Ohne scheiße: ich hab im Studium von einem Ex-Pixar-Mitarbeiter gelernt, dass Abpausen gerne verwendet wird um mal schnell Konzepte zu entwickeln. Gerade Landschaften und Gebäude werden dabei verwendet, aber auch Personen. So hat man schnell eine Grundlage und kann diese wunderbar nach seinen eigenen Vorstellungen anpassen :D Ich selber habs früher gerne genutzt um eine Basis zu haben auf der ich dann die Licht- und Schattensetzung üben kann :D
Finde ich auch gut! Ich hab mir schon oft in Photoshop verschiedene Bilder zusammen gebastelt, um dann abzuzeichnen/abzupausen. Aus dem Kopf heraus bekomme ich es einfach noch nicht direkt aufs Papier.
@@Miomena Wieso lernst du nicht die Basis Sachen damit du mal zu dem Punkt kommst wo du eigene Sachen kreieren kannst? Abpausen schränkt dich nur ein. Abzeichen ist eine viel bessere Methode.
@@Jesei1211 ich zeichne eher ab als abpausen. Ich war im Kunstleistungskurs, ich habe mehrere Mappen für die Unibewerbung gemacht mit Mappenkurs etc. Ich kenne Aufbau, Perspektive, Proportionen etc (in der Theorie). Aber wenn ich dann am Ende zeichne, sieht es trotzdem komisch aus. Deshalb arbeite ich mit Gitter, um ungefähr die Proportionen zu kriegen. Ich arbeite da seit 8 Jahren dran und es wird besser, aber nicht gut.
Fürs traditionelle Zeichnen sind übrigens Leuchttische bzw Light tables prima. Nicht nur fürs Üben sondern auch zb zum Übertragung von Skizzen auf gutes Papier.
Ich geb dir 100% recht, daß Abpausen eine wirklich gute Lernmethode ist, ob zum Zeichnen lernen, oder auch wenn man das Malen lernen will und dafür Lineworks zum Üben braucht. Wer aus falschem Idealismus nicht abpaust, beraubt sich selbst. Abpausen ist nicht nur beim Lernen sehr hilfreich, es ist auch, oder gerade, bei sehr vielen professionellen Künstlern an der Tagesordnung, nicht zuletzt, weil es ganz einfach Zeit und damit Geld spart. Und wenn es da dann zum Beispiel darum geht, das ein Kunde sein Familienmitglied oder sein Haustier gemalt haben will, dann gibt es da ja auch keine Fragen in Bezug auf's Rechtliche. Ich finde es immer wieder erstaunlich, wenn Leute so reden, als ob Abpausen ganz schlimmes Schummeln ist, das ein Bild quasi wertlos macht, diese Idee, daß man selbst keine Arbeit ins Bild gesteckt hätte, wenn man das Linework abgepaust hat. Immer wenn ich sowas höre, frage ich mich, ob diese Leute wirklich denken, daß der Künstler das Linework als fertiges Bild ausgeben will. Und sowieso: Um wirklich gut Abpausen zu können, muß man sowieso erst mal auch etwas Zeichnen können. Und dann heißt es, die Fähigkeiten zu haben, aus dem Linework auch etwas zu machen. Schafft der Künstler es, mit Licht, Schatten und Farbe so umzugehen, daß ein fertiges Bild daraus wird? Wenn ja, kann man ziemlich sicher davon ausgehen, daß er/sie sowieso schon über die Fähigkeiten verfügt, die es gebraucht hätte, das Linework mit ein bisschen Mühe auch so hinzukriegen.
Sehe das 100% wie du. Die Skizze also Vorzeichnung ist noch am leichtesten. Aber wenn du zB ein Porträt, egal ob Mensch oder Tier zeichnest, mit den Schatten, Highlights, Kontrast einsetzen, Details usw genau da steckt seeeeehr viel Arbeit
Weil da viel Arbeit drin steckt heißt es nicht das es viel Wert hat. Zu dem Beispiel mit dem Hund, wieso würde ein Kunde Geld für etwas bezahlen was er selber machen könnte? Jeder kann abpausen. Kann ich deine bilder sehen, hast du IG?
@@Jesei1211 Hund? Ich denke du meinst Haustierbilder? Also wenn ich jemanden bezahlen würde, meine Katze zu malen, dann würde es mir darauf ankommen, daß ich für mein Geld ein Bild bekomme, das wie meine Katze aussieht und schön ist, etwas das ich mir an die Wand hängen möchte. Da würde mich das Ergebnis interessieren, nicht, wie es entstanden ist. Und ich kann dir garantieren, daß die meisten Kunden es ganz genauso sehen. Aus diesem Grund ist abpausen unter Auftragskünstlern absolut keine Seltenheit. Zumal, glaubst du irgendein Kunde kommt zum Künstler und fragt ihn erstmal, ob er abgepaust hat?? Und ja, klar kann jeder abpausen - So gesehen kann ja eigentlich auch jeder malen. Es kann aber nicht jeder so abpausen, daß er danach eine wirklich nützlich Outline hat, denn dafür muß man erst mal wissen, was denn überhaupt relevant ist und übertragen werden sollte. Und es kann schon gar nicht jeder die Outline dann auch entsprechend weiterbearbeiten. Selbst, um eine Seite in einem Malbuch wirklich gut auszumalen, braucht es Übung, Können und ausreichend Wissen über das jeweilige Medium. Oder glaubst du, daß Leute mit Wissen um Licht und Schatten, Farbtheorie, der Fähigkeit ihr Medium zu beherrschen usw. geboren werden? Ich selbst, und ich denke ich bin da ein Normalfall, konnte meine Outlines mit dem Bleistift selbst zeichnen, lange bevor ich je dazu in der Lage war, dann auch etwas damit anzufangen. Und nein, du kannst meine Bilder nicht sehen, denn ich habe derzeit keine online Bildersammlung. Und auch sonst würde ich wohl nein sagen, da es ja offensichtlich ist, *warum* du danach fragst. - Da ich, mit wenigen Ausnahmen von Tieren, die ich idR selbst zeichne, meine OC's (wenn man das so nennen möchte) und eigene Motive male, die ich aus logischen Gründen nicht aus fremder Quelle abpausen kann, würden meine Bilder zu diesem Thema ausserdem eh nicht viel beitragen. Hier noch Videos zu diesem Thema. ruclips.net/video/cI4Ht9iNZDQ/видео.html ruclips.net/video/cI4Ht9iNZDQ/видео.htmllg&t=465s ruclips.net/video/jbIwp7osQcU/видео.html
@@Jesei1211 ist das dein Ernst? Lies dir den Kommentar noch mal durch...es ist keine große Kunst, die Outlines hinzubekommen. Schwierig wird es aber, bei einem Hundeportät zB das fell, die Struktur, Kontrast usw einzufügen. Versuche doch bitte einmal ein möglichst realistisches Porträt zu zeichnen- völlig egal ob du es abpaust oder freihändig zeichnest ,und dann zeichne es möglichst realistisch-mit Schatten, Highlights, details usw und du wirst sehen dass es nicht so einfach ist. Sowas erfordert eine Menge Zeichenskills und Erfahrung und die Künstler sitzen mehrere Stunden, wenn nicht Tage bis wochen vor so einem Bild. ich habe einen Riesenrespekt vor solchen Leuten, weil man für solche realistische Zeichnungen nicht nur Zeichenskills sondern auch eine Riesenmenge an Geduld braucht!
Mein Opa hat mir damals einen Leuchtkasten gebaut: alte Schublade, Leuchtröhre, Plexiglasscheibe. Da leuchtet dann sozusagen die Malunterlage und man kann auch ohne Pauspapier aus Heften, Zeitschriften oder Büchern abpausen. Das war lange, bevor wir Internet daheim hatten geschweige denn, dass ich einen eigenen Computer hatte 😅 Ich glaube, ich habe damals jedes Tier aus jedem Lexikon abgepaust 😄
Vielen Dank für dieses Video. Oft hat man das Gefühl es wird mit dem Finger auf einen gezeigt wenn man Referenzen benutzt oder Posen abzeichnet. Man hat einfach diesen Gedanken im Kopf: ich muss alles selbst machen. Posen, Outfits, neues Charakter Design ect. Aber du erklärst es genau richtig. Referenzen können uns so gut zeigen wo die Fehler liegen um daraus zu lernen. Vielen vielen Dank. Ich freu mich schon diesen „neuen“ Übungsweg mal selbst zu erproben.
