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그림이 도움이 되었다니 너무 기분이 좋네요~~영상을 만드는 이유가 전달된 거 같아 힘이 납니다~~^^ 항상 관심을 가져주셔서 너무 감사합니다~~더 열씨미 해야겠다는 마음이 듭니다~ 감기 조심하시고 항상 즐거운 시간이 되시길 바라겠습니다~~^^

ㅋㅋ 그런가요??? 시청 해주셔서 감사합니다~~오늘도 즐거운 하루 되세요~~^^

안녕하세요~~그늘을 표현 할 때 선택하는 색감은 다양 하다고 생각합니다~ 저의 경우에는 그늘 부분을 좀더 맑은 느낌으로 그리고 싶은 마음에 갈색 계열은 사용을 거의 하지 않고 있습니다~~ 왠지 모르게 갈색 계열은 다른 색들과 혼색을 할 경우 급격히 채도가 떨어지는 느낌이라 피부의 그늘색을 선택할 때는 붉은 계열이나 그린계열을 혼색해서 사용하고 있습니다~ 하지만 이건 어디까지나 저의 생각을 말씀드리는 거라 참고만 하시면 좋을꺼 같습니다~~^^ 항상 화이팅 하세요~~

​@@회화랑 답변 감사합니다. 붉은 옷 그늘도 마찬가지로 붉은계열과 그린계열을 섞어서 쓰시는거죠?

@@user-ff5ww8pz4i 붉은 계열의 경우는 시원한 그늘을 표현하고 싶으면 바이올렛을 이나 푸른색을 혼색해주고 좀더 따스한 느낌을 주고 싶으면 올리브 그린 처럼 좀더 따스한 느낌을 색을 혼색해 사용하고 있습니다

@@user-ff5ww8pz4i 네 맞습니다~~ 그늘을 시원하게 처리하고 싶을떄는 바이올렛과 푸른계열을 혼색하고 따스하게 할고 싶을때는 올리브 그린 같은 따스한 느낌을 색감으로 혼색을 해서 채색을 하고 있습니다~~^^

안녕하세요~~요즘은 수시 준비기간이라 영상 제작을 못하고 있습니다~~상황이 된다면 진행 해 보겠습니다~~

그럴 수도 있을 꺼 같습니다~~^^ 개인적으로 그림을 자주 그리지는 못해서 다른 느낌으로 표현되는 것도 있을 듯 하고요~~^^ 관심 있게 지켜봐 주셔서 감사합니다~~

안녕하세요~~지금 학원을 다니고 계시면서 집에 가서도 개인적으로 그림을 그리시는걸 물어보시는 걸까요?? 그러시다면 물론 도움이 될꺼라 생각합니다~~ 하지만 제가 수업을 하는 학생이라면 집에 가서는 인체 공부를 하기를 권할꺼 같습니다~당장은 그림을 그리는것이 기술적인 부분에서 부족해서 떨어진다고 생각을 할수 있지만 어차피 기술적인 부분은 입시때가 되면 많이 성장해 있을겁니다~그렇다면 결국 내가 무엇을 보고 표현을 하는냐가 중요하게 되는데 단순히 보이는 것을 그리느냐 아니면 무엇을 그려야 하는지 알고 관찰을 하느냐가 결국에 실력차이가 되기 때문입니다~~그림을 바꾼다고 생각하기 보다는 나 자신을 바꾼다고 생각하시고 집에서는 인체공부를 하시는걸 추천드리고 싶습니다~~^^ 오늘도 힘내세요~~잘 될꺼예요~

네 저도 그렇게 인식하고 있습니다~~^^ 아무래도 인체 소묘 의 경우는 인체 전체를 그리기 때문에 인체의 동세 를 위주로 표현을 한다면 인물 소묘 는 얼굴 위주의 표현을 하기 때문에 인물의 감정을 느껴가며 그림을 그린다고 할 수 있습니다~~^^

네 맞습니다~~형태를 어떻게 인식하고 그림을 진행하느냐 에 따라 접근하는 방법을 달리 할수 있다고 생각합니다~ 인체를 잘 표현한다는 것은 모양으로서 인체를 인식하는 부분에 국한된 것이 아니라 모습!! 즉 부피나 여러가지 인체가 가지고 있는 특징을 그리는 것이기 때문에 초반에 틀을 만들어 그림을 그려가기 보다는 자신의 느낌대로 전체를 그리고 자연스러운 느낌을 찾아가면서 형태를 고치고 그림을 완성해 가는 방식을 취하고 있습니다~~

