Cines de Arte y de Autores
Cines de Arte y de Autores
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No lo vemos, pero ocurre: By the Stream (2024) de Hong Sang-soo
Nos aproximamos a By the Stream (Suyoocheon, 2024) de Hong Sang-soo, a través de una reseña que explora su planteamiento narrativo y personajes, así como el uso del procedimiento Ob Skené (también llamado "Fuera de escena") y una reflexión adicional sobre el motivo de los ríos, riachuelos y arroyos y sus maneras de fluir como posibles metáforas abiertas a la interpretación.
By the Stream y A Traveler's Needs fueron los dos largometrajes del director estrenados en 2024 y que hemos tenido el gusto de reseñar en este canal.
Reseña de A Traveler's Needs
ruclips.net/video/F7y7FrIc6RM/видео.html
00:00:00 Introducción
00:02:40 Tiempos y teatro en By the Stream
00:03:40 Planteamiento del filme
00:20:22 ...
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Un acercamiento a El cuarto de sombras - La chambre d'ombres de Camilo Restrepo (2024)
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Conociendo a una extraña: A Traveler's Needs (2024) de Hong Sang-soo
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Nos acercamos a A Traveler’s Needs, una de las más recientes películas de Hong Sang-soo, aún por estrenarse en varios países de las Américas durante finales de 2024. Al igual que en filmes anteriores la pregunta acerca de la sinceridad y la autenticidad de las emociones prevalece en esta obra, enmarcada en una estructura de rutinas y repeticiones realizadas por Iris, la protagonista. ¿Está sien...
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Комментарии

  • @pjoelnjb26
    @pjoelnjb26 18 дней назад

    Recuerdo esta y varias peliculas de Armando Robles Godoy, la primera que vi fue, En la selva no hay estrellas, que bella pelicula. El cine peruano siempre lo recomiendo a donde valla, y todo extranjero que me tope, y claro tambien pregunto sobre el cine en su pais, este gusto me lo desperto el cine peruano, al igual que los libros. Mi Perú le hago una seña, viene, Y le doy un abrazo, emocionado ¡Qué más da!, Emocionado.. Emocionado.. Saludos!!

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores 18 дней назад

      Muchas gracias!! Para mí estas tres películas, "En la selva no hay estrellas", "La muralla verde" y "Espejismo", fueron una sorpresa magnífica durante 2024. Y luego, el hecho de descubrir que Armando Robles Godoy, fue a su vez escritor de ficción, escritor sobre cine, cineasta y profesor de cine, me emocionó profundamente, porque los artistas integrales reflexionan a través de todos los medios que tienen al alcance y buscan compartir lo que saben y fomentar la discusión y el movimiento de ideas. Espero que él inspire a nuevas generaciones de cineastas en el Perú y en toda Latinoamérica. ¡Un abrazo grande!!

    • @pjoelnjb26
      @pjoelnjb26 12 дней назад

      @@cinesdearteydeautores Hola, claroo que si, yo tambien pienso lo mismo, Armando Robles Godoy, tuvo muchas entrevistas y debates en Tv Peruana, te invito a que veas varias de estas entrevistas y sobre todo con Marco Aurelio Denegri un conocimiento hecho persona. Vee las peliculas de Pancho Lombardi Tinta Roja La Ciudad y los perros La boca del lobo Bajo la piel Disfrutalas, Saludos y abrazos

  • @antoniodelhoyodelahoz8741
    @antoniodelhoyodelahoz8741 18 дней назад

    Gracias por colocar todas las películas que se comentan, todo un detalle.

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores 18 дней назад

      A propósito de eso, me parece curioso que las ediciones de ¿Qué es el cine? no han sido lo suficientemente generosas en materia de listar los filmes mencionados o plantearse un listado de referencias de obras o personas citadas en los artículos. Aunque estos primeros videos del canal, dedicados a ¿Qué es el cine? carecían de fragmentos de películas, pues era una limitación del momento, algo que resalto es que nos concentramos en el texto en sí, como si se tratara de un club de lectura. Gracias Antonio por haber visto este video y los demás de la serie dedicada a Bazin.

  • @antoniodelhoyodelahoz8741
    @antoniodelhoyodelahoz8741 18 дней назад

    Gracias por tus comentarios de esta magna obra de Bazin.