Der Unterschied zwischen Abpausen, Abmalen/-zeichnen, Kopieren und Referenzen nutzen ist noch mal eine ganz eigene Geschichte für sich. Das wurde hier auch ganz gut, zumindest mal grob, erklärt. Da könnte man ne separate Videoreihe dazu rausbringen. Aber grundsätzlich ist eigentlich sowohl zum Lernen als auch in der kommerziellen Kunstwelt klar: Hat Alles seine Berechtigung und seinen Sinn, solange es als eine von mehreren Methoden angewandt wird.
Ich bin zwar in allen Kunstrichtungen unterwegs, aber hauptsächlich male ich fotorealistisch und illustrierend bis hin zum Comic. Fotorealistisch arbeite ich an Wandgemälden. Ich pause zwar nicht ab, aber in gewisser Weise bleibt man als Künstler in dem Bereich auch immer ein Appauser. Als Kind hat man so gelernt, dann hat man nicht mehr abgepaust, sondern nachgezeichnet und so ein Gefühl für Relationen bekommen (wir alle kennen diese gezeichneten Mangafiguren mit den teils schiefen Gesichtszügen - und als Comiczeichner sind wir alle durch diese Phase gegangen). Mittlerweile schaue ich mir, wenn ich ein Bild mit Bergen, nem Adler, Wölfen und einem rauschenden Bach malen soll, alle diese Elemente genau auf Google an. Ich snappe mit die Bilder, die meine gewollte Schattensetzung gut darstellen und füge mir dann damit sozusagen meine Skizze zusammen, zeichne aus den Bruchstücken etwas zusammen. Dann setze ich mich an den Maluntergrund und male freihand, aber immer auch nach Vorlage, weil ich nun mal nicht aus dem Kopf weiß, wie ein realistischer Weißkopfadler aussieht. Klar. Einen Comicadler kann ich malen. Das ist das Coole am Comicstil, da hat man so viele Freiheiten und am Ende erkennt man trotzdem, was abgebildet wurde (naja, meistens). Letztlich aber nutzt jeder Künstler noch das Appausen und Abzeichnen im übertragenen Sinne. Es geht so simpel schneller. Und am Ende hat man dann doch ein ganz eigenes Kunstwerk, von dem die meisten gar nicht sehen können, dass man nach Vorlagen gearbeitet hat. Es ist genauso Teil des Handwerks, wie ein bisschen Mathe oder der Bauplan eines Architekten. Ohne Plan driftet es in den Surrealismus, der auch super cool ist, aber im Fotorealismus eben nicht gewünscht. Man sollte sich als Kunstschaffender und Kreativer keine großen Gedanken machen über das Appausen, solange man nicht plagiiert und dann damit Geld macht, es als seine Idee verkauft. Male ich etwas 1:1 ab und sage, dass ich es mir ausgedacht habe, dann bricht das den unsichtbaren Ehrencodex unter Künstlern. Ist aber auch strafrechtlich zu belangen, wenn es ein Copyright oder Nachweise gibt. Eigentlich ist es wie beim Parodieren auf RUclips. Inspirieren lassen, Idee nehmen und abändern, wie neu erfinden, Ursprung nennen und wertschätzen, Parodie und Kritik sind erlaubt, mit fremden Federn schmücken nicht. Das ist das Einzige, was ich als Gesetzt in der Kunst verstehen würde. Don't be a Geier, sonst gibbet auf die Eier.
Ich habe mit abpausen angefangen, dann habe ich abgezeichnet und dann habe ich über lange Zeit einen eigenen Stil, an dem ich noch Pfeile, "entwickelt" und jetzt zeichne ich meistens in meinem eigenen Spiel
Und ich hab erst vor ein paar Tagen in mein Ideenbuch den Titel "Warum du nicht abpausen solltest" geschrieben. Heißt wohl dass wir uns jetzt bekriegen müssen >:D Ich rate meistens Zeichenanfängern davon ab, weil man sich dabei viel zu sehr auf Details konzentriert und den Blick für ganze aus den Augen verliert. Selbst hier im Video merkst du ja, dass du genau auf die Muskeln achten musst, damit das abgezeichnete nicht zu schief aussieht. Sowas erkennt man eben auch nur, wenn man ein Grundverständnis dafür hat :/
Abpausen ist tatsächlich eine gängige Lehrmethode, um einen ersten Eindruck zu gewinnen. Es schult enorm die Gesamtwahrnehmung des Bildes. Ist aber halt nur ein Teil der übung. Wie du siehst ist das ja nur Schritt 1, der dann zum Abzeichnen führt, was man am besten Wiederholt und dann wirds nur noch ne Ref. :D Wenn man alles im video beachtet, dass es eben nicht ums Detail geht etc. - dann kann da auch nix schief gehen. Bisher sehr erfolgreich bei meinen Schülerchen, die damit endlich richtig sichtbare Fortschritte erzielen :3 (Ich teste ja alle Methoden schon seit Monaten / eh Jahren eigentlich, an armen Opfern ehhhhhh Freiwilligen XD)
Ich muss gestehen dass ich auch gerne mal die Umrisse des Gesichts, der Augen usw. abpause. Danach bearbeite ich alles so und es wird gut. Ich hab halt noch das Problem dass wenn ich es Freihand abzeichne es irgendwie schief wird. Kann ich es einfach nicht? Oder bin ich zu ungeduldig? Keine Ahnung.
Es gibt einfach zu viele Menschen, die Abpausen per se verteufeln, obwohl es zum Lernen echt fantastisch ist - aber wie du schon sagst, man sollte es halt nicht als Eigenleistung verkaufen 🤷🏻♀️
Beim Kalligraphieren, Brushlettering etc ist "Tracing", also Abpausen völlig normal und eine gängige Technik, um auch erstmal das Muskelgedächtnis zu schulen, Formen zu verinnerlichen etc... hab mich immer gefragt, warum das bei anderen Kunst-/Zeichenformen so verschrien ist. Danke, dass du diese Meinung hier teilst!
Abpausen ist gut um ein Verständis zu bekommen wie die Dinge funktionieren! Zb habe ich ne Zeit lang weil mein Lehrer es mir gesagt hat Vogelperspektiven Bilder abgepaust um zu verstehen, wie Verkürzungen funktionieren. Wenn ich nun frei zeichne habe ich die Anatomie zwar immer noch nicht ganz drauf, aber es ist wehsentlich besser als bevor ich abgepaust habe!
Danke für dieses Video und für die vielen anderen natürlich auch! Ich habe mich selbst immer davon angehalten abzupausen, da ich dachte das wäre total falsch und das man dabei nichts lernt. Ich geh dann mal direkt an mein Tablet :D
Ganz früher als ich angefangen hab viel zu zeichnen - grad so versch. Manga Stile - hab ich erstmal fast nur abgepaust. Und es hat wirklich geholfen mir ein Gefühl für Proportionen zu geben. Irgendwann hab ich die abgepausten Bilder dann abgewandelt. Dann nur noch abgemalt. Dann komplett frei gezeichnet. Tatsächlich habe ich auch Probleme damit, Formen auf Anhieb zu verstehen. Es heißt ja oft man soll ein kompliziertes Motiv in einfache Formen zerlegen um es besser zu verstehen/zeichnen zu können. Ich kann das nicht. Stattdessen hilft es mir, das Motiv einmal detailliert abzuzeichnen und dann anhand meiner eigenen Zeichnung diese Formen herauszuarbeiten.
