хорошего ремесленника, нудно и скурпулезно выписывающего каждый прыщ на носу у портретируемого лица и каждый окурок в траве в ландшафте. Но это лишь терпение и ещё раз терпение. После того как был написан Гентский алтарь уже никого не удивить никакими жопочасами потраченными на выписку деталей.
В конце концов на дворе 21 век. Цифровая техника не только сделает вам совершенный портрет или пейзаж, но и предложит массу вариантов редакций на любой вкус. Вы все равно уступите компьютеру точно так же, как Каспаров проиграл компьютеру Дип Блю в шахматы...
Искусство 21 века совсем иное. Можно сказать это искусство интуитивного восприятия. Когда нет уже ни формы, ни цвета, а есть лишь " нечто", но вы внутренним чутьем понимаете что хорошо а что не достойно внимания.
Попробуйте украсить суперсовременные дизайнерские квартиры реалистической живописью и вы удивитесь насколько она там будет ни к месту.
Поэтому живопись " должна быть в первую очередь живописной" А все остальное не так уж и важно.
Дип Блю сейчас уже считай средневековье, ей просто повезло, у Каспарова были шансы. Человека в шахматах убил Stockfish, а AlphaZero надругалась над трупом (погуглите).
всё это, что вы написали, отчасти правильно и об этом следует вспоминать за работой. Тем не менее, у метода, описанного вами, есть известный недостаток - повторяемость, поверхностность, штампуемость, конвеерность, если вы живописуете, то знаете, о чем я. Да и сколько художников напишут Гентский алтарь достойно? может быть человек десять. А вот помахать мастихином или кисточкой со всей смелостью подачи готовы десятки тысяч человек и это убивает искусство, потому что когда каждый человек - художник, то на самом деле и нет художников.
@@alexandrdementiev8750 "Мой ребёнок и тот нарисует лучше" - самая частая фраза на выставках современного искусства. Ну а уж не пройтись "по черному квадрату" не сможет ни один из обывателей....
А вы что полагаете что и в золотые века живописи не было халтурщиков?
Штамповщиков и артельщиков под маркой одного именитого художника? Тут же на ум приходит мастерская Питера Брейгеля Старшего, да и великий Леонардо поручал писать основную часть своих работ коллегам по цеху лишь делая правки и ставя подпись.
Дрянного в искусстве хватало всегда. И сейчас если неким картинам по 250 лет.... То это всего лишь означает то что они относятся к антиквару. Но это и все.
Для этого и существуют специалисты, проводятся выставки. Подспудно вы и сами чувствуете что хорошо, а что просто хлам.
Время реализма не прошло . Прошло время считать искусством все то что скурпулезно вымазюкано с упорством достойным лучшего применения. Возьмите и рассмотрите ряд известных полотен, ну скажем тех же портретов. Некоторые из них написаны, легко а есть такие, в которых многочисленные правки и переписывания одних и тех же мест делают работу настолько замучанной что на такие портреты, даже при портретом сходстве, смотреть не хочется.
@@De_Raitido вы правы и не правы одновременно... Этюдность в картинах так же вредна, как и засушенность убивающая свежесть излишним прилежанием. Найти золотую середину, вовремя остановиться, в этом есть мастерство художника. Но можно и как Валентин Серов по 100 сеансов писать, и в конце каждого сеанса соскабливать найденное, чтобы изучив натуру и найти в конце концов свой образ. А в конце двух -трех сеансов свежо и мощно окончить портрет без замученности...
Как говорил великий китайский художник Ци Бай Ши "... Мастерство находится на грани сходства и несходства; полное сходство - вульгарно, несходство - обман»
@@alexandrdementiev8750 чушь какая, такую технику в 99 случаях из ста невозможно повторить. В отличие от гиперреализма)
Прекрасный ролик! 1. Впечатляет, набросок карандашом ,быстрый , точный и уверенный ! Рабта живая , лучше фотографии. Совершенно живые глаза! Все на высшем уровне , кроме волосистости на лице. Или волоски получились,как дубинки ,или такое сильное увеличение . Мне кажется ,вы специально показали нам пример такой детали ,как растительность на лице ! Права я или нет, но я ее пятном изобразила бы и несколько штучек прорисовала для порядка. За ролик огромное Спасибо !!! Очень понравилась работа !!! 👍👍👍🌹🌹🌹
Какой высочайший уровень мастерства !
Вы, очень умный художник!!!!
Сергей,какой вы молодец! Давно вас не было как легко вы пишете👍👍👍❤
чел гений
Вы сказали что хороший пример теплохолодности.Не увидела здесь холода кроме фона. Может телефон искажает цвета....
Прекрасно! Мастеру и детали не страшны!
Как же я удивилась, когда случайно наткнулась на видео, где незнакомый человек рисует моего молодого человека😲😄
Отелло ваш молодой человек? 🤔😂
@@yuriykuznetsov7496 человек на фотографии, с которой художник рисует портрет.