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores 16 дней назад

      Con gusto, Antonio. "El montaje prohibido" de Bazin, así como "La aproximación dialéctica a la forma del cine" de Eisenstein fueron los textos que motivaron la creación de este canal. A este último, espero que lleguemos en algún punto y que sea una experiencia emocionante.

  • @antoniodelhoyodelahoz8741
    @antoniodelhoyodelahoz8741 18 дней назад

    Las vacaciones del señor Hulot es una auténtica obra maestra del humor. Me sigue chocando mucho como se oye o hablan los personajes, pero el protagonista no, permanece en silencio.😮

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores 16 дней назад

      Hulot es un enigma total. A veces pienso si alguien así podría tener oportunidad de sobrevivir en el mundo actual.

  • @antoniodelhoyodelahoz8741
    @antoniodelhoyodelahoz8741 18 дней назад

    Dentro de mi profundo respeto por Bazin, se le nota que es francés, pues no existen cómicos en el mundo del cine 😂.

  • @antoniodelhoyodelahoz8741
    @antoniodelhoyodelahoz8741 18 дней назад

    Gracias por el vídeo, se agradece el cambio de escenario. Destila tranquilidad y sosiego.

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores 16 дней назад

      Con mucho gusto. Los videos grabados en exterior son poquísimos, pero espero ojalá volver a salir de la ciudad en algún punto.

  • @antoniodelhoyodelahoz8741
    @antoniodelhoyodelahoz8741 18 дней назад

    Qué pocos comentarios en este vídeo.

  • @antoniodelhoyodelahoz8741
    @antoniodelhoyodelahoz8741 18 дней назад

    Me siento como en un club de lectura, rodeado de amigos. Gracias

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores 18 дней назад

      Gracias Antonio. Sí. Esa es la intención cada vez que estudiemos algún texto y que ojalá lo leamos en su totalidad o lo más posible. Me encantaría que especialmente en Latinoamérica la lectura y la escritura aumenten... y especialmente en relación con textos sobre cine. Quizás algún día.

  • @antoniodelhoyodelahoz8741
    @antoniodelhoyodelahoz8741 18 дней назад

    Gracias por compartir la lectura del libro de Bazin 😅

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores 16 дней назад

      Con mucho gusto, Antonio. Aún me intriga como un texto tan breve puede tener tantas ideas y caminos para explorar.

  • @FlapKarerina
    @FlapKarerina 19 дней назад

    Viendo la película pensé mucho en Confesión a Laura (cómo me gusta esa película) por el trabajo con el fuera de campo y los espacios interiores. Gran video. :) saludos.

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores 19 дней назад

      Gracias por tu comentario, Karina. Tienes razón, ambas películas comparten el recurso del fuera de campo durante un evento violento que se desarrolla en el exterior. No había caído en cuenta. Confesión a Laura también es un filme muy importante y especial para mí. Un saludo!

  • @antoniodelhoyodelahoz8741
    @antoniodelhoyodelahoz8741 20 дней назад

    Nada que alegar al análisis del género western que realizó con maestría y agudeza Bazin. Lamentar en todo caso su prematura muerte, en 1958, casualmente cuando se estrenó Centauros del desierto. Una pena muy grande porque el maestro Bazin hubiera asistido a lo que en la actualidad se llama western crepuscular, subgénero que nació con El hombre que mató a Liberty Valance, y supone históricamente cerrar el periodo en que se desarrolla este género. La conquista del oeste finaliza con la eliminación de los bandidos, cuatreros y forajidos, y la sustitución de pistoleros por sheriffs, como refleja El hombre de las pistolas de oro. A mi juicio el western evolucionó analizando la perspectiva de los antagonistas, los indios, con películas como Soldado azul o Un hombre llamado caballo, ambas de 1970, concluyendo con la genial Bailando con lobos. También en la década de los 60 y 70 el western dejó de ser un genero genuino de Estados unidos y se universalizó, estaba pensando en el spaghetti western, cómo europa interpreta esa etapa histórica y ese género cinematográfico. Una lástima la muerte prematura de este crítico que nos hubiera ilustrado y analizado las derivas del género western a partir de 1958. Un saludo y felicidades por tu canal.

