Чайковский П. И. «Лебединое озеро». Счастливый финал
HTML-код
- Опубликовано: 16 окт 2024
- Исполняют:
1. Одетта - Г. Уланова, Зигфрид - К. Сергеев, Ротбарт - Владимир Баканов, фрагмент из одноимённого фильма-балета, 1953 г.;
2. Одетта - Майя Плисецкая, Зигфрид - Николай Фадеечев, Злой гений - Владимир Левашёв, Большой театр, 1957 г.;
3. Одетта - Наталья Бессмертнова, Зигфрид - Александр Богатырёв, Злой гений - Борис Акимов, Большой театр, 1983 г.
Хореография М. Петипа, Л. Иванова; редакции А. Вагановой, К. Сергеева, Ю. Григоровича.
Сценическая история спектакля складывалась трудно. Премьера прошла 20 февраля (4 марта) 1877 года на сцене московского Большого театра в исполнении артистов императорской труппы. Оригинальная хореография принадлежала балетмейстеру В. Рейзингеру, которая не имела успеха и была признана неудачной.
Возобновление спектакля состоялось 15 (27) января 1895 года в Мариинском театре. Балетмейстером Петипа было заново пересмотрено либретто. Мариусу Петипа принадлежали хореография I акта, III акт и апофеоз; Льву Иванову - II акт, венецианский и венгерский танцы III акта и IV акт. Версия Петипа-Иванова стала классической. Она лежит в основе большинства последующих постановок «Лебединого озера».
В 1933 г. в бывшем Мариинском театре балет был переставлен в редакции А. Вагановой. На волне советской пропагандистской борьбы со сказкой и волшебством в искусстве, спектакль стал как бы «историческим», более бытовым. Партия заколдованной принцессы-лебедя была впервые разделена на двух героинь: принцессу и её соперницу.
Самая первая версия либретто балета, как известно, имела трагический финал, но уже через 20 лет конец балета стал счастливым.
В 1969 г. Юрий Григорович осуществил свою версию балета, но не смог поставить желанный трагический финал. Высокое начальство да и зрители хотели видеть главных героев счастливыми. Лишь много лет спустя хореографу удалось осуществить свой замысел.
Но каким бы ни был финал, «Лебединое озеро» остаётся самым известным и любимым балетом во всём мире.
Предлагаемые вам отрывки из знаменитых постановок легендарного балета местами не очень хорошего качества, что нисколько не уменьшает их ценности, ведь на видео великие исполнители, чей вклад в развитие классического балета огромен.
Желаю вам приятного просмотра.
Tchaikovsky P. I. "Swan Lake". Happy ending
They perform:
1. Odette - Galina Ulanova, Siegfried K. Sergeev, Rothbart - Vladimir Bakanov, a fragment of the film-ballet, 1953;
2. Odette - Maya Plisetskaya, Siegfried Nikolai Fadeyechev, Evil genius - Vladimir Levashev, the Bolshoi theatre, 1957;
3. Odette - Natalia Bessmertnova, Siegfried Alexander Bogatyrev, the Evil genius - Boris Akimov, the Bolshoi theatre, 1983
Choreography by M. Petipa, L. Ivanov; edited by A. Vaganova, K. Sergeev, Yu. Grigorovich.
The stage history of the play was difficult. The premiere took place on February 20 (March 4), 1877 on the stage of the Moscow Bolshoi Theater performed by artists of the imperial troupe. The original choreography belonged to choreographer V. Reisinger, which was not successful and was considered unsuccessful.
The resumption of the performance took place on January 15 (27), 1895 at the Mariinsky Theater. Petipa's choreographer revised the libretto anew. Marius Petipa owned the choreography of Act I, Act III and apotheosis; Lev Ivanov - Act II, Venetian and Hungarian dances of Act III and Act IV. Petipa-Ivanov's version has become a classic. It underlies most of the subsequent productions of Swan Lake.
In 1933, in the former Mariinsky Theater, the ballet was rearranged in the editorial office of A. Vaganova. In the wake of the Soviet propaganda struggle against fairy tales and magic in art, the performance became, as it were, "historical", more everyday. The party of the enchanted swan princess was for the first time divided into two heroines: the princess and her rival.
The very first version of the ballet's libretto, as you know, had a tragic ending, but after 20 years the end of the ballet became happy.
In 1969, Yuri Grigorovich performed his own version of the ballet, but was unable to deliver the desired tragic finale. The high authorities and the audience wanted to see the main characters happy. Only many years later, the choreographer managed to realize his plan.
But whatever the finale, "Swan Lake" remains the most famous and beloved ballet in the whole world.
The excerpts offered to you from the famous productions of the legendary ballet are sometimes not of very good quality, which does not at all reduce their value, because the video shows great performers whose contribution to the development of classical ballet is huge.
