Ich habe mich im Literatur und Theater Unterricht immer gefragt, was ich als Schauspieler mit der Theorie von längst verstorbenen Regisseuren anfangen kann. Als sie die Übung mit den Kreisen gezeigt hatten ist es mir aber wie Schuppen von den Augen gefallen und ich hatte im 4. Kreis ein zwanghaftes Bedürfnis in die Welt hinaus zu singen. Wirklich ein extrem interessantes Video! 🙏
Danke, war wieder sehr interessant! Hab in der nächsten Zeit ein paar Auftritte und werde das sicher anwenden! Freue mich schon sehr auf die nächsten Tipps!
Super Video wie auch die anderen Danke! Ich singe acapella im Quartett hast du da auch Tipps wie wir die Bühnenpräsenz steigern können? Es ist ja die Feage ob bei 4 Vortragenden das mit den Circles of attention noch funktionieren kann insbes. wenn die Leadstimme durch die Stimmen wandert. Aber auf jeden Fall ist das ein super gutes Modell das ich gerne mit unserer Combo mal ausprobieren möchte. Zumindest bietet es ja eine Möglichkeit verschiedene Lieder und Texte auch mit vier Leuten zu interpretieren und einen gemeinsamen Fokus zu schaffen.
Diese Techniken kommen ja aus dem Schauspiel und sollen helfen, eine natürliche Präsenz auf der Bühne zu erreichen und zwar von innen heraus. Das betrifft also jeden Darsteller auf der Bühne für sich allein. Bei einem Quartett gibt es vielleicht ein paar Einschränkungen, bzw. nötige Variationen des Konzepts. Da Ihr zu viert seid, seid Ihr automatisch im Dritten Zirkel, also in einer Form von Öffentlichkeit oder Ihr seid zwei mal zwei im zweiten Zirkel, wobei es dann keine Kommunikation zwischen den Paaren ergeben dürfte. Ein autistischer erster Zirkel wäre auch denkbar (also jeder für sich). Dadurch, dass Ihr zu viert aber unter Umständen im Arrangement den gleichen Text sprecht und dann wieder nicht (aus musikalischen Gründen), verwandelt es das Ganze, in theatralischer Sicht, von vornherein in eine unnatürliche Situation. Denn wann gibt es das im normalen Leben schon, dass vier Menschen gleichzeitig die gleichen Worte sprechen und das über Minuten? (Das heißt im Umkehrschluss: es ist darum auch alles möglich...) Man könnte diese Techniken für die Soloversion des Songs/Stücks anwenden und dann schauen, wie man die gefundenen Emotionen auf eine Quartett-Performance überträgt. (Sorry, dass ich soviel schreibe, aber ich habe mir über dieses Thema noch keine Gedanken gemacht...) Das würde ich vielleicht mal mit einem Regisseur arbeiten, wenn Euer Programm steht und bevor Ihr Auftritte habt.
Ich habe mich im Literatur und Theater Unterricht immer gefragt, was ich als Schauspieler mit der Theorie von längst verstorbenen Regisseuren anfangen kann. Als sie die Übung mit den Kreisen gezeigt hatten ist es mir aber wie Schuppen von den Augen gefallen und ich hatte im 4. Kreis ein zwanghaftes Bedürfnis in die Welt hinaus zu singen. Wirklich ein extrem interessantes Video! 🙏
Na bitte! Das ist doch super...
Durchgehend toller content. Danke!
Danke schön und gern geschehen 😇
Das war so wichtig, danke
Sorry für die Unschärfe. Mein manueller Fokus war falsch eingestellt. Aber der Inhalt ist hoffentlich umso besser...
Der Protagonist dieser Episode ist die Lampe🥸
@@ruichengyin7592 Haha, genau 😜
Danke, war wieder sehr interessant! Hab in der nächsten Zeit ein paar Auftritte und werde das sicher anwenden! Freue mich schon sehr auf die nächsten Tipps!
Das freut mich! Viel Erfolg beim Anwenden der Techniken
Super Video wie auch die anderen Danke! Ich singe acapella im Quartett hast du da auch Tipps wie wir die Bühnenpräsenz steigern können? Es ist ja die Feage ob bei 4 Vortragenden das mit den Circles of attention noch funktionieren kann insbes. wenn die Leadstimme durch die Stimmen wandert. Aber auf jeden Fall ist das ein super gutes Modell das ich gerne mit unserer Combo mal ausprobieren möchte. Zumindest bietet es ja eine Möglichkeit verschiedene Lieder und Texte auch mit vier Leuten zu interpretieren und einen gemeinsamen Fokus zu schaffen.
Diese Techniken kommen ja aus dem Schauspiel und sollen helfen, eine natürliche Präsenz auf der Bühne zu erreichen und zwar von innen heraus. Das betrifft also jeden Darsteller auf der Bühne für sich allein. Bei einem Quartett gibt es vielleicht ein paar Einschränkungen, bzw. nötige Variationen des Konzepts. Da Ihr zu viert seid, seid Ihr automatisch im Dritten Zirkel, also in einer Form von Öffentlichkeit oder Ihr seid zwei mal zwei im zweiten Zirkel, wobei es dann keine Kommunikation zwischen den Paaren ergeben dürfte. Ein autistischer erster Zirkel wäre auch denkbar (also jeder für sich). Dadurch, dass Ihr zu viert aber unter Umständen im Arrangement den gleichen Text sprecht und dann wieder nicht (aus musikalischen Gründen), verwandelt es das Ganze, in theatralischer Sicht, von vornherein in eine unnatürliche Situation. Denn wann gibt es das im normalen Leben schon, dass vier Menschen gleichzeitig die gleichen Worte sprechen und das über Minuten? (Das heißt im Umkehrschluss: es ist darum auch alles möglich...)
Man könnte diese Techniken für die Soloversion des Songs/Stücks anwenden und dann schauen, wie man die gefundenen Emotionen auf eine Quartett-Performance überträgt. (Sorry, dass ich soviel schreibe, aber ich habe mir über dieses Thema noch keine Gedanken gemacht...) Das würde ich vielleicht mal mit einem Regisseur arbeiten, wenn Euer Programm steht und bevor Ihr Auftritte habt.
Wenn du präsent bist, Schenkst du anderen praesenz: so ein wichtiger satz Zum thema 'augen öffnen auf der buehne' ( des Lebens, der oper whatever).