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores 19 дней назад

      Muchas gracias, Antonio. Hoy estaba pensando precisamente en Bazin, de haber vivido muchos más años. Daría lo que fuera por haber visto las películas que de seguro habría hecho y claro, posibles encuentros y hasta debates con representantes de diferentes nuevas olas de cine a nivel internacional, sus propios discípulos en Francia y aquel a quien considero que de alguna forma llevó a cabo su legado en términos de forma y espiritualidad: Tarkovsky. Y por supuesto serían imperdibles las discusiones entre Bazin y Godard a lo largo de varios años y etapas de cada uno. Y claro, conectando con tu idea, habría sido muy interesante el seguimiento que le podría haber dado a los westerns crepusculares en Estados Unidos y también a las versiones y subversiones hechas en Europa. En Latinoamérica nos preguntamos qué habría pensado de los cines de vanguardia de esta región, así como de África y Asia. Lo interesante es que plantear hipótesis sobre aquellos encuentros o apreciaciones de movimientos, corrientes y obras, nos podría incluso ayudar a repensar las formas en que estamos investigando o relacionando eventos a través del tiempo y las diversas fuentes históricas, formas de escribir e intereses al escribir. Lo sorprendente es cómo la escritura de Bazin es en su mayoría, de finales abiertos y de muchas preguntas implícitas. Nuevamente gracias, Antonio, por el interés en el canal. Espero en el futuro poder volver a textos de Bazin o a ideas basadas en los textos que ya estudiamos. Un abrazo.

  • @antoniodelhoyodelahoz8741
    @antoniodelhoyodelahoz8741 20 дней назад

    Gracias por compartir con el público tus lecturas de Bazin.

  • @soniapabellosevilla1917
    @soniapabellosevilla1917 Месяц назад

    Hola, quiero referir que cuando realicé la coreografía de mi graduación de la Licenciatura en Coreografía, me exigió la Esc. Nacional de Danza Clásica y Contemporánea (México) presentar mi guion técnico de dicha obra, sin embargo, fue posterior a mi guion literario el cual comenzaba con la siguiente frase "Cuando mi madre murió, yo parí su muerte" y así por el estilo fueron las siguientes frases-metafóricas que alimentaron de imágenes poéticas y motrices en torno a la acción de tres personajes: madre, hija y vida-muerte, pero cuando pasé al guion técnico para que mis asesores se quedaran tranquilos para calificarme el curso, todo se vació de significado, al menos en la presentación del proyecto frente a cinco asesores obligatorios de: coreografía, música, video, iluminación y escenografía. La obra fue llevada a la escena frente a la comunidad dancística y, sin falsas modestias, fue arroyadora emocional y escénicamente hablando, incluso, mi coreografía fu plagiada por una de las maestras de la carrera. Así que este programa, espléndido, sobre Serguéi Eisenstein describió claramente muchos elementos que algunos ya refirí brevemente. En la coreografía, su lenguaje poético corporal es mucho más que su posible guion "numérico" para ser calificado ompasar la censura de los censores que, muchas veces, de poesía y poética se involucran pocos. Una coreógrafa como yo, caza imágenes, la atraviesa el drama humano, realiza su guion poético-coreográfico- traza la danza en el espacio y el cuerpo y, además, se tira al vacío sin tener una red de seguridad

  • @eeempe
    @eeempe 2 месяца назад

    interesante acercamiento compa

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores 2 месяца назад

      Gracias compa! Es un texto al que siempre hay que volver. Saludos!

  • @mutrakamuia.k1988
    @mutrakamuia.k1988 3 месяца назад

    Gran vídeo, con detalle, ¿pero y el enlace pa verla? Mal, mal Jajajaja

  • @michaelcaicedo5822
    @michaelcaicedo5822 4 месяца назад

    gracias hermano

  • @aaardel
    @aaardel 5 месяцев назад

    Gracias por tu explicación, es interesante. Lo veré varias veces.

  • @aaardel
    @aaardel 5 месяцев назад

    Gracias.

  • @martharestrepoosorio2097
    @martharestrepoosorio2097 5 месяцев назад

    No lo he visto, pero si se aleja del victimismo y reivindica las vivencias de esta comunidad resaltando su reciliencia y su riqueza cultural, vale la pena verla

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores 5 месяцев назад

      En mi opinión sí. Se aleja del victimismo y evita enfocarse en lo negativo del éxodo. Cuando la comunidad regresa, se centra en los propósitos que los personajes tienen para su nuevo comienzo y también en que toman la situación con humor. La celebración del regreso a manera de fiesta e integración con música y otras tradiciones es también una afirmación de dignidad, identidad y resistencia.