I wish you a pleasant viewing.
![ARGENTINA vs. BOLIVIA [6-0] | RESUMEN | ELIMINATORIAS SUDAMERICANAS | FECHA 10](http://i.ytimg.com/vi/C3wPtKNbAOA/mqdefault.jpg)
Такой финал мне нравится!
Как хорошо, что Вы показали счастливый финал этого прекрасного балета! А то вчера смотрели фрагменты с маленьким внуком и я была очень огорчена и удивлена трагичными финалами, это так диссонирует с моими воспоминаниями!
Теперь буду избирательна при выборе билетов в театр на этот балет! Всем Радости Жизни!
Прекрасный русский балет!!Версия Григоровича все таки самая лучшая!!!Прекрасный состав!!Бессмертнова трепетная,нежная.Борис Акимов очень хорош,злодей-злодей))Великая эпоха великого балета,великого театра!!!Спасибо!
Спасибо за прекрасные подаренные эмоции,это было волшебно!! То, что тварили эти танцовщицы, эти балерины, не сможет сделать никто на сегодняшний день. Эта красота, манера, образы!!! Особенно хотелось выделить красоту и образ на сцене Бессмертновой! Я знал, лирика это её всё, это её репертуар, это отдельное волшебство и сказка на сцене, своя грация и превосходство! Уланова, Плисецкая и Бессмертнова - сегодня мой выбор такой. А иначе здесь быть и не может!!)
Grazie Elena per il tuo prezioso lavoro di ricerca. Il glorioso balletto Russo per vedere il quale la gente in tutto il mondo, bivaccava fuori dei teatro per giorni interi. Ineguagliabile la versione do Gregorovich, vero genio della coreografia. ❤️☕🇮🇹
СПАСИБО. Все три версии великолепны. Не хочется сравнивать. Бесподобен молодой Николай Фадеечев. Первые две версии напомнили мне мои детские впечатления. Я их видела. Возможно в кинотеатре. А может-быть в черно-белом телевизоре. Тогда еще транслировались спектакли и оперные, и балетные. И ТV для нас, жителей провинции, был окном в мир искусства. Сейчас увы...
Прекрасно!!
Ну как же здорово, красиво как. Вот чувствую себя ребёнком и вижу прекрасную сказку. И не одна я. Показан зрительный зал,который трогательно, почти с детской наивностью , внимает все происходящее на сцене. Да, это именно те люди, которые пришли в театр по зову сердца, и балетоманы и новички. Какие у них глаза, понимание, сопереживание. . Они, находясь в зале, ощущают себя на сцене и волнуются и радуются очень искренне. Да, сейчас эта зрительская услада финансово недоступна большинству. Увы. А для богатых это просто снобизм и престиж ..... И про счастливую концовку. Я думаю, что неспроста, именно Фурцева, настаивала на такой редакции. Это понятно, балет то выездной в кап страны, и сюжет с победой над злом - это итог противостояния, и трактовался, как победа социализма над капитализмом. Ну это сугубо моё мнение. Может и не так. И про танцоров. Все хороши. Но особенное впечатление это, вторая тройка Плисецкая и роскошный Фадеичев. Он здесь изумительный просто. Ну а Ротбард это просто герой из детских сказок Роу. До чего волшебный,. А чего стоит костюм, крылья и владение оперенными руками и поддержки партнёрши.. Это так сложно, но так восхитительно. И в финале, побежденный Ротбард (линяет), теряет оперение, и как следствие погибает. Взрыв эмоций. Я бы с превеликим удовольствием сходила именно на этот спектакль. Это просто "Обыкновенное Чудо". Брависсимо. И спасибо, за возможность это и увидеть и насладиться. Я зависла как комп и просто прихожу в себя постепенно. 🤔🧐😳
Меня поразил Злой гений во втором видео в исполнении Владимира Левашёва. Он не только ведь оперение потерял, но принц Фадеечев ему крыло оторвал. И как же правдоподобно он затем корчился на сцене, как бился единственным крылом. Не думала, что человек может так похоже изобразить агонию умирающей птицы. Браво мимическому и исполнительскому таланту артиста!
Прекрасные спектакли-сказки. Признаюсь, я тоже, вместе с Фурцевой, выбрала бы положительный финал.:) Уж больно много в нашей жизни негатива, пусть хоть на сцене, в сказке всё бы хорошо заканчивалось.
@@ЕленаШевченко-ф8е да, Левашов прекрасен. И отдельная благодарность создателю именно этого костюма, насколько точно передано оперение, каждое перышко прорисовано. Видно, что этот художник реально прорабатывал образ в консультации с орнитологами.. . Эта какая то хищная птица, существующая реально. Орёл или коршун. И именно у них такой крап на перьях., как у злодея на торсе.. Люблю такой детальный, умный подход к делу. А как это красиво и реалистично. Кто этот художник? Интересно. Я не особенно их знаю.. Только Сулико Вирсаладзе. Не он ли?
