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Seguace del p.v. hitleriano?!....studiaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa

Vorrei dire che la tecnica può facilmente essere riprodotta da un IA, mentre una rappresentazione astratta intuitiva è unica e non può essere riprodotta da un IA

Io faccio arte astratta ma non pretendo di essere capito, quello che cerco di fare attraverso forme e colori è esprimere le mie emozioni e rappresentarle.

Concordo completamente!!!!!!!

A me continuano a non piacermi le opere architettoniche di Aldo Rossi e Giorgio Grassi. Sono perfettamente inabitabili. Sono stata isolata dalla Facoltà di Architettura di Pescara per anni poiché mi piaceva e mi piace Frank Lloyd Wright con Costruzioni magistralmente eseguite e....Sostenibili perché Wright faceva ecoarchitettura. Stava avanti a noi e a me. Fare architettura presso l'università di Pescara era stato fatto perché non potevo avere offeso nessuno, sono stati i miei professori a offendere me. Mi venne una bella depressione, che è passata poiché sono uscita da quello ambiente insalubre. Mi sono laureata, è vero, ma ho cambiato mestiere. Preferisco ricamare cucire e sferruzzare in barba a tutte e tutti. Con buona ☮️ Pace anche del PC. È cambiata l'epoca, non si usa più il Computer 💻💻🖥️, ma lo Smartphone, che è sì una Grande invenzione di Steve Jobs!!! Però sia Steve Jobs,che Wright sono morti da tempo, ed è cambiata l'epoca. Oltre lo Smartphone ci sono Programmi nuovi, come l'Intelligenza Artificiale e tanti altri. Marina play ⏯️▶️

Un altro opera titolo musica nell'universo,,, 💕 😊 👍 ❤️ 🏆 🏆 🏆 🏆 🏆 🏆 🏆 🏆 🏆 ♿👄🆗🦄🎇🐩🎨🏆

Inarte domesan della basilicata❤❤ ciao 😊 😊 😊 😊 😊 😊 😊 😊 😊 😊 😊 😊

Una mia opera il titolo vita morte e vita 🌱 ❤❤ ciao 😊 😊 😊 😊 😊 😊 😊 😊 😊 😊

Bravo Alberto io sono autodidata mi chiamo Domenico sanvgiacomo❤❤ ciao 😊 😊 grazie mille ❤ ❤ ciao 😊 😊 😊 😊 😊 😊 😊 😊

Sull'immagine della pecora: non si offendano animali non umani per indicare piccolezze umane. Le pecore se lasciate libere si sparpagliano, l'uomo di solito no.... almeno per ora ingabbia e inganna sé stesso.

C'è un' altra opzione: la sincronicità

Anche tu stai indottrinando il publico e il parere di ognuno di noi , ma questa volta con delle minchiate, che ti inventi, sembrano logiche perche tu gli crei una logica, ma sono prive di senzo storico, vatti a legere un po di storia. Sei bravo a prendere in giro la gente e a far valere il tu auto piacimento si vede dalle espressioni del video. Ma chi guarda le tue pitture e sa cose il cubismo trova subito la copia di diversi artisti cubisti, tu non hai inventato niente.

Capisco che i tempi cambiano e per conseguenza anche la sensibilità e l’attenzione a ‘cosa’ degli artisti. Ma come possiamo paragonare lo studio, il tempo, il sentimento di ciò che ci è stato tramandato con le opere di oggigiorno ?

Scusatemi se scrivo Male ma io sono molto deluso dai critici moderni

So che il concetto d'arte e tutto arte cio che dall'intelletto (all'allora il vomito è arte la merda è arte l'urina è arte ) per me cosa buttiamo via 50.000 anni di storia dell'arte

A me chiedono sempre come si a capire l'arte io rispondo io non sono un artista e non chiedere a me io non ci capisco niente e mi rifiuto di capire