  • @Onthesilverglobe
    @Onthesilverglobe 6 месяцев назад

    Te felicito por tu canal, muy valioso el contenido que creas.

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores 6 месяцев назад

      Muchas gracias, Doménico por tu comentario y por recordarme On the Silver Globe hoy!. Es un placer hablar de cine. ¡Saludos!

  • @ricardogomboc8809
    @ricardogomboc8809 6 месяцев назад

    las peliculas de mi vida francois truffaut

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores 6 месяцев назад

      Gracias Ricardo. Claro que sí, espero que "Las películas de mi vida" esté presente en el futuro al hablar sobre el encuentro Hitchcock/Truffaut o al acercarnos a la Nueva Ola y a cada uno de sus cineastas. También vendrá en algún momento "El gusto por la belleza" de Eric Rohmer. ¡Un saludo!

    • @ricardogomboc8809
      @ricardogomboc8809 6 месяцев назад

      un saludo de argentina

  • @osvaldogomez9580
    @osvaldogomez9580 6 месяцев назад

    Excelente video. Muchísimas gracias por compartir material e ideas sobre uno de mis cineastas favoritos: Serguei M. Eisenstein.

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores 6 месяцев назад

      Gracias Osvaldo. Vienen más videos sobre otros textos de Eisenstein. ¡Un abrazo!

  • @confidenteconfite
    @confidenteconfite 7 месяцев назад

    Es una película formidable que ojalá un día goce de mayor popularidad entre los mismos peruanos. Saludos.

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores 7 месяцев назад

      Tienes toda la razón: es una película riquísima en la forma, que merece que todo el mundo la vea y comente. He escuchado que hay un proceso de restauración de la misma en la actualidad, entonces espero que tenga una nueva vida en salas de arte y todo el reconocimiento internacional posible. Hermanos del Perú: son afortunados por haber tenido un gran cineasta y maestro como lo fue Armando Robles Godoy. Saludos desde Colombia.

    • @confidenteconfite
      @confidenteconfite 7 месяцев назад

      @@cinesdearteydeautores Lástima que en Perú mismo no lo aprecian, ni lo conocen, como debería, pero hay que ser optimistas de que la buena calidad se reconozca, tarde o temprano. Saludos cordiales.

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores 7 месяцев назад

      @@confidenteconfite Así es, esperemos que tarde o temprano tanto el autor como sus películas sean reconocidos y apreciados. Como en muchos casos, probablemente ese reconocimiento venga de afuera y convenza a los propios coterráneos de que hay una obra con valor que ha trascendido el tiempo y el espacio y ha logrado hablar a otras culturas y nacionalidades. Ojalá ocurra luego de la restauración.

  • @borisprada
    @borisprada 7 месяцев назад

    Colega, muchas gracias por tan buena lectura.

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores 7 месяцев назад

      Gracias por el comentario, Joaquín. Esta una película con bastante riqueza que da para muchas discusiones desde varias disciplinas y puntos de vista. ¡Un abrazo!

  • @rendy2205
    @rendy2205 7 месяцев назад

    Esto es increíble aprendí mucho el día de hoy

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores 7 месяцев назад

      Muchas gracias Rendy por el comentario!! Este es uno de mis textos favoritos de Bazin, porque precisamente nos sugiere que en el cine las posibilidades son prácticamente infinitas y todo es posible. Un abrazo!