Ist nix für mich. Vielleicht würd ich das machen, wenn ich sowas wie Bildkomposition usw. üben würde. Ein Teil des „Sehen lernens“ beim Zeichnen bleibt dabei auf der Stecke, zumindest wenn man überwiegend abpaust und nicht mehr freihandzeichnet. (Was du ja definitiv noch machst und auch extra drauf hinweist) Ich glaube auch dass ein Anfänger das Abpausen anders verwendet als jemand mit mehr Erfahrung. Aber gut, das ist Geschmackssache.
Dann schau dir das Video ganz an. Es ist die AB-AB-REF Technik. Nur 1x Abpausen, dann mehrfach Abzeichnen (das ist überdeutlich erwähnt) und es dann als Referenz nutzen (dazu gibt es auch ein Beispiel). Ich gehe ganz deutlich darauf ein, dass es nur um das Füllegefühl geht, das man mit dem Abpausen erstmal ertasten kann. Und die Technik nutze ich schon lange in der Anfängerschulung und Co. - hatte große Erfolge damit. :)
Was ich gerne mache ist das Abpausen mit Sims 4 zur verbinden. Ich erstelle Sims nach meiner Fantasie, das ist einfacher als sie nur aus dem Kopf zu malen. Mann kann bei Spiel beim erstellen ganz viele Portrait Screenshot machen und die beste abpausen. oder auch Simsposen im Spiel abpausen. Dann kann man beim eigentlichen weitermalen beim Comic-Stil bleiben oder realistisch da verbessern.
genau so habe ich immer gelernt, wie ich gewisse Personen zeichne. Ich habe ein Bild genommen, erst abgepaust, dann nochmal in Formen und Hilfslinien unterteilt, danach abgezeichnet und am ende versucht die Person mit dem angeeigneten Wissen in verschiedenen Perspektiven zu zeichnen :)
gibts ja auch solche Apps fürs iPad und Smartphones um die Proportionen besser von einer Vorlage zu übernehmen. Da Vinci heißt ein fürs iPhone glaub ich. Für Porträts finde ich sowas überhaupt total wichtig um eine gewisse Ähnlichkeit zu erzeugen. Klar könnte man es auch freihand zeichnen, aber das dauert und macht erstmal viele Fehler bevor man dann eventuell zum gewünschten Ergebnis kommt.
Naja ich denke schlichtweg dass es gut ist zu zeichnen. Man muss dran bleiben, egal bei was ^^ man kann nicht wirklich falsch lernen, selbst wenn zieht man daraus Erkenntnisse.
Appausen ist eigendlich das, was ich immer mache, wenn ich Versuche "eine neue Art" zu malen. Wenn ich jetzt z.B. ein Tier malen will, von dem ich keine Ahnung habe wie das geht, Versuche ich es erstmal mit ner Referenz und dann auf dem Tablet mit appausen, wenn ich meine Fehler nicht so sehe oder einfach zu doof bin xD Aber Posen zum üben und verstehen appausen wird wohl sinnvoll sein, darüber habe ich bisher noch nicht nachgedacht..
Hallo liebe Isa! Da Du ja vor einiger Zeit dein eigenes Buch inkl. Comics etc. herausgebracht hast, würde es mich brennend interessieren, wie dein kreativer Prozess hinter sowas ist. Ich würde sehr sehr gerne irgendwann in meinem Leben ein eigenes Bilderbuch für Kinder illustrieren und deswegen würde ich gerne wissen, wie andere bei ihren eigenen Büchern vorgehen, um mich durch dieses Wissen inspirieren zu lassen ☺️. Viele liebe Grüße!
Also bei mir ist es so wenn ich etwas abzeichnen will aber ich ernste probleme habe mit einer bestimmten form vom kopf oder den augen dann pause ich ab
Das mit dem verschieben habe ich auch rasch. Am besten klappt das bisher noch wenn ich mit einem Finger quasi drauf bleibe auf den Bildschirm, so das es nicht dauernd sich verschiebt komplett während ich abpause. Dennoch die ideale Methode habe ich auch noch nicht gefunden.
KritzelPixel ja ich mach es so aber es gibt so viele die von anderen Künstlern Alles abpausen und das dann als lernen bezeichnen, dabei kann man so viel lernen von Fotos!
Ganz ehrlich? Solange du das abgepauste bild für DICH behältst und nicht online postest is auch das abgucken/abpausen von anderen Künstlern ok. Mach ich manchmal, um rauszubekommen, wie andere "Probleme" lösen. Also dummes Beispiel: Wie grenzt Person XY Flächen ab zB bei Haaren (
Ich verstehe nicht wieso viele Leute abpausen so "schlecht" finden. Klar wenn man freihändig besser zeichnen will ist freihändig schon effektiver als abpausen. Aber das Abpausen ist nur die Vorzeichnung, um die Kontraste, Highlights usw richtig einzusetzen erfordert das doch Übung u. Erfahrung und genau das ist der schwere Teil. Ich pause zwar nicht ab aber die Skizze ist am leichtesten
Hey Isa. Hast du dir schon mal die App ArtPose angesehen. Gilt es für iOS und Android. Da kannst du perfekt Referenzposen erstellen, ohne störende Kleidung. Die nutze ich zur Zeit =)
also ich halte mein papier über meinen pc bildschirm und male kreise und striche. ich bilde mir quasi ein skelett. hab mich echt lang echt schlechtngefühlt deswegen aba inzwischen mach ich so wenige linien (vllt 10 pro bild) das ich es nichtmehr als "abpausen" empfinde
@@lisa4471 eben und das mach ich alles freihand. ich finde das es so wiege gibt kunst zu machen und daher macht es keinen sinn leute zu shamen nur weil sie sich hilfestellung suchen
Ich mach das immer bei Tierportraits so😅 Ich pause immer so ab das ich ungefähr die Position und Form des Gesichts hab vorallem von den Augen, da Augen sehr wichtig sind um das Tier auch wirklich wieder zu erkennen. Und dann zeichne ich von dem Foto ab wie das Tier aussieht. Und ich bin immer sehr zufrieden mit dem Ergebnis. Man kann es sogar erkennen😉😁 Jetzt muss ich nur noch mehr üben dass ich irgendwann (vor allem halt die Augen) auch so an die richtige Position zeichne🙈
Abpausen ist auch nichts Schlimmes, finde ich. Aber nur, wenn derjenige danach nicht sagt, dass er es selbst ohne Vorlage gezeichnet hat. Daaaannnnn geht das natürlich nicht. Aber ich habe am Anfang auch abgepaust, damit ich z.B. die Form von Augen zeichnen lerne. Jetzt kann ich es definitiv besser☺️
Hallo kritzelpixel, ich habe eine frage. Darf man ein abgemaltes bild signieren, wenn man einige sachen verändert hat z.b. sein eigenen stil reingebracht hat?
Abpausen um zu lernen, mag ja gut und schön sein. Aber ich kenne genug Leute, die Motive abpausen und sie nur noch ausmalen. Und das sind einfache Motive im Comicstil, keine Portraits o.ä. Sie zeigen die dann und lassen die Leute in dem Glauben, sie hätten alles freihand abgezeichnet. Da denkt man dann "wow, kann derjenige gut zeichnen" und in Wirklichkeit ist es nur abgepaust. Ich habe es sogar schon erlebt, dass Fototransfer als selbst gemalt ausgegeben wird.
Kennst du dich mit Zeichntablets aus, bei denen man nur auf dem Display zeichnet? Hast du da gute Empfehlungen? Ich überlege nämlich auf ein neues zu sparen und würde da gerne auf eines umsteigen, mit welchem ich etwas flexibler bin (was ich dann auch mit in den Urlaub nehmen könnte) 😁 LG
Ich weiß nicht ob das in Isas Video auch war, aber das flexibelste screen-Grafiktablet wäre das IPad mit dem Apple Pencil. Darauf kann man super zeichnen und es eben auch für andere dinge verwenden wie lesen oder notizen machen und was man sonst so mit einem Tablet macht. Ist natürlich auf der teureren Seite... Wenn du was günstigeres möchtest gibt es glaube ich von Huion eines was man an sein Handy anschließen kann, das aber ohne Bildschirm natürlich. Für android tablets kann man auch Zeichenstifte kaufen die druckempfindlich sind, allerdings sind diese touchscreens nicht fürs Zeichnen optimiert und es könnten kleine Ungenauigkeiten auftreten.