Non offendiamo il grande CAravaggio

Chiarisco, perché chi non la vive può non capire. La campanella non è una vuota regola, ma sancisce il momento in cui il ragazzo passa dalla tutela della famiglia a quella della scuola e viceversa. Ricordo che stiamo parlando della tutela dei minori e che per l'insegnante vale la presunzione di colpevolezza davanti al giudice dei minori, in caso d'incidente. I ragazzi devono essere sempre sotto il controllo del professore, altrimenti scatta l'omissione di vigilanza. Fino alla terza media almeno, i ragazzi hanno anche bisogno di un ordine semplice, perché le regole sono anche delle coordinate che danno sicurezza. Le sequenze ordinate sono strutturanti. Anche in famiglia i ragazzi hanno, si spera, delle regole e degli orari. Quando non le hanno ti ritrovi con un problema a scuola, magari hai un ragazzo che si addormenta sul banco. I ragazzi non occupano sempre lo stesso posto. La didattica spesso prevede dei cambi oppure la formazione di gruppi. Gli alunni possono chiedere abbinamenti con altri compagni e di solito la loro richiesta viene soddisfatta. Comunque i posti si cambiano più volte durante l'anno , per evitare che si formino localmente delle dinamiche fisse che comporterebbero una limitazione alle relazioni col resto della classe. Sono previsti numerosi laboratori/ esperienze in cui piccoli gruppi possono lasciare la classe e ritrovarsi in un posto diverso, magari con studenti di altre classi. Si può fare attività didattica in giardino. In preparazione di giochi o prove particolari, si prelevano alcuni studenti per classe. Infine sono aumentate le uscite da scuola didattico e formativo fuori dalla scuola, oltre agli interventi esterni da parte di personale qualificato, come psicologi, artisti, scienziati, magistrati, docenti inglesi, francesi, associazioni o enti come Emergency o l'ESA, ecc. Tutte queste cose vanno organizzate e richiedono molto impegno e anche fondi. Forse si può fare di più, ma occorrono più personale e più risorse economiche. Se la Danimarca fa di più e di meglio possiamo essere certi che ha più soldi per la scuola D'altra parte piccoli alunni di una scuola italiana sono in media 20, mentre in un paese povero possono essere 40.

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Sembra una teoria complottista. Un complotto orwelliano

Che bello sentire cose che sostengo da sempre: l’arte non si può capire e non va capita.

Quindi, in concreto, cosa si dovrebbe fare?

L' arte non esiste, esiste solo la storia dell'arte... gli artisti che citi ne fanno parte... in una storiografia e quindi pilotata che piaccia o non piaccia è scritta. Detto questo rimane il " sentire" e se si rimane indifferenti davanti , veramente davanti alle opere, di questi artisti ...beh ...c' è un problema di sordità.

In realtà il bello che tanti commentatori invocano sotto questo video non è più oggetto dell'arte a partire dal romanticismo. Con esso, la soggettività dell'artista viene in primo piano: non c'è più niente di oggettivo. Per quanto riguarda Pollock, ad esempio, basta guardare per rendersi conto che la sua pittura non è fatta di svisate casuali sulla tela (c'è ritmo! Ornette Coleman ha preso un suo quadro come copertina dell'epocale Free Jazz, e se guardate quel quadro ascoltando quella musica vi rendete subito conto della connessione!). Se non vi piace è un conto, ma definirlo un non artista non ha assolutamente senso. Piuttosto spendete cinque euro in una libreria dell'usato per comprarvi il libretto della Taschen (ora fuori catalogo) monografico e scoprirete che legami ci sono con i murales messicani, ad esempio. Arte popolare, da cui Pollock ha tratto linfa vitale per i propri lavori seppur così diversi. Crescere persone ignoranti perché non ci si fida né delle proprie sensazioni né nella cultura prodotta da altri non mi sembra una gran mossa, soprattutto se parliamo di far crescere la coscienza delle persone in futuro. A me fa pensare a una strana, ricercata forma di alienazione ...

Qualche tempo fa sono passato in Piazza Affari a Milano. La mia opinione del famoso L.O.V.E, il ditomedio, si è formata mediante un una visione d'insieme. Cioè è la cosa che attrae di più nella piazza e che i turisti erano intenti a guardare. Alcuni probabilmente ci vanno apposta. Mi sembrava che non fosse tanto l'artista a essere spregiudicato, quanto l'amministrazione, accettando questo focus dell'attenzione, rispetto alla piazza e a un palazzo così particolare come quello della Borsa. Il quale mi sembra molto più interessante di questa scultura.

Se uno vede l'arte tutta solo come business....non ha capito una mazza.

Basta leggere le opere di Vincent per avere un esempio di arte e psiche.

Cosa fa Rothko? Asprime con il colore

Chi sono i creduloni? Sono quelli che ignorano il mondo dell'arte e abboccano alle cazzate, sono quelli che dicono...ma che roba è ? Sono quelli che dicono...ma questo mio figlio di 10 anni lo fa molto meglio. Sono gli ignavi coloro che di arte non sanno un caxxx ma giudicano offendendo l'arte tutta e gli artisti stessi. Come ci si difende? Ignorandoli o consigliando loro di studiare perché la persona colta non la infinocchi.

In ogni campo è così, il merito non è riconosciuto!

Concordo su tutto tranne che sull'eccessiva importanza attribuita a Cezanne quale teorico dell'analisi visiva. Chi ascolta ha la sensazione di sentirsi dire che prima del secondo '800 gli artisti fossero digiuni di tecnica della composizione e della percezione visiva, e che quindi gli scritti di Vitruvio, Cennini e Leonardo, solo per citarne alcuni, non avessero esercitato alcuna influenza sul modo di fare arte. Ma forse è solo il mio pregiudizio verso l'arte contemporanea a farmi interpretare male certe teorie.

Sono d’accordo. Salvo solo Pollock perché esteticamente sono molto belli. Ma finisce li.