  • @trentben0
    @trentben0 7 месяцев назад

    🎯 Key points for quick navigation: 00:00 *📽️ Analyzing three films by director Albert Lamorisse: Bin Crin Blanca and El Globo Rojo* - Bazin uses examples from these films to discuss the use or omission of editing in film. - Montage is defined as the conjunction of shots to create meaning, continuity, or context. 02:40 *🎥 Comparing Maurice's films with Jean Tournier's "In a Far Country"* - Critique of using animals in human-like situations in films. - Examining the techniques used to anthropomorphize animals in cinema. 07:11 *🐴 Critiquing the use of montage in films like "Crin Blanca" and "El Globo Rojo"* - Contrasting the approach to montage in different films. - Discussion on the implementation of montage techniques for animating inanimate objects. 16:14 *🌊 Risk and authenticity in filmmaking with examples from "Crin Blanca" and "El Globo Rojo"* - Highlighting the dangerous sequences involving actors and animals in films. - The exploration of risk-taking and authenticity in cinema to enhance storytelling. 20:07 *🎥 Bazin discusses the essence of cinema as a bridge between reality and imagination* - Cinema as a constant transition between fable and documentary - The importance of maintaining spatial density on screen for the realism of the narrative 26:07 *🎬 Bazin's principle on the prohibition of editing for essential events in cinema* - Prohibition of editing when essential factors of an action need simultaneous presence - Editing is allowed when the sense of the action doesn't rely on physical continuity 29:30 *📽️ Bazin's discussion on applying editing rules in documentary films* - Editing rules differ between purely informative documentaries and those with a storytelling aspect - The necessity of maintaining authenticity in documentary filmmaking Made with HARPA AI

  • @davidportillo5149
    @davidportillo5149 7 месяцев назад

    Excelente tu canal muy claras las explicaciones, gracias x tanto

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores 7 месяцев назад

      Muchas gracias David!! Me alegra que esta información te haya sido útil. Un abrazo!

  • @aaardel
    @aaardel 7 месяцев назад

    Fue una gran explicación. Gracias.

  • @ferchiacchio
    @ferchiacchio 8 месяцев назад

    Es una analogia de Homero

  • @gustavorestrepocastro6969
    @gustavorestrepocastro6969 9 месяцев назад

    El cine clásico tiene lo suyo. No sé si se debe los efectos y alas cámaras. Se ve que es una película que no guarda ciertas pretensiones y que muestra más bien que el solo hecho de vivir es difícil. Que no importa si eres " bueno o malo" te suceden por qué si.

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores 9 месяцев назад

      Totalmente de acuerdo en que el solo hecho de vivir es ya difícil. Las cosas ocurren aparentemente sin razón. Algunos espectadores podrían aventurarse a buscar símbolos o interpretaciones, pero ya dependería de cada cual.

  • @gustavo76
    @gustavo76 9 месяцев назад

    excelente análisis sobre "la selva...". tuve la oportunidad de verlo trabajar en su última película. gracias!

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores 9 месяцев назад

      Muchas gracias, Gustavo. Debió haber sido todo un gusto haber trabajado con Armando Robles Godoy y verlo tomar decisiones detrás de la cámara. Juzgando por las entrevistas que hay disponibles en Internet, se nota que tenía un gran conocimiento de cine y de la vida en general. ¡Un saludo!

  • @agustinriesco4177
    @agustinriesco4177 10 месяцев назад

    Buenísimo canal, tienes un nuevo suscriptor:)

  • @sucioyruidoso
    @sucioyruidoso Год назад

    muchas gracias me haz hecho abrir los ojos, la primera vez que vi la escena en el bote pensé que era solo un recurso humoristico pero el analisis del periodista tiene mayor profundidad de lo que probablemente Chaplin ocultaba en su pelicula.

  • @0703Jackie
    @0703Jackie Год назад

    Javier! Your subscribers more than 1000 now!!! Good job Amigo!!Muy bien!

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores Год назад

      Yuki, my friend!! Thanks for your support. Your channel is doing so good too. I have seen your effort and your permanent uploads which are inspiring. You have reached an interesting mark and it keeps growing and growing...I'm glad commercial aids are now showing in your videos, so therefore they are monetizing. It's a long and exciting path ahead. I admire your passion and discipline!!

    • @0703Jackie
      @0703Jackie Год назад

      @@cinesdearteydeautores you too Javier! You can put adds on your videos now ! Keep going and spread your knowledge to help ppl understand the cinema! You are chosen, amigo!

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores Год назад

      @@0703Jackie Thanks Yuki! I am doing as much as I can to make videos at my own pace. I have a great time when I'm doing research, writing and editing. I needed this. I feel alive again, my friend!! Thanks for your words!!