Ich zeichne meine Sachen meistens ab, ich bekomme es aus dem Kopf nicht hin.. und wenn dann mal ne Kleinigkeit wie der Mund nicht so will, wie ich will, dann pause ich die tatsächlich auch ab. Ansonsten zeichne ich die meisten Sachen ab.. ich kann leider so fast gar nicht aus dem Kopf zeicjnen :/
Ist doch egal. Hauptsache du hast Freude am malen und zeichnen. Irgendwann traust du dich, deine Bilder nicht anzupassen und trotzdem zu zeigen, denn dann ist das dein eigener Stil und der ist auch toll!
in der 6ten klasse hat unser kunst lehrer uns pauspapier und ein ausgedrucktes bild von 3 Skeletten die posiert haben gegeben und meinte, wir sollen dadrauß menschen machen xD
Hast dich bei der Beschreibung versehen, da steht Teil 2. ich hab alles abgesucht in deinen Videos, aber keine Teil 1 gefunden *gg Sonst sehr schönes Video, ich hab mir auch Vorlagen gesucht, aber eher um ein Leuchtturm zu haben *gg Daraus hab ich dann ein eigenes Bild gemalt ;D
Ich finde appausen generell nicht so gut 😬🤔ich kenne zwar viele denen das geholfen hat, aber ich selbst war nie Fan davon. Macht lieber Raster... Da zeichnet ihr freihand und habt trotzdem bisschen Orientierung.... Ich zeichne fast immer mit Raster... Wenn ich mich mal herausfordern will, mache ich nur wenige Karos und wenn ich weiß, dass das Bild schwer wird, mache ich sie halt kleiner👍😊
Raster sind die Mini Version von Abpausen. Das ist aber nichts für Anfänger. Die Posen werden teilweise noch steifer und es ist unnötig viel Arbeit. Abpausen ist super für die erste Shape, dann mehrfach frei Abzeichnen. DAS ist der key. :3
@@KritzelPixel Haa 🤦🏿♂️ man kann doch einfach sehr dynamische Posen nehmen und ihre Bewegung studieren. Rausfinden warum sie wirken wie sie wirken. Ein Anfänger wird nichts aus dieser Übung lernen. Überhaupt nichts. Weder die Dynamik, Anatomie, Licht/Schatten Verhältnisse noch eine eigene Meinung zu dem Bild weil die Vorarbeit schon alle geleistet wurde. Abpausen ist eine unglaubliche Zeitverschwendung.
@@Jesei1211 ganz ehrlich geh doch einfach von diesem Kanal weg...man merkt dass du 0 Ahnung hast...NOCH MAL: Mit abpausen zeichnest du NUR DIE OUTLINES ab! Schatten, Kontrast, Highlights usw musst du alles SELBER machen! Du kannst noch so gut abpausen können, aber du hast absolut NICHTS davon wenn du keine Ahnung davon hast. Als Beispiel: du paust ein Tiger ab, nimmst 3 Farben für schwarz, weiß und orange, zeichne das fell ein. Nach vlt 30 Minuten bist du fertig, das ergebnis: Das Bild sieht total flach aus, leblos, ohne Kontraste und sieht nicht realistisch aus. Du unterschätzt wie anspruchsvoll so ein Bild sein kann..und damit meine ich nicht die Vorzeichnung (Outlines) sondern die Geduld und Erfahrung, die so eine Zeichnung erfordert. Zeichne doch mal ein Porträt, egal ob Mensch oder Tier, möglichst realistisch, mit Schatten usw, dann können wir gerne weiter reden! Man merkt einfach dass du bei so einem Thema einfach 0 mitreden kannst!
Macht Screenshot 📸 von dem Video um reinzuzoomen, was das für ein toller Brush ist. 🤩 "BESTER BRUSH EVER" 😂 Weiß nicht ob den damit bei Google finde. XDDDD
Na, selbst gezeichnet hast du es ja auch 😂 Mir ist mal passiert, dass ich ständig Pferde und Hunde malen musste für eine Bekannte, die sie an die jeweiligen Besitzer verschenkte...sagte sie....nur dass ich dann erfahren habe, dass sie ihren Namen drunter schreibt und als ihre eigenen Bilder verkauft 🙈🙈
Ohne scheiße: ich hab im Studium von einem Ex-Pixar-Mitarbeiter gelernt, dass Abpausen gerne verwendet wird um mal schnell Konzepte zu entwickeln. Gerade Landschaften und Gebäude werden dabei verwendet, aber auch Personen. So hat man schnell eine Grundlage und kann diese wunderbar nach seinen eigenen Vorstellungen anpassen :D
Ich selber habs früher gerne genutzt um eine Basis zu haben auf der ich dann die Licht- und Schattensetzung üben kann :D
Finde ich auch gut!
Ich hab mir schon oft in Photoshop verschiedene Bilder zusammen gebastelt, um dann abzuzeichnen/abzupausen. Aus dem Kopf heraus bekomme ich es einfach noch nicht direkt aufs Papier.
@@Miomena Wieso lernst du nicht die Basis Sachen damit du mal zu dem Punkt kommst wo du eigene Sachen kreieren kannst? Abpausen schränkt dich nur ein. Abzeichen ist eine viel bessere Methode.
@@Jesei1211 ich zeichne eher ab als abpausen. Ich war im Kunstleistungskurs, ich habe mehrere Mappen für die Unibewerbung gemacht mit Mappenkurs etc. Ich kenne Aufbau, Perspektive, Proportionen etc (in der Theorie). Aber wenn ich dann am Ende zeichne, sieht es trotzdem komisch aus. Deshalb arbeite ich mit Gitter, um ungefähr die Proportionen zu kriegen. Ich arbeite da seit 8 Jahren dran und es wird besser, aber nicht gut.
@@Jesei1211 weil abpausen eine gute Möglichkeit ist um Architektur und zu lernen.
Wie heisst die app
Abpausen ist gut um zu lernen. Aber es ist schlecht, wenn man es dann als Eigenleistung verkaufen will
Oder wie bei Harry Potter man malt alte Gemälde nach und zeichnet den Personen Zaubererhüte und Zauberstäbe dazu :D
Ich hab den Podcast-Teil erst gestern noch geschaut. xD
Blubberfischbert lol ich auch xD
Oder zeichnet zwei Zaubertrankflaschen dazu. Copyright? Pff das haben wir alles selbst gemalt!
Hab heute die passende Podcastfolge gesehen 😂
Fürs traditionelle Zeichnen sind übrigens Leuchttische bzw Light tables prima. Nicht nur fürs Üben sondern auch zb zum Übertragung von Skizzen auf gutes Papier.
Ich geb dir 100% recht, daß Abpausen eine wirklich gute Lernmethode ist, ob zum Zeichnen lernen, oder auch wenn man das Malen lernen will und dafür Lineworks zum Üben braucht. Wer aus falschem Idealismus nicht abpaust, beraubt sich selbst.
Abpausen ist nicht nur beim Lernen sehr hilfreich, es ist auch, oder gerade, bei sehr vielen professionellen Künstlern an der Tagesordnung, nicht zuletzt, weil es ganz einfach Zeit und damit Geld spart. Und wenn es da dann zum Beispiel darum geht, das ein Kunde sein Familienmitglied oder sein Haustier gemalt haben will, dann gibt es da ja auch keine Fragen in Bezug auf's Rechtliche. Ich finde es immer wieder erstaunlich, wenn Leute so reden, als ob Abpausen ganz schlimmes Schummeln ist, das ein Bild quasi wertlos macht, diese Idee, daß man selbst keine Arbeit ins Bild gesteckt hätte, wenn man das Linework abgepaust hat. Immer wenn ich sowas höre, frage ich mich, ob diese Leute wirklich denken, daß der Künstler das Linework als fertiges Bild ausgeben will. Und sowieso: Um wirklich gut Abpausen zu können, muß man sowieso erst mal auch etwas Zeichnen können. Und dann heißt es, die Fähigkeiten zu haben, aus dem Linework auch etwas zu machen. Schafft der Künstler es, mit Licht, Schatten und Farbe so umzugehen, daß ein fertiges Bild daraus wird? Wenn ja, kann man ziemlich sicher davon ausgehen, daß er/sie sowieso schon über die Fähigkeiten verfügt, die es gebraucht hätte, das Linework mit ein bisschen Mühe auch so hinzukriegen.
