Видео

Philip glass

I need this, i'm Kayla here, such a beautiful music i think

Kênh âm nhạc đỉnh nhất Việt Nam đối với em <3

Bổ ích lắm ạ

I thought Bethoven stay within the boundary of classical composition of royal court musics , Sebastian Bach stick to church tradition of organ and passion, Mozarts strike for perfection in harmony . Tschaikoky break harmony to create discord and passion whilie Vivaldi combine all in Four Season and chopin is impressive with fingering techniques to level if dexterity beyond human comprehension but what do we have to critic the masters and they are all had mastered the art of classical composition and could be considered as coauthored modern human DNA

Tôi đang băn khoăn. Tại sao không có tên của Valentina Lisitsa

Anh đăng video muộn quá

quá là hay ạ❤❤❤

Giáo trình methode rose ko có trong đây nhỉ trong khi đa số người học piano phổ thông ở Việt Nam đều tập cuốn này đầu tiên.

🎉

Kênh có thể làm về những loại nhạc cụ trên thế giới đc ko ạ Ko nhất thiết phải tất cả nhưng chỉ cần những nhạc cụ nổi trội là đc r

Mình đã tìm thử Webern. Công nhận khó nuốt thật 😂

Turkish March của Mozart quá nỗi tiếng như 1 ca khúc nhạc Pop

Thật ra thì là Chẩn không phải Chuẩn nhé ad (Chẩn đoán) 😂

Mình xin tên phần mềm đọc như vậy với ạ.

Cho mình xin tên bản nhạc nền nhé.

Từ bé khi mình nghe nhạc, toàn bộ âm thanh rót thẳng vào não bộ và tự lặp lại. Cho nên mình nhớ nhạc nhanh, đôi khi cả những bài nhạc mình không hề có hứng thú. Bằng cách nào đó, não chúng ta độc lập nhận và lặp lại cho đến khi hoàn toàn ghi nhớ.

Dọng đọc rất hay..anh nên lm thêm vềd chủ đề hội hoạ.. lm về hoạ sĩ điên vangoc

Các thiền tài như Beethoven, Mozart, Chopin, Raphael, Vermeer... đều được Chúa ưu ái mang đi để phục vụ Ngài, nhân loại thật là hồng phúc khi có họ phục vụ 30 - 50 chục năm

Cách chơi của Glenn Gould đã tạo ra một cuộc cách mạng trong việc diễn giải âm nhạc baroque, đặc biệt là các tác phẩm của Bach. Khác với xu hướng biểu cảm của các thời kỳ sau, Gould tập trung vào tính mạch lạc và cấu trúc rõ ràng của âm nhạc baroque. Trong khi các nghệ sĩ thời kỳ cổ điển và lãng mạn thường chú trọng vào sự mềm mại, cảm xúc dạt dào và kỹ thuật virtuoso, Gould lại đề cao tính chính xác, rõ ràng trong từng nốt nhạc. Ông hạn chế sử dụng pedal và rubato - những kỹ thuật phổ biến trong âm nhạc lãng mạn - để tạo ra âm thanh sắc nét và tiết tấu chặt chẽ hơn. Cách tiếp cận này của Gould đôi khi bị coi là "lạnh lùng" hoặc "máy móc" bởi những người quen với phong cách biểu diễn lãng mạn. Tuy nhiên, nó lại cho phép người nghe thấy rõ hơn cấu trúc đa âm phức tạp trong âm nhạc baroque - một đặc điểm thường bị lu mờ trong các phiên bản biểu diễn lãng mạn hóa. Gould cũng không ngần ngại đưa ra những diễn giải cá nhân mạnh mẽ, đôi khi gây tranh cãi. Điều này trái ngược với xu hướng "historically informed performance" (biểu diễn theo thông tin lịch sử) phát triển từ cuối thế kỷ 20, tìm cách tái tạo âm nhạc baroque theo cách gần gũi nhất với thời đại của nó. Tóm lại, cách chơi của Gould đã tạo ra một góc nhìn mới về âm nhạc baroque, khác biệt rõ rệt với các xu hướng biểu cảm của thời kỳ cổ điển, lãng mạn và cả các trường phái diễn giải hiện đại. Điều này không chỉ giúp khám phá lại vẻ đẹp của âm nhạc baroque mà còn mở ra những khả năng mới trong việc diễn giải âm nhạc cổ điển nói chung.

9:32 Vid này dùng giọng đọc AI đúng không?

😊

nói phương pháp truyền thống ko có sáng tạo là ko đúng hiện tại bảo linh hoạt sáng tạo thì cũng ko đúng đơn giản cách học đúng chỉ có 1, đúng phương pháp cơ bản >> đến nâng cao tỷ lệ dạy chuẩn chiếm ít lắm, người thầy chơi bản nhạc cấp độ khó sạch sẽ thì mới dạy đc

Chỉ có học từ cơ bản mới đến được nâng cao, chứ vài cái mà người ta gọi là sáng tạo bây giờ toàn vớ vẩn, bản thân họ đánh đàn cũng chỉ ở mức trung bình Tôi là người học classic và chơi classic, tôi thấy vài đồng nghiệp tôi hay dạy đệm hát luôn, ngón tay các bạn nhìn đúng là... kiểu bị tật, tỷ lệ này chiếm cực kỳ đông chứ không phải số ít

Ad làm về tchaikovsky hoặc rachmaninoff đc ko ạ

4:11 quái vật ba đầu 💀

Kênh hay 😊

Cảm ơn vì video bổ ích ạ

Cảm ơn bạn😊

❤❤❤

Âm nhạc chính của R.Strauss được làm nền sẽ tuyệt vời, hơn là nhạc Baroque. Một kênh tuyệt vời.

Bên cạnh vấn đề bản quyền, âm nhạc của tác giả được làm nền video này sẽ hoàn hảo. Cám ơn

🎉

giọng đọc AI nhưng nghe tự nhiên phết

Étude lấy từ tiếng Pháp, có nghĩa là study hoặc case study. Nghiên cứu, tình huống. Dùng ở số nhiều nó chỉ việc học, việc nghiên cứu cấp độ Đại học trở lên.

Học âm nhạc của Bach chỉ có khóc thét , khi nghe và luyện tập nhiều thì mới thấy nó rất hay

Hay quá ❤❤

Lần sau ad nhắc đến bức nào thì để ảnh lên đi, nghe miêu tả mà ko nhìn thì hơi vô nghĩa ..

Anh chơi adagio cantabile đi a😢

Em xin được dẫn ý, vì em không nhớ rõ, có lẽ, Chopin từng nói: Bach là nhà chiêm tinh học, khám phá ra những ngôi sao kì diệu nhất, Beethoven thách thức vũ trụ. Tôi chỉ cố gắng thể hiện tâm hồn và trái tim con người

1 video bổ x

sao mấy video bổ ích như này ít view thế nhỉ

Có vận dụng được cho việc đàn và sáng tác không ta

cai chet cua ong moi dau don lam sao, no lam tat ca cam thay no ong mot loi cam on

cảm ơn video đầy tâm huyết của ad

Phân tích hay quá ❤❤❤

Ad oi liệu trg âm nhạc có các trường phái như hội hoạ k ạ. Nếu có mong ad lm về các trường phái âm nhạc ạ