  • @alissonroik5862
    @alissonroik5862 Год назад

    Que canal mas genial, muchas gracias por tomarte el tiempo de hacer esto!!! Enserio, gracias. 🖤

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores Год назад

      Gracias por tu comentario Alisson!! Lo curioso es que cuando hice este video no pensé que iba a continuar con el resto del libro, pero la lectura fue tan apasionante que cada capítulo llevaba al siguiente con más curiosidad y se convirtió en algo muy emocionante. Un saludo!!

  • @noedrn
    @noedrn Год назад

    ¡Gracias por el vídeo! me ayudó un montón para estudiar. ❤

  • @karolnavarro9335
    @karolnavarro9335 Год назад

    Buenisimo!!

  • @ornellabarone7
    @ornellabarone7 Год назад

    que genio, gracias por este video, me esta ayudando muchísimo a estudiar. ósea, el montaje esta prohibido o es transparente cuando hay un plano que reúne todos los elementos? esos conceptos me confunden. me confunde mucho esta frase: 'el montaje es prohibido cuando lo esencial de un suceso depende de la presencia simultanea de dos o mas factores de la acción', ósea si yo valido el montaje con un plano que reúne a los elementos porque seria prohibido? ahi no seria transparente?

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores Год назад

      Muchas gracias por tu comentario, Ornella. Según Bazin hay acciones que deben filmarse sin separar los elementos, es decir sin hacer cortes. Ahí el montaje, o sea, el corte, estaría prohibido, dado que quieres evidenciar que no hubo truco y que se respeta la acción (y la presencia de los elementos en un mismo espacio) sin interrumpirla. Y por otro lado, el término de montaje transparente se refiere a cuando sí existe el corte, pero se usa para tratar de dar la ilusión de movimiento y acción continua (ejm: el plano de alguien abriendo una puerta y entrando más el plano de la misma persona ya adentro y cerrando la puerta>> entonces percibimos todo como si no hubiera habido un corte). En cambio, cuando el montaje es "prohibido", generalmente en situaciones de riesgo queremos como espectadores confirmar que el/la protagonista y el león están en el mismo plano y no que tenemos primero el plano de la persona y luego el plano del león, como si nos hicieran creer que ambos estaban juntos en el mismo espacio y tiempo, cuando en verdad nunca lo estuvieron.

    • @ornellabarone7
      @ornellabarone7 Год назад

      Dios que genio, me resolviste casi todas mis dudas, muchísimas gracias. Lo único que me confunde es, si hay varios planos separados y después uno que los una a todos en uno es prohibido o transparente? como los diferencio digamos? perdón me insistencia, es q tengo un final y tengo que hacer un análisis y se me mezclan los conceptos :(@@cinesdearteydeautores

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores Год назад

      @@ornellabarone7 Bueno, eso dependería de los planos. Pero si te entiendo bien, te refieres a que tienes varios planos "separados" de una misma acción... o sea, me estoy imaginando que ellos presentan la misma acción desde distintos ángulos? Si ese es el caso, entonces puedes tomar algunos de ellos para hacer el empalme de una misma acción que comienza en un plano y se concluye cambiando de plano. Por ejemplo en este clip ruclips.net/video/3v_0TrgMRoc/видео.htmlsi=tIOrDIk8Nln5M0Zo en el que aquel chico está en un plano abierto con la mano en el bolsillo. Entonces ligeramente mueve su mano sacándola del bolsillo y por corte vemos un plano cerrado en donde se continúa la acción de sacar el objeto del bolsillo. Este sería "montaje transparente" pues se daría la ilusión de que la acción fue continua. Recuerda que con el montaje transparente, un espectador puede describir cuál fue la acción acabó de presenciar pero a menudo incluso llega a olvidar si hubo corte o no, pues se trata de una operación aparentemente limpia en la que a veces ni se detecta que hubo corte. Ahora mira este ejemplo sobre montaje prohibido: ruclips.net/video/Dy7NjfYcPjY/видео.htmlsi=6eOySUwJ9x8Kwl33 Si quitaras el último plano en el que el chico y el perro se ven juntos en el mismo plano, el segmento entre 0:35 y 0:45 ilustra el "montaje prohibido" pues nunca estuvieron compartiendo un mismo plano. Espero que haya quedado un poco más claro.