Sehe das 100% wie du. Die Skizze also Vorzeichnung ist noch am leichtesten. Aber wenn du zB ein Porträt, egal ob Mensch oder Tier zeichnest, mit den Schatten, Highlights, Kontrast einsetzen, Details usw genau da steckt seeeeehr viel Arbeit
Weil da viel Arbeit drin steckt heißt es nicht das es viel Wert hat.
Zu dem Beispiel mit dem Hund, wieso würde ein Kunde Geld für etwas bezahlen was er selber machen könnte? Jeder kann abpausen.
Kann ich deine bilder sehen, hast du IG?
@@Jesei1211
Hund? Ich denke du meinst Haustierbilder? Also wenn ich jemanden bezahlen würde, meine Katze zu malen, dann würde es mir darauf ankommen, daß ich für mein Geld ein Bild bekomme, das wie meine Katze aussieht und schön ist, etwas das ich mir an die Wand hängen möchte. Da würde mich das Ergebnis interessieren, nicht, wie es entstanden ist. Und ich kann dir garantieren, daß die meisten Kunden es ganz genauso sehen. Aus diesem Grund ist abpausen unter Auftragskünstlern absolut keine Seltenheit. Zumal, glaubst du irgendein Kunde kommt zum Künstler und fragt ihn erstmal, ob er abgepaust hat??
Und ja, klar kann jeder abpausen - So gesehen kann ja eigentlich auch jeder malen. Es kann aber nicht jeder so abpausen, daß er danach eine wirklich nützlich Outline hat, denn dafür muß man erst mal wissen, was denn überhaupt relevant ist und übertragen werden sollte. Und es kann schon gar nicht jeder die Outline dann auch entsprechend weiterbearbeiten. Selbst, um eine Seite in einem Malbuch wirklich gut auszumalen, braucht es Übung, Können und ausreichend Wissen über das jeweilige Medium. Oder glaubst du, daß Leute mit Wissen um Licht und Schatten, Farbtheorie, der Fähigkeit ihr Medium zu beherrschen usw. geboren werden? Ich selbst, und ich denke ich bin da ein Normalfall, konnte meine Outlines mit dem Bleistift selbst zeichnen, lange bevor ich je dazu in der Lage war, dann auch etwas damit anzufangen.
Und nein, du kannst meine Bilder nicht sehen, denn ich habe derzeit keine online Bildersammlung. Und auch sonst würde ich wohl nein sagen, da es ja offensichtlich ist, *warum* du danach fragst.
- Da ich, mit wenigen Ausnahmen von Tieren, die ich idR selbst zeichne, meine OC's (wenn man das so nennen möchte) und eigene Motive male, die ich aus logischen Gründen nicht aus fremder Quelle abpausen kann, würden meine Bilder zu diesem Thema ausserdem eh nicht viel beitragen.
Hier noch Videos zu diesem Thema.
ruclips.net/video/cI4Ht9iNZDQ/видео.html
ruclips.net/video/cI4Ht9iNZDQ/видео.htmllg&t=465s
ruclips.net/video/jbIwp7osQcU/видео.html
@@Jesei1211 ist das dein Ernst? Lies dir den Kommentar noch mal durch...es ist keine große Kunst, die Outlines hinzubekommen. Schwierig wird es aber, bei einem Hundeportät zB das fell, die Struktur, Kontrast usw einzufügen. Versuche doch bitte einmal ein möglichst realistisches Porträt zu zeichnen- völlig egal ob du es abpaust oder freihändig zeichnest ,und dann zeichne es möglichst realistisch-mit Schatten, Highlights, details usw und du wirst sehen dass es nicht so einfach ist. Sowas erfordert eine Menge Zeichenskills und Erfahrung und die Künstler sitzen mehrere Stunden, wenn nicht Tage bis wochen vor so einem Bild. ich habe einen Riesenrespekt vor solchen Leuten, weil man für solche realistische Zeichnungen nicht nur Zeichenskills sondern auch eine Riesenmenge an Geduld braucht!
Ich dachte vom Thumbnail her das wäre Julien Bam xD
Aber ja, ich finde abpausen auch super. So hab ich auch Menschen/Körper/Gesichter gelernt!
Mein Opa hat mir damals einen Leuchtkasten gebaut: alte Schublade, Leuchtröhre, Plexiglasscheibe. Da leuchtet dann sozusagen die Malunterlage und man kann auch ohne Pauspapier aus Heften, Zeitschriften oder Büchern abpausen.
Das war lange, bevor wir Internet daheim hatten geschweige denn, dass ich einen eigenen Computer hatte 😅 Ich glaube, ich habe damals jedes Tier aus jedem Lexikon abgepaust 😄
Hach schön, hab den Titel gesehen und mein Hirn gleich :
"Paus ab ! Do crime!"
Ok ich geh dann mal ...
Vielen Dank für dieses Video. Oft hat man das Gefühl es wird mit dem Finger auf einen gezeigt wenn man Referenzen benutzt oder Posen abzeichnet.
Man hat einfach diesen Gedanken im Kopf: ich muss alles selbst machen. Posen, Outfits, neues Charakter Design ect.
Aber du erklärst es genau richtig. Referenzen können uns so gut zeigen wo die Fehler liegen um daraus zu lernen.
Vielen vielen Dank. Ich freu mich schon diesen „neuen“ Übungsweg mal selbst zu erproben.
Der Unterschied zwischen Abpausen, Abmalen/-zeichnen, Kopieren und Referenzen nutzen ist noch mal eine ganz eigene Geschichte für sich. Das wurde hier auch ganz gut, zumindest mal grob, erklärt. Da könnte man ne separate Videoreihe dazu rausbringen. Aber grundsätzlich ist eigentlich sowohl zum Lernen als auch in der kommerziellen Kunstwelt klar: Hat Alles seine Berechtigung und seinen Sinn, solange es als eine von mehreren Methoden angewandt wird.
Mir wurde früher schon immer gesagt ich soll abpausen 😊🙈
Ai ein potterhead ! 🤩
Mir wurde auch immer gesagt ich soll abpausen , aber ich wollte nie 😅
@@artbybeverly ich wollte auch nie 🙈😂
Ach du bist ja in der #DA ich auch xD 😂🤗
@@sanja6905 😂💙
Ich bin zwar in allen Kunstrichtungen unterwegs, aber hauptsächlich male ich fotorealistisch und illustrierend bis hin zum Comic. Fotorealistisch arbeite ich an Wandgemälden. Ich pause zwar nicht ab, aber in gewisser Weise bleibt man als Künstler in dem Bereich auch immer ein Appauser. Als Kind hat man so gelernt, dann hat man nicht mehr abgepaust, sondern nachgezeichnet und so ein Gefühl für Relationen bekommen (wir alle kennen diese gezeichneten Mangafiguren mit den teils schiefen Gesichtszügen - und als Comiczeichner sind wir alle durch diese Phase gegangen). Mittlerweile schaue ich mir, wenn ich ein Bild mit Bergen, nem Adler, Wölfen und einem rauschenden Bach malen soll, alle diese Elemente genau auf Google an. Ich snappe mit die Bilder, die meine gewollte Schattensetzung gut darstellen und füge mir dann damit sozusagen meine Skizze zusammen, zeichne aus den Bruchstücken etwas zusammen. Dann setze ich mich an den Maluntergrund und male freihand, aber immer auch nach Vorlage, weil ich nun mal nicht aus dem Kopf weiß, wie ein realistischer Weißkopfadler aussieht. Klar. Einen Comicadler kann ich malen. Das ist das Coole am Comicstil, da hat man so viele Freiheiten und am Ende erkennt man trotzdem, was abgebildet wurde (naja, meistens). Letztlich aber nutzt jeder Künstler noch das Appausen und Abzeichnen im übertragenen Sinne. Es geht so simpel schneller. Und am Ende hat man dann doch ein ganz eigenes Kunstwerk, von dem die meisten gar nicht sehen können, dass man nach Vorlagen gearbeitet hat. Es ist genauso Teil des Handwerks, wie ein bisschen Mathe oder der Bauplan eines Architekten. Ohne Plan driftet es in den Surrealismus, der auch super cool ist, aber im Fotorealismus eben nicht gewünscht. Man sollte sich als Kunstschaffender und Kreativer keine großen Gedanken machen über das Appausen, solange man nicht plagiiert und dann damit Geld macht, es als seine Idee verkauft. Male ich etwas 1:1 ab und sage, dass ich es mir ausgedacht habe, dann bricht das den unsichtbaren Ehrencodex unter Künstlern. Ist aber auch strafrechtlich zu belangen, wenn es ein Copyright oder Nachweise gibt. Eigentlich ist es wie beim Parodieren auf RUclips. Inspirieren lassen, Idee nehmen und abändern, wie neu erfinden, Ursprung nennen und wertschätzen, Parodie und Kritik sind erlaubt, mit fremden Federn schmücken nicht. Das ist das Einzige, was ich als Gesetzt in der Kunst verstehen würde. Don't be a Geier, sonst gibbet auf die Eier.