안녕하세요~~도움이 되었다니 너무 기쁘네요~~항상 화이팅 하시고 올해 꼭 좋은 결과 있길 응원할께요~~^^

감사합니다~~^^ 즐거운 하루 되세요~~😄

감사합니다~~^^

쇼츠 말고 풀영상 보고싶어요. 꼭 올려 주세요.

좋게 봐주셔서 감사합니다~~^^ 즐거운 하루 되세요~~😄

안녕하세요~~머리카락을 그릴때 사용한 재료는 통심입니다~~화방에 가시면 연필 모양으로 된 통심이 있습니다~~^^ 저의 경우는 연필보다 넓은 면을 그릴때 종종 사용하고 있습니다~~

안녕하세요~~저의 경우는 푸른색 초벌 의 경우는 빛이 강하게 느껴지는 이미지의 경우에 그늘 부분을 푸른색으로 초벌 을 하고 그 외의 경우의 빛은 그냥 일반적으로 초벌 을 하고 있습니다~~

안녕하세요~저의 경우는 연필을 뾰족하게 깍고 시작을 합니다~이유는 연필의 두터운 선과 얇은 선을 동시에 사용하기 위해서 연필을 날카롭게 깍고 그리고 있습니다~ 두툼한 선은 부피가 큰 부분을 그릴 때 사용하고 얇은 선의 경우는 부피가 작고 한번에 완성해야 하는 부분에 사용을 하고 있습니다~~

안녕하세요~~도움이 되셨다니 너무 행복하네요~~^^ 멋진 그림 그리시길 응원하겠습니다, 즐거운 저녁 되세요~~^^

감사합니다~~^^😍😍

안녕하세요~~저희의 경우 시간 계획은 일괄 적으로 시간을 정해 놓고 진행하지는 않습니다~~그보다는 어떤 그림을 그릴 것인가 에 대한 스케치 훈련을 많이 하고 반복을 통해 각자의 스케치 시간을 단축하는 하고 있습니다..그리고 그 계획에 맞게 전체적으로 초벌 을 하고 바로 마무리 작업을 합니다..정확하지는 앉지만 보편적인 시간을 이야기 해드리자면 형태 는 1:20~1:30분 초벌 은 2:00분 마무리 는 30분~40분 정도를 이야기 하고 있습니다~모든 과정 에서 의 시간은 절지 및 대상의 난위도 에 따라 차이가 있을 수 있습니다.. 무엇보다 가장 중요한 것은 완성이 아닌 내가 원하는 그림으로 완성을 하는 것 이기 때문에 출제된 대상에 따라 시간 계획을 하고 있습니다~~~^^

좋게 봐주셔서 감사합니다~~즐거운 하루 되세요~~^^

안녕하세요~~우선은 영상에서 사용한 재료는 볼펜, 연필, 만년필 을 사용했습니다..재료는 다양한 재료를 사용하는게 좋은데 저의 경우는 화지의 크기에 따라서 재료를 선택하는 경우가 있습니다~ 영상의 경우는 작은 스케치북에 그림을 그리는 거라 주로 선적인 재료를 선택을 했고 이보다 더 커다란 2절 사이즈에 드로잉을 할때는 목탄이나 콘테 같이 선과 면 색을 동시에 활용할수 있는 재료를 선택해서 입체를 표현하는데 사용을 하고 있습니다~~~

안녕하세요~~영상을 시청해 주셔서 감사합니다~~더 많은 그림을 올릴수 있도록 노력하겠습니다~~^^

안녕하세요~~~이 영상에서 사용하는 붓의 사이즈는 정확히 알수는 없지만 초벌을 할때 저의 경우는 3절에는 12호를 주로 사용하고 2절의 경우는 14호를 사용하고 있습니다~~붓의 크기 선택 기준은 면의 크기를 기준으로 선택을 하고 있으며 그림이 진행될수록 사이즈는 작게 바꿔주면서 디테일한 부분 표현을 하고 있습니다~~^^