@дарья был удивлен, конечно 😄 Это забавная и немного удивительная ситуация)
как же вам повезло, можете у автора видео. купить для своего молодого человека отличный портрет ))))
@@pizzahot1447 дороговато😬
Очень классно !!!!!!!!!👍👍👍👍👍👍 На Мишку Галустяна похож. Сергей супер художник 👍👍👍👍👍
Вспомнила Репина, когда он написал портрет с руками и спросил что вам больше всего нравится в портрете, ему ответили всё нравится особенно руки прекрасно написаны! Он подошёл к работе и списал руки сказав что они отвлекают от главного)) Вся фишка в цельности восприятия и в акцентах, не зря у греческих скульптур всё достаточно условно и обобщено.
Вы уверены, что знакомы с греческой скульптурой?
Сергей здравствуй.Ты просто красавчик. Молодец. 👍🇦🇿
Спасибо , голос приятно прослушивается при объяснении по ходу вашей работы.
Потрясающе красиво! 👍👍👍
Да , погоня за деталями мне в своё время сильно навредила .
А вот еще техно-способ приучить свои глаза видеть чуть более общую картинку .Если портрет в цифровом виде , то можно потренироваться в понимании-как писать , увеличив пиксели или уменьшив размер файла по пикселям .В результате получим мозаичное , разнотональное изображение из квадратиков -как бы мазочков . Их взаимное расположение, конструкция из кубиков , даёт точность портрета . Если будем выделять однотональные квадратики-пикселы(две самые светлые , две-- средние , две темные) и удалять их , то получим наглядное представление о тональной карте лица . В графическом редакторе Пейнт нет , можно перевести изображение в черно-белое . в коррекции открыть яркость и контрастность , оба ползунка до конца вправо . Затем верхний ползунок двигать в обратку , получая разнотональную карту лица . Если нарушить эту карту - похожести не добиться . Фиксированных тональностей(глубокие тени , полутени и света ) -6-9, не более .Я думаю , что хватит . Но это так ..., для тренировки восприятия , её конкретизации на наглядном и понятном примере .Профи таким способом писать не должен , а любителю , почему бы не попробовать .
это очень интересно, работа выглядит объёмной !Подскажите ,пожалуйста ,если у меня холст на картоне черный ,нужно ли делать подмалевок, а в работе почти все светлое на черном будет
Вы неоправданно раздробили портрет прорисовкой волос на лице, противореча своим же словам. Зачем эти жирные и явственные линии на бровях, усах и бороде? они вступают в спор с глазами, перетягивая к себе внимание
Ничего он не противоречит. Он с самого начала сказал к чему приводит детализация.
тоже не поняла, о чём автор. Если он ценитель академической живописи, то он наделал для неё ошибки в том что вылизал мелкие детали. А нужно просто мазню делать, будто это скульптура из гипса.
а я знаю художников-гиперреалистов что строят бизнес на своём творчестве. И некоторые из них не тупо копируют фотографии, а создают сюжет.
@@Crystal_Snowflake покежте
а почему бы ему не лессирнуть поверх по просохшему слою прозрачной краской чтобы затуманить все лишние бровинки и волоски?
Спасибо большое, как всегда познавательно и полезно!❤️ Портрет просто шикарный получился)
Огpомное спасибо за полезную информацию! Портрет супер!
Как всегда очень интересно. Вы классный художник!!!
Всё просто супер,но брови на мой взгляд отвлекают внимание от глаз,как то поразмытей их надо.А так вы высочайший мастер!
Так он же вроде как раз и показывает, как не надо, разве нет?
Прекрасно!:Спасибо большое за МК ! Мне показалось, что на картине голова более вытянута, чем на фото.
Да , есть небольшое расхождение,там на фото челюсть...чуток вперед. ПОРТРЕТ лучше.
Отличный результат в конце получился. Вы преподаёте?
Гениально! 👍
Заметил такую особенность при прописывании деталей ,нужно плавно выходить от мыла на деталировку мелких элементов,ну и не делать их слисшком контрастными относительно светлого тона кожи .
Восхитительно
Спасибо! Очень люблю ваши уроки. Вы проводите мастер классы?
Спасибо за видеоурок, как всегда очень актуально! Подскажите, при закатом освещении, когда солнце практически ушло за горизонт, свет и тени на лице как правильнее изобразить, в этот промежуток границы теней как правило стираются
Варламов хорошо получился
Это не Варламов))
Я как человек, не умеющий рисовать, просто в шоке. Кошмар! Это очень классно
странно, в истории искусства так много великих мастеров, в чьих работах множество деталей))) все зависит от мастерства, которого в современном творчестве в разы меньше, чем в шедеврах прошлого.
Там есть детали, но там так же есть акценты на что обратить внимание, а что сделать менее заметным. И так же прорисовывается далеко не все, а только то, что автор захотел, просто сколько деталей было в оригинале мы уже не узнаем и сравнить не можем.
@@oliaray2969 не совсем поняла Вашу мысль. О каком оригинале Вы пишите?