Ich habe mit abpausen angefangen, dann habe ich abgezeichnet und dann habe ich über lange Zeit einen eigenen Stil, an dem ich noch Pfeile, "entwickelt" und jetzt zeichne ich meistens in meinem eigenen Spiel
Und ich hab erst vor ein paar Tagen in mein Ideenbuch den Titel "Warum du nicht abpausen solltest" geschrieben. Heißt wohl dass wir uns jetzt bekriegen müssen >:D
Ich rate meistens Zeichenanfängern davon ab, weil man sich dabei viel zu sehr auf Details konzentriert und den Blick für ganze aus den Augen verliert. Selbst hier im Video merkst du ja, dass du genau auf die Muskeln achten musst, damit das abgezeichnete nicht zu schief aussieht. Sowas erkennt man eben auch nur, wenn man ein Grundverständnis dafür hat :/
Abpausen ist tatsächlich eine gängige Lehrmethode, um einen ersten Eindruck zu gewinnen. Es schult enorm die Gesamtwahrnehmung des Bildes. Ist aber halt nur ein Teil der übung. Wie du siehst ist das ja nur Schritt 1, der dann zum Abzeichnen führt, was man am besten Wiederholt und dann wirds nur noch ne Ref. :D Wenn man alles im video beachtet, dass es eben nicht ums Detail geht etc. - dann kann da auch nix schief gehen. Bisher sehr erfolgreich bei meinen Schülerchen, die damit endlich richtig sichtbare Fortschritte erzielen :3 (Ich teste ja alle Methoden schon seit Monaten / eh Jahren eigentlich, an armen Opfern ehhhhhh Freiwilligen XD)
Weil abpausen nur daas Grundgerüst ist um zu lernen. Bei der Schattierung musst du eh am Ende selbst machen oder die coloration.
Ich muss gestehen dass ich auch gerne mal die Umrisse des Gesichts, der Augen usw. abpause. Danach bearbeite ich alles so und es wird gut. Ich hab halt noch das Problem dass wenn ich es Freihand abzeichne es irgendwie schief wird. Kann ich es einfach nicht? Oder bin ich zu ungeduldig? Keine Ahnung.
Das kommt mit der Zeit, einfach mal ein Buch oder hier bei RUclips anschauen wie man Menschen /Gesichter malt und dann learning by doing! :)
Es gibt einfach zu viele Menschen, die Abpausen per se verteufeln, obwohl es zum Lernen echt fantastisch ist - aber wie du schon sagst, man sollte es halt nicht als Eigenleistung verkaufen 🤷🏻♀️
Danke, ich war voll verwirrt über Abpausen und Abzeichen, jetzt hab ich’s aber begriffen...
Beim Kalligraphieren, Brushlettering etc ist "Tracing", also Abpausen völlig normal und eine gängige Technik, um auch erstmal das Muskelgedächtnis zu schulen, Formen zu verinnerlichen etc... hab mich immer gefragt, warum das bei anderen Kunst-/Zeichenformen so verschrien ist. Danke, dass du diese Meinung hier teilst!
Seit ich ab und zu was abgepaust habe, kann ich Nasen malen. Naja zumindest etwas besser als davor😅😅
„... und jetzt haben wir so n pseudo anime douchebag zu knapp bekleideten elfen mit federhut..“
Ach Isa du erfindest immer die besten OC‘s! 😂💕✨
Ich hab mich SO über das neue Video gefreut!!! Danke dir!Da kann das Wochenende starten :D
So lerne ich momentan zeichnen und werde so tatsächlich besser
Abpausen ist gut um ein Verständis zu bekommen wie die Dinge funktionieren! Zb habe ich ne Zeit lang weil mein Lehrer es mir gesagt hat Vogelperspektiven Bilder abgepaust um zu verstehen, wie Verkürzungen funktionieren. Wenn ich nun frei zeichne habe ich die Anatomie zwar immer noch nicht ganz drauf, aber es ist wehsentlich besser als bevor ich abgepaust habe!
Danke für dieses Video und für die vielen anderen natürlich auch! Ich habe mich selbst immer davon angehalten abzupausen, da ich dachte das wäre total falsch und das man dabei nichts lernt. Ich geh dann mal direkt an mein Tablet :D
Durch abpausen lerne ich immer
Ganz früher als ich angefangen hab viel zu zeichnen - grad so versch. Manga Stile - hab ich erstmal fast nur abgepaust. Und es hat wirklich geholfen mir ein Gefühl für Proportionen zu geben. Irgendwann hab ich die abgepausten Bilder dann abgewandelt. Dann nur noch abgemalt. Dann komplett frei gezeichnet.
Tatsächlich habe ich auch Probleme damit, Formen auf Anhieb zu verstehen. Es heißt ja oft man soll ein kompliziertes Motiv in einfache Formen zerlegen um es besser zu verstehen/zeichnen zu können. Ich kann das nicht. Stattdessen hilft es mir, das Motiv einmal detailliert abzuzeichnen und dann anhand meiner eigenen Zeichnung diese Formen herauszuarbeiten.
Ist nix für mich. Vielleicht würd ich das machen, wenn ich sowas wie Bildkomposition usw. üben würde.
Ein Teil des „Sehen lernens“ beim Zeichnen bleibt dabei auf der Stecke, zumindest wenn man überwiegend abpaust und nicht mehr freihandzeichnet.
(Was du ja definitiv noch machst und auch extra drauf hinweist)
Ich glaube auch dass ein Anfänger das Abpausen anders verwendet als jemand mit mehr Erfahrung.
Aber gut, das ist Geschmackssache.
Dann schau dir das Video ganz an. Es ist die AB-AB-REF Technik. Nur 1x Abpausen, dann mehrfach Abzeichnen (das ist überdeutlich erwähnt) und es dann als Referenz nutzen (dazu gibt es auch ein Beispiel). Ich gehe ganz deutlich darauf ein, dass es nur um das Füllegefühl geht, das man mit dem Abpausen erstmal ertasten kann. Und die Technik nutze ich schon lange in der Anfängerschulung und Co. - hatte große Erfolge damit. :)
Wenn man noch garkein Gespür hat dafür wie die Formen sein können ist abpausen super!