    • @ornellabarone7
      @ornellabarone7 Год назад

      @@cinesdearteydeautores Perfecto, ahí el montaje transparente me quedo más que claro y estoy en casi lo mismo con el prohibido jajaja. Ósea, en ese video, cuando al final se ven el perro y el chico no sería justamente montaje prohibido porque reunió los elementos y validó el montaje? Eso es lo que no termino de entender, cómo usar el concepto cuando tenga que analizar. Si me mostraran este ejemplo yo tendría que decir que es un montaje prohibido o que no lo es? No sería prohibido si solo me mostraran al perrito y el chico nada más? Porque no estaría dando ese realismo de espacio. Ay perdón me siento re tomta y pesada jaja pero te juro que me ayudaste más que los profesores de la facultad en un año 😅🥺 muchas gracias 💛

    • @ornellabarone7
      @ornellabarone7 Год назад

      Ósea no sería montaje prohibido ya que al final reúne los elementos en un plano común?

  • @giovannacampos2989
    @giovannacampos2989 Год назад

    Lloré con esa peli

  • @pedrojosecorderoveloz2229
    @pedrojosecorderoveloz2229 Год назад

    Gracias estaba buscando un resumen de este libro, muy bueno

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores Год назад

      Con mucho gusto, Pedro José. Gracias por el comentario. Espero que esta serie de videos haya sido útil. Un saludo!

  • @pedrojosecorderoveloz2229
    @pedrojosecorderoveloz2229 Год назад

    Hola me mandaron a investigar esto, primera vez que escucho algo sobre la ontología

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores Год назад

      Gracias Pedro José. También hay una playlist con el resto de resúmenes de textos que aparecieron en la edición original de ¿Qué es el cine? de 1966 en ruclips.net/p/PLoSktVixd7PT1aMqt0faFfkZxFsBxdIXJ

  • @TheIgnus
    @TheIgnus Год назад

    muy buen análisis, gracias

  • @palomaarias9994
    @palomaarias9994 Год назад

    Donde encontraste la película?

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores Год назад

      Hola Paloma. Puedes verlo en este link, disponible por algunos días ruclips.net/video/kRXckmHQkks/видео.html

  • @palomaarias9994
    @palomaarias9994 Год назад

    Me ayudó mucho este video porque no encontraba la película ahora que estoy leyendo a Bazan. Gracias.

  • @vdevenado
    @vdevenado Год назад

    Yo llegué aquí porque quería saber qué era el Taller de Actores Excéntricos. Tarkovski en Esculpir el tiempo, en una nota al pie así los nombra, y me enteré en tu canal que es más bien conocido como Fábrica de Actores Excéntricos. No tengo formación en cine, solo me gusta mucho y me gusta también leer al respecto. Me gustó tu canal. Qué generoso en compartir lo que sabes y lo que piensas al respecto. Te deseo todo lo bueno para tu canal, que todos te sigan. Gracias!

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores Год назад

      Vania, muchas gracias por tus palabras. Espero poder ayudar en todo lo posible a través de los videos y compartir muchos más contenidos. Un saludo!

  • @sanbeatrizdavyt2996
    @sanbeatrizdavyt2996 Год назад

    Estimado, no tienes el link de la película? quisiera verla gracias 😊

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores Год назад

      Hola. Claro que sí. Acabo de encontrarla en el Internet Archive en archive.org/details/fk59rrl49p11xbf8ukuxura9487f034brkqsrcd Un saludo!

    • @sanbeatrizdavyt2996
      @sanbeatrizdavyt2996 Год назад

      @@cinesdearteydeautores gracias totales 🙌 muy gentil 🙌🙏

    • @comercializacionservicio6654
      @comercializacionservicio6654 6 месяцев назад

      @@cinesdearteydeautores bueno,ya no está, le recomiendo si sabe de otro lugar en donde se pueda ver

  • @crashevil7469
    @crashevil7469 Год назад

    Donde se puede se ver,por mas que lo busco no encuentro donde poder verla por cierto tiene muy buena pinta este documental

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores Год назад

      Hola. Gracias por el comentario. En este momento puedes verla en este enlace oficial de vimeo: vimeo.com/ondemand/theatersofwar Sin embargo, cuesta 5 dólares aproximadamente. El contenido es interesante.

    • @crashevil7469
      @crashevil7469 Год назад

      @@cinesdearteydeautores Muchas gracias,un saludo

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores Год назад

      @@crashevil7469 Un saludo igualmente!!