@@anastasiia-art Мы говорим про любую картину в искусстве. Оригинал -например девушка которая позировала. Несмотря на многие детали на портрете, мы же не знаем, что художник НЕ нарисовал)
@@oliaray2969 в видео речь идёт о другом. В любом случае изображение художника - это отбор в
том и отличие от фотографии. При этом количество деталей не играет роли в том будет картина хорошей или плохой. Как с большим количеством деталей, так и с малым в истории искусств много шедевров.
@@anastasiia-art чтобы изящно прописывать множество деталей, надо уметь работать масляными красками как темперой, но сейчас такие краски просто не производят и технике работы не обучают. Так работали старые мастера.
Красотааа!
Афигенно, я бы поучился если есть такая возможность!?
Лучше оригинала
Класс, у меня так же скотч слазит 🤪 спасибо, как всегда круто 👍🏻
Класс.. 5 часов писали портрет?
Точно, мне нравятся недосказанность
Очень сильно 👏
Как всегда очень здорово! Сергей, а вы просто руку на весу держите когда пишите? Ведь это неудобно без муштабеля. Или настолько сильно у вас рука набита?)
Стоит ли тратить столько времени что бы получилась рядовая фотка!?
На портрете выглядит более худощавым или ракурс такой
Большое спасибо. Очень понравилось.
Благодарю
Можете посоветовать, как правельно переносить пропорции лица на холст, бумагу? Постоянно проблемы с пропорциями(
С грамматики начни. И будет правЕльно.
@@Фонарщик-р1м умник
правЕльно 🤣🤣🤣🤣🤣🤣🤣🤣😍😍😍
И за сколько можно продать этот портрет?
Можно примеры плохих работ с прорисовкой деталей?
Цвет и форма. Для всего другого сейчас есть фотоаппарат
сколько времени ушло на этот портрет?
Мне кажется нет смысла никакого повторять детально фотографию, все равно так детально как фотокамера не сделаешь, да и зачем? 🙄🙄🙄
Можно сделать детально как на фото этот стиль Называется гиперреализм
Как правило портрет заказывают по фотографии, никто сидеть перед художником днями и ночами не собирается. И фотографию заказчик приносит ту, где он себя любит, а как видит художник его не волнует. Поэтому точное соответствие крайне важно.
@@alxnorveh.p.i Это да, но с разрешением камеры рука не может конкурировать, если просто перерисовывать фотографию, зачем это нужно? для этого есть принтер.🙄🙄🙄
@@igorfill1744 это нужно для души
@@alxnorveh.p.i Аааа, ну если душа этого требует, тогда да. 🤗
Перебор с деталями. Как-то грубовато они получились
Так почему выглядят дешевле? :(
Я бы оставила подмалёвку без краски.
👍
Не надо копировать фотографии для обучения. Надо копировать картины известных художников. Пользы будет больше в 10 раз.
Говорите, что теневая часть головы должна быть по цвету холоднее, а на работе в тени только рыже - коричневые цвета!А где холодные?
По закону теплохолодности в любой холодной зоне есть немного теплых оттенков, а в любой теплой- немного холодных.А где хоть один теплый мазок на фоне? О какой целостности этюда можно говорить, когда практически весь портрет написан только тёплыми цветами, а фон только холодными? Цветовой гармонии нет, потому что этюд написан с фотографии, а не с натуры ! Тон в этом портрете похож, поэтому объем читается, а вот живопись подкачала....
С нетерпением ждём уроков от вас
Ну так это не всегда так...
Крутяк
Сергей вы критикуете работы
🚹 🎨🖌 👍👍👍👍👍👍
Ну конечно, если не умеешь делать детали, то конечно это дешево выглядит :)
Великолепно, но прорисовка довольно детальная, не вижу смысла прорабататывать дальше. При этом вы работаете охрой, Сиеной желтым которые не рекомендовали для художников, я думаю без этих цветов живопись будет блеклой, согласна что работа с тёплыми оттенками вообще сложнее, они чаще дают грязь. Но художник должен это видеть сам, ваше благородное стремление огородить от любых ошибок не пойдёт в прок. Я думаю всё в чувстве цвета, он либо есть либо нет, как слух у музыкантов
Всё дело в том, что здесь тёплый источник освещения..
@@SERGEYGUSEVART согласна, но в этом то и минус начинающих художников, они не учитывают много моментов и хотят таблетку от всего. Посмотрела три ваших видео вы очень подробно всё разжевываете, но большинство комментирующих видит картины и название ролика, а остальное процентов на 30
Очень иронично слышать, когда показывают арт совершенно противоположного смысла.
А так, переборщили с длиной всей головы, она вытянулась.
Ну не знаю
Мне очень нравится гиперреализм
Не перестаю им восхищаться
Для меня - пик мастерства, когда художник настолько детально и проработанно изображает действительность, как на фотографии
Когда все "вылизано"....это уже не произведение.
Заебись, очень похоже нарисовал, скажите вы прорисовали волосики только которые темные, в тени, а которые красные и как раз освещены вот эти красным светом, не прорисовали, это специально? Скажите а вот на стадии подмалевка, можно завершить работу, очень характерная работа получилась, она даже на заставке у вас.
ОЧень дробный
Ни о чем!!.....
потрясающе