안녕하세요~~그늘표현은 저 역시도 언제나 쉽지 않은 부분입니다~~그래도 그늘은 밝은 색에 사용하는 색을 농도를 높여서 사용하기 보다는 저의 경우는 그늘색 즉 고유색의 그늘색을 찾아서 사용을 하고 있습니다~예를 들어 피부의 경우는 밝은 부분에 붉고 따뜻한 계열의 색을 사용하면 그늘로 들어가서 채색을 할 경우는 밝은 부분에 사용한 색에 미네럴 바이올렛이나 퍼머넌트 바이올렛 같이 온도가 낮은 색을 추가하고 더해서 그린계열중에도 비리디안 같은 온도가 낮은 느낌을 색을 혼색해서 채색을 하고 있습니다~~ 특히 위 그림을 경우가 그늘에 퍼머넌트 바이올렛과 비리디안을 혼색해서 채색하였는데 이 색을 경우 워낙 채도나 온도가 낮은 느낌이라 너무 뻑뻑하게 사용을 하면 안되고 또한 밑색에 붉은 계열의 피부색이 깔려 있을경우에만 사용을 하는 것이 좋습니다~~저희 학원의 초벌 진행 영상을 참고해 주시면 좀더 도움이 되실꺼라 생각합니다~~^^

안녕하세요~~영상촬영을 위해 제작된 그림이라 과정을 간소화해서 좀더 빠르게 결과물을 보여주기 위해 형태 이후에 바로 표현을 하면서 진행된 그림입니다~~하지만 그림으 처음 배울때나 좀더 안정적인 덩어리 표현을 위해서는 흐름을 잡고 들어가는게 좋다고 생각합니다~~저 역시 교육을 할때는 흐름을 강조하면서 수업을 하고 있으며 그렇게 빛을 이해하며 그림을 그리다 보면 다양한 방식으로도 덩어리를 잡을수 있기 때문에 흐름을 표현하면서 진행하는 것이 좋다고 할수 있습니다~~^^

@@회화랑 헉 친절히알려주셔서감사합니다 ❤️‍🔥❤️‍🔥예고붙을게용

@@하쿠나-n6i 아 예고를 준비하고 있군요!!! 열씨미 해서 꼭 좋은 결과 있길 응원하겠습니다~~^^ 좋은 소식 들려주세요~~ 화이팅 입니다!!!!

@@하쿠나-n6i 네~~좋은 결과 응원할꼐요~~^^

너무 과한 칭찬이시네요~~드로잉은 재주보다는 경험이 중요한 부분이라 많은 경험을 하시면 누구나 영상속 그림보다 멋진 그림을 그릴수 있다고 생각합니다~~다양한 재료를 사용해서 드로잉 연습을 하시면 더 많은 도움이 될꺼라 생각합니다~~^^ 좋은 하루 되세요~~

감사합니다~~꾸준히 즐기시면서 노력 하신다면 분명히 저보다 멋진 실력을 갖게 되실꺼라 생각합니다~~항상 힘 내세요~~!!!

네 안녕하세요~~저의 경우는 초반에 사용하는 호수는 절지에 따라 12~14 를 사용하고 구체화 과정으로 들어가면서 좀더 작은 사이즈를 사용하고 ㅣ있습니다~~

안녕하세요~~ 스케치를 할때 저 역시 지우개를 사용 자주 사용을 합니다~~^^ 하지만 재우개를 사용할때 지우는 용도 보다는 그리는 용도로 사용을 하려고 노력을 하고 있습니다~~예를 들면 그리고 자우고 그리고 지우고를 반복하기 보다는 연필로 그릴때는 최대한 연필을 연하게 사용하면서 전체적으로 손을대고 그 전체적인 부분에서 어색한 부분이 생기면 그 부분을 지우개를 사용해 수정을 하거나 표현을 하는 방식을 사용하고 있습니다. 형태과정은 자신감이 중요한데 그리는 부분 부분의 작은 부분의 결과만 보지않고 좀더 전체적으로 다 그려놓고 어색한 부분이 느껴지는 부분이 있는지 확인하는 방식으로 그림을 그리면 지우개도 습관적 사용이 아닌 필요에 의한 사용으로 변화를 줄꺼라 생각합니다~~^^ 시도를 해보세요~ 경험을 하다보면 분명 더 좋은 방법도 찾아낼수 있을꺼예요~~ 오늘 하루도 즐거운 하루 되세요~~