Was ich gerne mache ist das Abpausen mit Sims 4 zur verbinden. Ich erstelle Sims nach meiner Fantasie, das ist einfacher als sie nur aus dem Kopf zu malen. Mann kann bei Spiel beim erstellen ganz viele Portrait Screenshot machen und die beste abpausen. oder auch Simsposen im Spiel abpausen. Dann kann man beim eigentlichen weitermalen beim Comic-Stil bleiben oder realistisch da verbessern.
genau so habe ich immer gelernt, wie ich gewisse Personen zeichne. Ich habe ein Bild genommen, erst abgepaust, dann nochmal in Formen und Hilfslinien unterteilt, danach abgezeichnet und am ende versucht die Person mit dem angeeigneten Wissen in verschiedenen Perspektiven zu zeichnen :)
gibts ja auch solche Apps fürs iPad und Smartphones um die Proportionen besser von einer Vorlage zu übernehmen. Da Vinci heißt ein fürs iPhone glaub ich. Für Porträts finde ich sowas überhaupt total wichtig um eine gewisse Ähnlichkeit zu erzeugen. Klar könnte man es auch freihand zeichnen, aber das dauert und macht erstmal viele Fehler bevor man dann eventuell zum gewünschten Ergebnis kommt.
Naja ich denke schlichtweg dass es gut ist zu zeichnen. Man muss dran bleiben, egal bei was ^^ man kann nicht wirklich falsch lernen, selbst wenn zieht man daraus Erkenntnisse.
Durchs abpausen spart man auch Zeit. Gerade bei Auftragsarbeiten. Da hat man die Abstände richtig usw.
Appausen ist eigendlich das, was ich immer mache, wenn ich Versuche "eine neue Art" zu malen. Wenn ich jetzt z.B. ein Tier malen will, von dem ich keine Ahnung habe wie das geht, Versuche ich es erstmal mit ner Referenz und dann auf dem Tablet mit appausen, wenn ich meine Fehler nicht so sehe oder einfach zu doof bin xD
Aber Posen zum üben und verstehen appausen wird wohl sinnvoll sein, darüber habe ich bisher noch nicht nachgedacht..
@KritzelPixel würdest du vielleicht mal ein Video mit den Seccorell Kreiden machen? Würde mich sehr freuen!
Hallo liebe Isa! Da Du ja vor einiger Zeit dein eigenes Buch inkl. Comics etc. herausgebracht hast, würde es mich brennend interessieren, wie dein kreativer Prozess hinter sowas ist. Ich würde sehr sehr gerne irgendwann in meinem Leben ein eigenes Bilderbuch für Kinder illustrieren und deswegen würde ich gerne wissen, wie andere bei ihren eigenen Büchern vorgehen, um mich durch dieses Wissen inspirieren zu lassen ☺️. Viele liebe Grüße!
Kurze Frage: Mit welchem Zeichenprogramm zeichnest du?
Wie immer super Video🥰
Nein das ist CSP und das steht sogar am Anfang von Video.
Clip Studio Paint. :3
Danke😊🥰
Cooles video :3 ich werde den plan heute mal versuchen umzusetzen. Mal eine frage Isa, machst du irgendwann mal ein Review zu den ohuhu brush markern?
Also die Haare und die Gesichtsform könnte theoretisch auch zu Julien Bam gehören xD
Wie heißt die funktion mit der sie den kopf verschoben hat?
Kannst. Du vielleicht ein paar Grafiktablett empfehlen die nicht soooo teuer sind? Überings ein mega gutes Video geworden
Also bei mir ist es so wenn ich etwas abzeichnen will aber ich ernste probleme habe mit einer bestimmten form vom kopf oder den augen dann pause ich ab
Abpausen auf dem Handy ist Recht schwierig , da ich immer das Bild auf dem bildschirm verschiebe oder sonstiges . Hat da jemand einen Tipp ? 😅
Das mit dem verschieben habe ich auch rasch. Am besten klappt das bisher noch wenn ich mit einem Finger quasi drauf bleibe auf den Bildschirm, so das es nicht dauernd sich verschiebt komplett während ich abpause. Dennoch die ideale Methode habe ich auch noch nicht gefunden.
@@Buecherfee1895w am besten geht es wohl immernoch wenn man ausgedruckte Bilder abpaust 😂
Vllt das Blatt mir Washi tape am Handy befestigen?
@@fish5666 das Blatt bleibt wo es ist , aber das Bild auf dem Hadi verschiebt sich immer . Teilweise auch einfach durch den Bleistift 😬
@@artbybeverly ok das ist natürlich blöd ...
Ich finde es immer schwierig, echte Bilder a Pausen um zu lernen: ja Bilder von anderen Künstlern abpausen: nein !
Immer nur von der Realität, gezeichnetes beinhaltet ja eh immer automatisch die Fehler des Künstlers. Weil "perfekt" sind nur Fotos. :D
KritzelPixel ja ich mach es so aber es gibt so viele die von anderen Künstlern Alles abpausen und das dann als lernen bezeichnen, dabei kann man so viel lernen von Fotos!
Ganz ehrlich? Solange du das abgepauste bild für DICH behältst und nicht online postest is auch das abgucken/abpausen von anderen Künstlern ok.
Mach ich manchmal, um rauszubekommen, wie andere "Probleme" lösen.
Also dummes Beispiel: Wie grenzt Person XY Flächen ab zB bei Haaren (
TekilaOnRice solange man es für sich behält is es mir egal, aber nicht wenn man Lob für die Arbeit anderer einkassiert!
Ich verstehe nicht wieso viele Leute abpausen so "schlecht" finden. Klar wenn man freihändig besser zeichnen will ist freihändig schon effektiver als abpausen. Aber das Abpausen ist nur die Vorzeichnung, um die Kontraste, Highlights usw richtig einzusetzen erfordert das doch Übung u. Erfahrung und genau das ist der schwere Teil. Ich pause zwar nicht ab aber die Skizze ist am leichtesten
Hey Isa. Hast du dir schon mal die App ArtPose angesehen. Gilt es für iOS und Android. Da kannst du perfekt Referenzposen erstellen, ohne störende Kleidung. Die nutze ich zur Zeit =)
Was ist wenn ich tattoos abpause soweit es geht, macht das auch womöglich Probleme? Bin kompletter noname Maler und Anfänger :)
also ich halte mein papier über meinen pc bildschirm und male kreise und striche. ich bilde mir quasi ein skelett. hab mich echt lang echt schlechtngefühlt deswegen aba inzwischen mach ich so wenige linien (vllt 10 pro bild) das ich es nichtmehr als "abpausen" empfinde
Die wahre Kunst besteht darin die schatten und highlights richtig zu setzen, damit das Bild Kontrast hat und das ist auch nicht immer einfach
@@lisa4471 eben und das mach ich alles freihand. ich finde das es so wiege gibt kunst zu machen und daher macht es keinen sinn leute zu shamen nur weil sie sich hilfestellung suchen
Ich mach das immer bei Tierportraits so😅 Ich pause immer so ab das ich ungefähr die Position und Form des Gesichts hab vorallem von den Augen, da Augen sehr wichtig sind um das Tier auch wirklich wieder zu erkennen. Und dann zeichne ich von dem Foto ab wie das Tier aussieht. Und ich bin immer sehr zufrieden mit dem Ergebnis. Man kann es sogar erkennen😉😁 Jetzt muss ich nur noch mehr üben dass ich irgendwann (vor allem halt die Augen) auch so an die richtige Position zeichne🙈
Abpausen ist auch nichts Schlimmes, finde ich. Aber nur, wenn derjenige danach nicht sagt, dass er es selbst ohne Vorlage gezeichnet hat. Daaaannnnn geht das natürlich nicht. Aber ich habe am Anfang auch abgepaust, damit ich z.B. die Form von Augen zeichnen lerne. Jetzt kann ich es definitiv besser☺️
Ich hohl mir gerne die Grund linien zu holen schatten oder Perspektiven... Ich finde das voll ok...
Ist es denn in ordnung wenn man die Grundlagen von z. B. Manga oder wie ich es nenne anime, also damit meine ich Kopfform und körper abzeichne?
Neues Video 😍
Hallo kritzelpixel, ich habe eine frage. Darf man ein abgemaltes bild signieren, wenn man einige sachen verändert hat z.b. sein eigenen stil reingebracht hat?