@@natashaselivon4695 Если заглянуть в титры фильма с Плисецкой и Фадеечевым от 1957 г., то, к сожалению, художников среди создателей фильма нет. Их надо искать в Большом театре. Так как нам туда путь заказан, и в балетные библиотеки тоже, то остаётся только интернет. Написано в Википедии вот что:
"1920 год - новая постановка, балетмейстер Александр Горский, режиссёр В. И. Немирович-Данченко, художник Константин Коровин (второй акт), дирижёр Андрей Арендс (Одетта - Елена Ильющенко, Одиллия - Мария Рейзен).
1937 год - возобновление постановки Горского с новой четвёртой картиной, балетмейстеры Евгения Долинская (восстановление 1-3-го картин) и Асаф Мессерер (новая постановка 4-й картины) дирижёр Юрий Файер (Одетта и Одиллия - Марина Семёнова, Зигфрид - Михаил Габович, Ротбарт - Пётр Гусев)". Вот эта постановка от 1937 года на сцене Большого театра имеет прямое отношение к фильму, раз дирижер Ю. Файер, и Асаф Мессерер тоже фигурирует. А вот художник снова не указан. Но так как данный спектакль - возобновление постановки Горского с художником Коровиным, то возьмём на себя смелость утверждать, он и к костюму (коршуна или филина) Владимира Левашёва , как-то всё-таки причастен.:)
@@ЕленаШевченко-ф8е ну такая величина, как Константин Коровин, тогда - "ой". Это совершенно ожидаемо., тогда поверю , ведь мастер по костюмам, не просто художник, академик. Да, какой ещё театр мог себе это позволить. Только Большой.. И название соответствует его, непревзойденному другими театрами, величию..
@@ILCETTочень приятно, что моё скромное мнение находит отклик у других почитателей балета. Спасибо. Тоже с нетерпением жду выкладку новых материалов. Это уже стало почти ритуалом. Сейчас мало что можно смотреть по Т В. А так хочется просто красоты. В наше непростое время это важно вдвойне. ❄️🌨️🎄🙋♀️Минск
Прекрасная сказка , великолепные исполнители ! Невозможно определить , кто лучше ! Присоединяюсь к восторженным комментариям ! Хотелось добавить - кордебалет роскошный ! Тот случай , когда свита делает короля ! (Спасибо автору за видео!)
Благодарю Вас.
Exactly, three beautiful ballet productions! The first one with Ulanova is my favorite (and it is also even featured in snippets in Disney's Peter Tchaikovsky Story.
In my opinion, Swan Lake should get a happy ending because of so many fairy tale elements...and Tchaikovsky was only not in the right mood in 1877; in 1892 or 1893, he would have composed on a different way; and I think after Sleeping Beauty and Nutcracker he would be pleased with such a happy ending, this is my belief....
What an original comment. Thank you for it. I think that Tchaikovsky would not have been against a favorable outcome of events in Swan Lake, especially since he really liked his ballet and he was very sorry that he had such an unfortunate fate at first.
@@ЕленаШевченко-ф8е Yes, it is indeed a pity that Swan Lake was not a success in the beginning (I think mostly because it was too operatic for these days ballet taste) - otherwise Peter Tchaikosvky probably would have composed more ballets, and it was only later he returned with Sleeping Beauty.
I have spent some years researching Tchaikovsky and Swan Lake, and from that, I would say that he was also the one creating the Swan Lake plot, mostly because he had also created a children ballet on this theme before, as Anna Davydova reports. The initially tragic ending is probably linked to his own troubled state in this time of 1876-1877, and no wonder the premiere of his "Francesca da Rimini" was shortly after Swan Lake. Yet, Tchaikovsky did also create happy ending pieces, not only in the ballets, but also in his first and last opera ("The Voyevoda" and "Jolanthe"). What I think is very fascinating that the Entr'acte and the opening bars of the Scene Finale (when Siegfried reunited with Odette at the lake!) are recycled from the final act of The Voyevoda, so there is so much closeness to a possible happy ending. When Petipa restaged Swan Lake after Tchaikovsky's death, I think he did not understand the musical and narrative structures; and he tried to make it similar to his own La Bayadere. But if there is a prince who has to choose a bride from a ball, but meets a lovely girl outside of court at a moonlit lake, who happens to need to get rid of evil magic and is a beautiful Swan Princess with a crown; and even if the prince mistakes someone else for her in temptation - that's a fairy tale, a fairy tale that could end so easily as a beautiful happy ending, just like in these clips here; I just want to quote Heinrich Heine (who was the source for Giselle and reports also the tales of swan maidens): Love is more mighty than any evil spell. (By the way, I post also on RUclips, and when I will have more time again at last, I would love also discuss the happy ending for Swan Lake there). (Sorry, such a long comment....I just like that topic too much...)