네 안녕하세요~~ 피부색의 경우는 워낙 다양한 색으로 표현들을 하고 있어서 제가 사용하는 색이 이상적 이라고 는 말씀 드릴 수 없지만 그래도 저의 경우는 처음부터 진행하는 순서는 밝은 색에서 서서히 물감을 추가해가며 그림을 진행 하는데 우선 가장 밝은 부분에 사용하는 색감은 오페라+리프그린 이나 오페라+퍼머넌트그린 을 사용하고 있습니다. 주로는 두번째를 사용하고요~~예전에는 오페라+레몬옐로우를 사용했는데,, 조절을 잘 못하면 형광느낌이 너무 돌아서 요즘은 사용하는 색감에 변화를 줬습니다,, 그리고 색도 중요하지만 우선 혼색을 했을때 어떠한 느낌의 색이 나오는지를 보시면서 농도를 조절하시는게 중요한거 같습니다~~ 그렇게 밑색을 잡고는 그 위에 동일계열의 색들중에 무게감이 좀더 느껴지는 색 순으로 색을 사용하고 있습니다~~^^

사실 이 그림이 최근에 그린 그림이 아니라서 정확하게 사용된 색을 말씀 드리기가 어려워 주로 사용하는 색으로 말씀을 그렸습니다.. 다른 궁금하신 부분이 있으시면 댓글 달아주시면 최대한 설명 드리겠습니다~

안녕하세요~ 아마도 한색 계열로 먼져 시작을 했다면 빛이 강한 이미지를 표현할 경우 그늘 부분을 우선은 채색을 하고 그림을 진행하는 경우가 있습니다~~아무래도 빛이 강한 이미지의 경우 그림을 진행 하는 과정에서 빛이 약해질수 있는것을 경우를 즐이기 위해서 그늘을 우선은 칠해서 그늘을 잊지 않기 위한 목적으로 그러함 방식으로 채색을 진행하고 있습니다~~ 그럴경우 그늘을 먼져 채색하게 될때 채도를 너무 낮춰 채색하기 보다는 채도는 유지하면서 그늘을 발라도 그 위에 피부색이 이 중첩되면 채색이 자연 스럽게 다운되기 때문에 너무 채도를 낮추지 않는것을 추천 드립니다~^^

안녕하세요~~손가락 형태는 관찰을 집중하며 진행을 해도 외형의 변화에 집중 하다 보면 이상하게 애매한 느낌을 만들곤 합니다~ 저의 경우는 손가락 형태를 잡을 때는 우선 마디를 좀 더 정확하게 인식하기 위해 마디에 동그라미로 마디의 위치를 표현하며 형태를 진행합니다. 나름의 이유는 손가락을 잘 관찰 하다 보면 마디 부분이 좀 더 넓게 보이기도 하고 손가락은 외형도 중요하지만 손가락 안쪽의 변화를 좀 더 집중해서 관찰하는 것이 중요하기 때문입니다~~그리고 손을 펴서 보면 손가락의 마디는 서로 가 다른 위치에 있다는 걸 알 수 있습니다.그 부분 역시 숙지를 한 후 관찰을 해가며 표현을 하는 것 이 중요합니다. 마지막으로 손가락을 그릴때 손가락이 접힐때 바깥쪽 형태에 집중을 하는 반면에 안쪽 형태를 소홀하게 표현하는 경우가 많습니다~오히려 안쪽이 형태 변화에 더 크게 영향을 받기 때문에 그 부분도 참고 하시면 좋을꺼 같습니다~~^^