  • @yeraimartinezvelasco445
    @yeraimartinezvelasco445 Год назад

    Muy interesantes apuntes sobre el artículo «Del teatro al cine», sobre todo por la contextualización y los comentarios realizados sobre la obra de Aleksander Ostrovski (obra y autor que desconocía). Resultan muy estimulantes sus comentarios, ideas, esbozos, etc. sobre los apuntes del realizador ruso. Me encuentro realizando un pequeño viaje sobre los escritos y la filmografía del maestro ruso, ya le comente que sus videos son de gran ayuda y que, en parte por sus videos, me he animado al estudio de la obra del celebre cineasta ruso. También quisiera darle las gracias por poner la bibliografía utilizada en sus videos. Siento curiosidad por el monográfico firmado pro Jesús González Requena editado por la editorial Cátedra y quisiera que me de su opinión sobre él -si ha tenido la oportunidad de ojearlo, leerlo o estudiarlo, etc.- .

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores Год назад

      Gracias nuevamente, Yerai, por el comentario. Aún no he revisado el estudio de Jesús González Requena, pero espero hacerlo eventualmente para los videos que vienen en las próximas semanas.

    • @yeraimartinezvelasco445
      @yeraimartinezvelasco445 Год назад

      @@cinesdearteydeautores gracias por su respuesta, un abrazo!

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores Год назад

      @@yeraimartinezvelasco445 Con gusto, Yerai. Un abrazo igualmente!

  • @yeraimartinezvelasco445
    @yeraimartinezvelasco445 Год назад

    Muy interesantes comentarios sobre La Huelga (Stachka, 1925) de Serguéi Eisenstein. A la hora de ver La Huelga no paraba de pasar por mi cabeza el juego de los roles jerárquicos y como éstos son cuasi inmóviles gracias a la normalización de los mismos por parte, en este caso, del proletariado ruso. Ante la normalización de estos roles jerárquicos, se vierten inmensas cantidades de agua sobre un vaso que tarde o temprano acabará desbordándose, esto es, la presión ejercida por parte de las elites rusas en el contexto de la Rusia de la década de los 10 (el exprimidor) a las fuerzas proletarias desembocan en la sublevación e insurgencia de estos últimos. Le animo a seguir con su empresa, son de enorme utilidad sus videos a la hora de creaciones de debates y para la contrastación de las diferentes opiniones que surgen a la hora de aproximarse al séptimo arte. Un saludo

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores Год назад

      Gracias Yerai. Agradezco mucho esas palabras. Me anima a continuar el hecho de saber que estos videos ayudar a mover pensamiento y que las personas propongan muchas más lecturas sobre las películas mismas y el cine. Es gratificante ver que hay interés en acercarse a obras de hace casi cien años y que podemos siempre conectar ideas con el cine contemporáneo. Ocurrencias tan sencillas tales como la comparación del exprimidor hacen falta actualmente y que los creadores del presente se hagan preguntas sobre las posibilidades actuales para decidir de qué manera se aproximan al objeto o tema que les apasiona. En este momento estoy trabajando en el próximo video y sus palabras me dan fuerza para continuar en este camino largo por recorrrer. Un abrazo!

    • @yeraimartinezvelasco445
      @yeraimartinezvelasco445 Год назад

      @@cinesdearteydeautores Considero importante apoyar estos proyectos aunque sea con un mínimo comentario puntual en pos de agradecer la labor que usted hace para curiosos cinefilos como yo. Si me permite una pregunta: ¿tiene usted alguna formación académica previa o, simplemente, se acerca a los escritos sobre/del cine por mera curiosidad? Un abrazo!

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores Год назад

      Gracias Yerai. Soy graduado en Cine y Televisión y también en Arte. No hablo mucho sobre mi formación, pues creo que las acciones y la investigación independiente deben hablar más que los títulos y los diplomas. Tengo un gran respeto por la academia y me interesa la divulgación y democratización de la enseñanza que este medio gratuito permite.

  • @lisandrobrizuela1912
    @lisandrobrizuela1912 Год назад

    Muy buen video, me permitío apreciar mucho mejor el texto, muchas gracias por el contenido. Saludos desde Argentina!

    • @cinesdearteydeautores
      @cinesdearteydeautores Год назад

      Muchas gracias por tu comentario, Lisandro! Me alegra mucho poder ayudar. Un saludo!!