D’accordo. Tra l’altro io dipingo usando la tecnica di action painting per tre motivi: non so disegnare. Mi piace l’effetto esteticamente e volevo dare colore alla casa. Niente di più. Spesso chi vede i miei quadri fa dei giri per dire cosa prova e sente. Ne sono lusingato, ma la verità è che mi rilassa dipingere e che, mi ripeto, voglio dare colore alla casa.

Quindi fin quando l'arte era commissionata in modo rigido ed intransigente, si pensi a tutta l'arte sacra, l'artista esprimeva bellezza e gusto. Interessante. Quando poi l'arte non è stata più soggetta alla religione, quindi al "padrone tra i padroni", sono cominciate a spuntare le prime crepe. Alcune puntualizzazioni: 1) l'arte non è democratica, così come qualsiasi talento, o si ha o non si ha. 2) la fruizione dell'arte invece DEVE essere democratica: il "bello" o "originale" o "emozionante" deve appartenere agli occhi di tutti. 3) l'Arte è multilivello: c'è chi coglie l'armonia dei colori, chi scova il concetto che ha mosso lo strumento, chi apprezza la virù consolatoria che nell'arte è insita, chi studia il percorso dell'artista che crea l'evoluzione espressiva. Più livelli si conoscono più l'arte si svela. Tutti possono mettersi davanti a "Guernica" e dire che è brutto: in pochi possono cogliere la magnificenza artistica che la stessa opera dona al mondo: se non sai non sei, come in ogni altra disciplina umana. 4) tutto si riduce al rapporto con il reale: un artigiano ha il dono di abbellire il reale, l'artista di ripensarlo del tutto. Jules Verne inventò l'esplorazione subacquea scrivendo un romanzo, William Gibson inventò Internet volendo creare best sellers. Se non sai, non sei. PS: se provi a fare Fontana, slabbri la tela, quindi "non lo sapevi fare anche tu". PS:2 i madonnari con i gessetti sono artigiani vetusti ed obsoleti che riproducono acriticamente ciò che il culto imponeva. Se proprio vogliamo cercare una verginità artistica, immergiamo le mani nel sangue di Mammuth ed ibrattiamo caverne a caso.

La maggior parte vendono illusioni!

Grande!

l'ho visto....ma rivedrò i tuoi video più volte , perché per me sono conferme sulle mie sensazioni, è un piacere averti conosciuto sei apparso nelle mie ricerche nel momento che cercavo di schiarirmi le idee nel complicato mercato dell'arte, affinché possa pormi con più sicurezza con la mia Arte senza condizionamenti , mi farebbe piacere avere un tuo parere sul mio percorso artistico ancora confuso: @francescamele__artista

Bravissimo! Non sono un' accademica esco da l'istituto d'arte ma ho lavorato in botteghe artigiane e di maestri pittori ,davanti a queste opere mi sono sempre sentita una me...a ,ignorante sottovalutandomi di non capire niente ! Dopo questo video finalmente potrò dire come la penso a testa alta! Grazie mille😊😊 😊😊😊😊

❤

Come dice lei nei video, il tutto serve ad uccidere il senso critico individuale.

Sulla Religione Cattolica, le tue interpretazioni dei passi del Santo Vangelo sono ERRATI!

Per me un esempio di vera arte è ciò che disegna Mad Charcoal

E infine le quotazioni stratosferiche. Leggo che un Rothko è stato battuto a 59 milioni di dollari. A quel punto è difficile pensare che non ti dice nulla...

Qualcuno lo deve dire. Bravo! Penso che ci sia, come dici, la paura di restare esclusi o di sentirsi da meno se non si apprezza certa "arte", ma che sussista anche l'illusione di appartenere a un livello superiore, mondiale, eletto. Queste opere possono sotto sotto non piacere a tanti, ma influiscono sul senso stesso di identità delle persone

Bravooooooo, che coraggio!😊

Rifletto: è strano che una fotografia non possa avere come soggetto qualcosa perché è semplicemente banale, perché è riciclato o di uso comune, perché ritrae macchie o segni, o texture. La foto dev'essere interessante cioè deve avere un'idea, avere un taglio e una composizione, essere tecnicamente valida ed essere compresa in pochi secondi da chiunque, in qualsiasi parte del mondo. Non si possono fotografare buchi in un muro, ma stranamente si possono fare come opera d'arte. Può essere che siamo così diversi se guardiamo un quadro o una fotografia?

Alberto, non puoi cercare di rispondere alla domanda che cos'è l'arte. Ti consiglio di ironizzare dicendo al tuo interlocutore che alla prossima domanda del genere te ne vai. Mi piaci , ma,ti prego, non arrampicarti sugli specchi.

Grande Melari....grande Melari

Che Dio ti benedica.....che Dio ti benedica Musicolor 54

Sei un grande, e condivido ogni tua parola.