감사합니다~~~^^😄

도움이 되셨다니 너무 기쁩니다~~^^ 오늘도 즐거운 하루 보내시고 항상 화이팅 하세요~~

네~~감사합니다~~즐거운 하루 되세요~~^^

네 안녕하세요~~피부색..저한테는 참 어려운 질문인데요.. 왜냐하면 피부색의 경우는 워낙 사람들 마다 ..주변에 어떠한 색이 위치하느냐에 따라 다양해 질수있기 때문입니다.. 하지만 .기본적으로 주로 사용하는 색을 설명을 드리겠습니다.^^ 우선 저는 초벌단계 에서는 틴트계열의 색감들은 사용하지 않고 있습니다. 이유는 틴트계열을 초반에 사용하게 되면 물감에 녹아있는 화이트 색감때문에 그림이 탁해지는 경우가있어서 저같은 경우는 초반 보다는 중반 이후나 후반에 틴트 계열을 사용하고 있습니다.그래서 초반에 사용하는 색감은 의외로 단순한데요.우선은 레몬 옐로우와 오페라를 섞어 물 양을 조절해 기본색감을 잡습니다..이럴경우 자칫하면 피부가 너무 붉어지거나 노래지는 경우가 있는데 그래서 생각보다 물을 많이 사용해 옅은 색을 사용해 시작을 하고요..그경우 색감의 변화를 위해 윈져물감인 로즈도어,포터스핑크,코발트바이올렛, 같은 물감을 함께 혼색해 사용을 하고 있습니다. 그리고 조금이 피부색이 올라가는 경우에는 붉은 계열은 퍼먼넌트로즈,나 브라이트로즈..그리고 브라이는 바이올렛.미네랄바이올렛 순으로 톤을 점차적으로 그리고 그늘로 연결해 가고,,,옐로 계열이나 그린계열을 색의 경우는 처음에는 레몬옐로우를 사용하지만 이후는 퍼머넌트그린,올리브그린..정도를 위에 말씀드린 붉은 계열의 변화와 같이 혼색해 사용하고 있습니다..그늘 부분의 경우는 전체적으로 바이올렛 계열과 그린계열의 혼색해 사용하는데 좀더 차가운 그늘을 설명하고 싶을때는 퍼머넌트바이올렛과 비리디안 을 혼색해 사용하고 있습니다... 이후 그림을 마무리 할때는 라벤더나 다른 틴트계열을 상황에 따라 사용하고 있고 반사광부분 역시 코발트그린과 같은 색감을 조금씩 혼색해 사용하고 있습니다.. 이렇게 제가 사용하는 색의 흐름을 설명 드렸는데..전달이 제대로 될런지 걱정이 됩니다. 색은 색 자체보다..모델의느낌이나 명암의 변화 때로는 온도의 변화를 생각하면서 사용을 하기때문에 설명을 해 드리기가 정말 쉽지 않네요~~ 그래도 도움이 되었으면 좋겠습니다..항상 궁금하신 점 있으시면 댓글 남겨 주시구요..화이팅 하세요~~^^

thank you~~^^

😍

안녕하세요~ 저의 경우는 전체적인 분위기와 그림의 방향이 정해진 상태에서 채색을 시작하는 경우에는 배경을 포함한 전체 분위기를 잡고 인체를 진행하고 인체를 먼져 진행하는 경우는 인체를 그려가면서 어떤 분위기가 좋을까를 행각해가며 배경을 진행하고 있습니다~~ 아무래도 이런 부분을 생각하시면서 선택을 하시면 좋을꺼 같습니다~

감사합니다~~^^

안녕하세요~~형태력을 키우는 가장 좋은 방법은 주변과 지속적으로 비교를 해가며 형태를 잡는 방법이라 생각합니다~~형태는 맞다 틀리다고 인식하기 보다는 자연스럽다 어색하다로 판단하는게 훨씬 자연스러운 형태를 잡을수있기 때문에 주변과 비교를 하면서 그리다 보면 좀더 자연스러운 형태를 잡을수 있습니다~~그리고 말씀하셨던 컨투어 드로잉도 많은 도움이 되는데 이유는 컨투어 드로잉을 하다보면 대상을 보는 시간이 늘어나고 좀더 집중해서 대상을 바라보기 때문에 더 자연스럽고 정확한 형태를 잡을수 있습니다~~

@@회화랑 성심으로 답변주셔서 감사드립니다. 새해 복 많이 받으세요!

네~~저 역시 감사합니다~~새해 복 많이 받으세요~~^^ @@EliudKimchoge

감사합니다~~새해 복 많이 많이 받으세요~~^^@@EliudKimchoge