@@felicity1877 Thank you very much for your detailed answer. Tchaikovsky is my favorite composer as well. I used to read a lot of books about his life and work, got acquainted with the correspondence. In recent years, due to busy life and fuss, I stopped doing it, unfortunately. Yes, the ballet "Swan Lake" was written at a time when the composer had a mental and personal crisis. At the same time, he writes the opera "Eugene Onegin" and meets the patron Nadezhda von Meck. It was this woman who saved the composer, giving him the opportunity to create and live wherever he wants. Maybe that's why Tchaikovsky's optimistic works appear. He was a very vulnerable and sensitive person. This was primarily reflected in his works. By the way, I once read that in "Swan Lake" he also used music from his unfinished opera "Undine", in particular, this famous adagio from Act 2. Isn't it? This adagio is one of the most beautiful . Although Tchaikovsky is a sin to complain, he is a great melodist. You can only put Mozart next to it, and then at some distance. :)
Thank you for your attention to the channel. It's nice to meet and talk with an intelligent person and a music connoisseur.
@@ЕленаШевченко-ф8е Yes, you're right with Undine for the adagio! I'm also glad to talk with someone who is fascinated by Tchaikovsky and his Swan Lake (thank you for calling me like you did). (and it is probably no coincidence that Mozart was Tchaikovsky's favorite composer). I really agree how you describe Tchaikovsky's personality - that is probably also the reason why I can relate very much to him and his music. I just wish there would be more the focus on his exploration of the full human emotions, especially love, whether in darkness or in light - (Swan Lake gets terribly twisted in modern productions, I'm so shocked that more and more ballet companies remove the happy ending or add psychodrama, making the swans the illusions of a troubled (sometimes gay) prince.).And this is way I would love to share my ideas of happy ending and brightness in Swan Lake, but at least of the tenderness and real emotions in Odette's love story, just like the adagio. That is why, I'm happy that you are putting together my favorite Swan Lake productions, the 1953 movie and the old Bolshoi endings (before Grigorovich copied the new ending from Nurejev, although noboy will admit that); and that is the reason, why I'm researching Swan Lake so much (I was triggered by the movie with Nurejev and Fonteyn as this was my first tragic Swan Lake ending, which was a kind of a shock for me, only knowing the "Russian" happy end, just like in the animated movies) and so, I've been up and down with thinking about Swan Lake retellings and exploring Peter's personality and biography (by the way, if you are interested, I can give you also the links to my stories; at my channel, I'm posting rather the inspirations behind the names in Swan Lake; as I'm also busy right now, some other content is still not possible...)
@@felicity1877 Very interesting. I would be grateful if you send links to your channel. I like to learn new things.
I don't have the information - Grigorovich borrowed the ending from Nureyev, or just the idea with a bad ending has been in the air for a long time. It was easier and faster for Nureyev to do this. In the West, all doors were open to him. Grigorovich had to overcome barriers for the pessimistic ending of "Swan Lake". That in the Bolshoi Theater, where he moved in 1964, that in his native Kirov Theater, the endings of the ballet were only happy. It was necessary to break the official apparatus, even though he was the chief choreographer of the Bolshoi Theater.
Grigorovich and Nureyev served in the same Kirov Theater, they could well share ideas and borrow them later. :)
Я вот пока не могу найти , Елена,есть ли у вас номера с Мезенцевой ,Плисецкой ,Марго Фонтейн, Бессмертновой,чтобы сравнить
Успехов вам и творчества,!!!
Жду новых видео !
Здравствуйте. Рада, что Вам нравятся видео. Конкретно не ставлю себе цель сравнивать тех или иных артистов. Выбираю по своим предпочтениям или по просьбе подписчиков. Скорее это произвольный показ выдающихся артистов в великих постановках классического балета. Конечно, золотой век русского балета в приоритете. Названные Вами балерины у меня есть, вот только они в разных роликах. К сожалению, Галина Мезенцева у меня представлена только кажется в "Хореографических миниатюрах". Часто бывает, что ютуб не пропускает ту или иную постановку из-за авторских претензий. Майя Плисецкая и Наталья Бессмертнова есть. Марго Фонтейн с Рудольфом Нуреевым в "Жизели" и в "Лебедином". Но вот вошла ли Фонтейн конкретно или видеонарезка была посвящена только Нурееву сразу сказать не могу. Надо пересматривать своё "творчество".:) Ещё раз благодарю Вас за внимание к каналу и пожелания. До скорых встреч!