Nur wenn der andere Künstler damit einverstanden ist, und du deutlich machst, wer die original idee hatte
Ich muss sagen, ich Pause nie ab. Ich möchte das irgendwie einfach nicht. Ich benutze nur Referenzen.
Das habe ich vor kurzem auch für mich entdeckt.
Für Leute die kostenlose Stock photos suchen: Ich kann pexels.com empfehlen.
Auf unsplash.com findet man auch viele lizenzfreie und hochqualitative Fotos
Wieso erinnerst du mich so krass an meine Deutschlehrerin 😂👁👄👁
"das erste was ich machen werde (ist 5 min weg) ... so das zweite was ich machen werde" ;D hahaha
Abpausen um zu lernen, mag ja gut und schön sein. Aber ich kenne genug Leute, die Motive abpausen und sie nur noch ausmalen. Und das sind einfache Motive im Comicstil, keine Portraits o.ä. Sie zeigen die dann und lassen die Leute in dem Glauben, sie hätten alles freihand abgezeichnet. Da denkt man dann "wow, kann derjenige gut zeichnen" und in Wirklichkeit ist es nur abgepaust. Ich habe es sogar schon erlebt, dass Fototransfer als selbst gemalt ausgegeben wird.
Das erlebe ich immer wieder. ABER man sieht es. Ich erkenne so was sofort xD
Kennst du dich mit Zeichntablets aus, bei denen man nur auf dem Display zeichnet? Hast du da gute Empfehlungen? Ich überlege nämlich auf ein neues zu sparen und würde da gerne auf eines umsteigen, mit welchem ich etwas flexibler bin (was ich dann auch mit in den Urlaub nehmen könnte) 😁 LG
Dazu habe ich doch ein ganzes Video gemacht. :) ruclips.net/video/PXxXnQfMpWc/видео.html
@@KritzelPixel Jaaa I know ich hab's nur irgendwie nicht gefunden 😂 Merci
Ich weiß nicht ob das in Isas Video auch war, aber das flexibelste screen-Grafiktablet wäre das IPad mit dem Apple Pencil. Darauf kann man super zeichnen und es eben auch für andere dinge verwenden wie lesen oder notizen machen und was man sonst so mit einem Tablet macht. Ist natürlich auf der teureren Seite... Wenn du was günstigeres möchtest gibt es glaube ich von Huion eines was man an sein Handy anschließen kann, das aber ohne Bildschirm natürlich. Für android tablets kann man auch Zeichenstifte kaufen die druckempfindlich sind, allerdings sind diese touchscreens nicht fürs Zeichnen optimiert und es könnten kleine Ungenauigkeiten auftreten.
Ich zeichne meine Sachen meistens ab, ich bekomme es aus dem Kopf nicht hin.. und wenn dann mal ne Kleinigkeit wie der Mund nicht so will, wie ich will, dann pause ich die tatsächlich auch ab. Ansonsten zeichne ich die meisten Sachen ab.. ich kann leider so fast gar nicht aus dem Kopf zeicjnen :/
Ist doch egal. Hauptsache du hast Freude am malen und zeichnen. Irgendwann traust du dich, deine Bilder nicht anzupassen und trotzdem zu zeigen, denn dann ist das dein eigener Stil und der ist auch toll!
klasse! vielen dank!
Mit abpauschen habe ich malen gelernt:)
in der 6ten klasse hat unser kunst lehrer uns pauspapier und ein ausgedrucktes bild von 3 Skeletten die posiert haben gegeben und meinte, wir sollen dadrauß menschen machen xD
(also so in etwa hat ers gesagt hehe)
Ahhh endlich ein Video
ich gucke am ende des videos auf die video länge.. ich hab das gefühl gehabt das es nur so 5 minuten ging.. haha
Hi Isa ❤️
Hast dich bei der Beschreibung versehen, da steht Teil 2. ich hab alles abgesucht in deinen Videos, aber keine Teil 1 gefunden *gg Sonst sehr schönes Video, ich hab mir auch Vorlagen gesucht, aber eher um ein Leuchtturm zu haben *gg Daraus hab ich dann ein eigenes Bild gemalt ;D
Die Playlist ist verlinkt am Ende. :3
Ich finds gut wie ethan becker abpaust 😂
Ich finde appausen generell nicht so gut 😬🤔ich kenne zwar viele denen das geholfen hat, aber ich selbst war nie Fan davon.
Macht lieber Raster...
Da zeichnet ihr freihand und habt trotzdem bisschen Orientierung....
Ich zeichne fast immer mit Raster...
Wenn ich mich mal herausfordern will, mache ich nur wenige Karos und wenn ich weiß, dass das Bild schwer wird, mache ich sie halt kleiner👍😊
Raster sind die Mini Version von Abpausen. Das ist aber nichts für Anfänger. Die Posen werden teilweise noch steifer und es ist unnötig viel Arbeit. Abpausen ist super für die erste Shape, dann mehrfach frei Abzeichnen. DAS ist der key. :3
@@KritzelPixel Haa 🤦🏿♂️ man kann doch einfach sehr dynamische Posen nehmen und ihre Bewegung studieren. Rausfinden warum sie wirken wie sie wirken.
Ein Anfänger wird nichts aus dieser Übung lernen. Überhaupt nichts.
Weder die Dynamik, Anatomie, Licht/Schatten Verhältnisse noch eine eigene Meinung zu dem Bild weil die Vorarbeit schon alle geleistet wurde.
Abpausen ist eine unglaubliche Zeitverschwendung.
@@Jesei1211 ganz ehrlich geh doch einfach von diesem Kanal weg...man merkt dass du 0 Ahnung hast...NOCH MAL: Mit abpausen zeichnest du NUR DIE OUTLINES ab! Schatten, Kontrast, Highlights usw musst du alles SELBER machen! Du kannst noch so gut abpausen können, aber du hast absolut NICHTS davon wenn du keine Ahnung davon hast. Als Beispiel: du paust ein Tiger ab, nimmst 3 Farben für schwarz, weiß und orange, zeichne das fell ein. Nach vlt 30 Minuten bist du fertig, das ergebnis: Das Bild sieht total flach aus, leblos, ohne Kontraste und sieht nicht realistisch aus. Du unterschätzt wie anspruchsvoll so ein Bild sein kann..und damit meine ich nicht die Vorzeichnung (Outlines) sondern die Geduld und Erfahrung, die so eine Zeichnung erfordert. Zeichne doch mal ein Porträt, egal ob Mensch oder Tier, möglichst realistisch, mit Schatten usw, dann können wir gerne weiter reden! Man merkt einfach dass du bei so einem Thema einfach 0 mitreden kannst!
Manche sagen abpauschen😵🙂😂
Okay laut der Kommentare bin ich wohl die einzige die schon in der ersten Klasse Abpausen abgelehnt hat
Bild von halbnacktem Typen wird eingeblendet -werbefreundlichkeit bei like 💚...💛
🙂
Macht Screenshot 📸 von dem Video um reinzuzoomen, was das für ein toller Brush ist. 🤩
"BESTER BRUSH EVER" 😂
Weiß nicht ob den damit bei Google finde. XDDDD
XD Den habe ich selber gemacht.
@@KritzelPixel Ah, okay. Danke. ^^ Dann muss ich wohl nach nem anderem Brush weiter suchen. :D
Ich hab immer abgepaust und dann gesagt das ich dass gezeichnet hab
Na, selbst gezeichnet hast du es ja auch 😂 Mir ist mal passiert, dass ich ständig Pferde und Hunde malen musste für eine Bekannte, die sie an die jeweiligen Besitzer verschenkte...sagte sie....nur dass ich dann erfahren habe, dass sie ihren Namen drunter schreibt und als ihre eigenen Bilder verkauft 🙈🙈
Voll die Betrügerin
WTF du hattest eine AFD Werbung vorm Video.
Igitt D:
habt ihr es auch gemerkt das frauen lieber männliche figuren zeichnen und männer lieber frauen zeichnen :)
Hiuhiuhiu
Ich mache es auf dem Papier auch so dass ich wichtige Linien abpause und mich dann nachher am Bild orientiere wo ich wie schattiere.